本書(shū)共有6章，分別為中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)概述、工筆畫(huà)的工具和顏料介紹、花鳥(niǎo)畫(huà)的技法要求、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的白描技法、傳統(tǒng)花鳥(niǎo)草蟲(chóng)的技法與表現(xiàn)、寫(xiě)生與創(chuàng)作。

北京法海寺壁畫(huà)是我國(guó)明代壁畫(huà)之最，是我國(guó)元明清以來(lái)現(xiàn)存少有的由宮廷畫(huà)師所作的精美壁畫(huà)，是北京歷史文化名城在壁畫(huà)方面的代表，與敦煌、永樂(lè)宮壁畫(huà)相比各有千秋，本書(shū)旨在通過(guò)北京工筆重彩畫(huà)家對(duì)法海寺壁畫(huà)價(jià)值的挖掘及法海寺線(xiàn)描的分類(lèi)梳理、復(fù)原，再現(xiàn)明代宮廷畫(huà)派的精湛技藝，深挖北京傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的文脈傳承。作者尚泰安，北京人，滿(mǎn)族，

廈門(mén)與電影結(jié)緣已逾百年風(fēng)華，廈門(mén)的歷史記憶與現(xiàn)實(shí)樣貌都在電影中被呈現(xiàn)、被刻畫(huà)、被建構(gòu)，電影中的廈門(mén)或被形塑為時(shí)尚浪漫的濱海繁華摩登都市，或是完全脫離現(xiàn)實(shí)的懷舊和夢(mèng)幻虛擬時(shí)空。富有閩南文化風(fēng)味的歷史街區(qū)，也以煥新的青春美學(xué)和文藝生活方式重現(xiàn)——影像廈門(mén)擁有了更多元的可能性。本書(shū)重述廈門(mén)與海峽兩岸電影交流、廈門(mén)與金雞獎(jiǎng)、廈

本書(shū)共分十五章，主要內(nèi)容包括：節(jié)奏、節(jié)拍與律動(dòng)；音高與記譜法；音程；和弦；調(diào)式概述；大、小調(diào)體系；簡(jiǎn)譜及記譜；民族調(diào)式；中古調(diào)式；布魯斯調(diào)式及風(fēng)格；其他調(diào)式及音階；調(diào)的關(guān)系等。

本書(shū)針對(duì)初級(jí)學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)特點(diǎn)制定了三十天菜單式的學(xué)習(xí)規(guī)劃，配合視頻針對(duì)每個(gè)技法進(jìn)行教學(xué)，學(xué)習(xí)者可按照書(shū)稿設(shè)定的目標(biāo)，每五天為一個(gè)階段進(jìn)行練習(xí)，其中前四天為訓(xùn)練日，第五天為總結(jié)日，六個(gè)階段，三十天即可完成學(xué)習(xí)計(jì)劃。書(shū)中將鋼琴演奏的知識(shí)點(diǎn)和技術(shù)難點(diǎn)融入其中，與鋼琴演奏必備的知識(shí)和技巧串在一起，方便學(xué)習(xí)者進(jìn)行潛移默化的學(xué)習(xí)。

本書(shū)是一本高等學(xué)校教材，專(zhuān)門(mén)為高等學(xué)校藝術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生編寫(xiě)。全書(shū)分為六章，以“梅”“蘭”“竹”“菊”題材的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作為主題展開(kāi)敘述，出發(fā)點(diǎn)和歸宿點(diǎn)在于將傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)理論與實(shí)際創(chuàng)作相結(jié)合，幫助教師在教學(xué)中中培育學(xué)生的創(chuàng)作研究能力、創(chuàng)新思維。

本書(shū)共有3章：第1章介紹了油畫(huà)的基礎(chǔ)知識(shí)，包括色彩基礎(chǔ)知識(shí)、光源與明暗關(guān)系、構(gòu)圖形式等；第2章羅列了不同主題的油畫(huà)小練筆，通過(guò)介紹色彩、筆觸和光影的繪制細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)了不同主題油畫(huà)的繪制要點(diǎn)；第3章精心選取了各種主題的油畫(huà)圖例，包括山水主題、海景主題、田園主題等，為讀者提供豐富的臨摹素材和藝術(shù)靈感。

本書(shū)在梳理相關(guān)概念基礎(chǔ)上，論述客家民系源流與漢畬民族關(guān)系、客家禮俗音樂(lè)的中原漢族文化基因、客家禮俗音樂(lè)的本土畬族文化基因、客家禮俗音樂(lè)隱含的中華民族文化與心理特質(zhì)、客家禮俗音樂(lè)的傳統(tǒng)文化基因與文化認(rèn)同。

本書(shū)從博物館研究的角度梳理國(guó)際美術(shù)博物館檔案管理工作的主要內(nèi)容，并通過(guò)個(gè)案研究的方式，分析檔案推動(dòng)藝術(shù)史研究、展覽史研究和博物館研究的方式。

作者以意大利作曲家雷斯皮基創(chuàng)作成熟時(shí)期的六部管弦樂(lè)作品為研究對(duì)象，通過(guò)引入繪畫(huà)中的一些概念，從作品的樂(lè)隊(duì)編制、線(xiàn)條因素、和聲因素、裝飾性因素、持續(xù)音因素及配器布局，對(duì)雷斯皮基的管弦樂(lè)配器技法進(jìn)行進(jìn)行深入、系統(tǒng)地分析與研究。順序由點(diǎn)至面、由局部至整體，從微觀的織體因素入手，小至一個(gè)和弦的結(jié)構(gòu)性質(zhì)、一段音樂(lè)的織體形態(tài)，大至