本書主要包括4個章節(jié)的內(nèi)容，第1章講解了在學(xué)習(xí)創(chuàng)作音樂之前需要做的準備工作，第2章講解了音樂三要素——節(jié)奏、和弦與旋律，第3章是音樂創(chuàng)作的實際操作部分，第4章講解了如何作詞，以及如何提升自己的音樂創(chuàng)作技能。

本書是作者從中西方美學(xué)對比研究角度，對中國傳統(tǒng)書法美學(xué)理論進行創(chuàng)造性探索，結(jié)合7年在北京大學(xué)開設(shè)書法美學(xué)通選課及對中國書法美學(xué)進行深入研究基礎(chǔ)上，從美學(xué)視角，梳理了中國書法自殷商甲骨文、西周金文、秦漢篆書，到后來的隸書、草書、行書、楷書的發(fā)展進程，并以簡明、扼要、優(yōu)美的語言向大眾闡述了書法何以美，如何美。同時，書中以高

本書旨在為鋼琴教育者和學(xué)習(xí)者提供一套系統(tǒng)、實用的教學(xué)方法和技巧培養(yǎng)策略。本書首先介紹了鋼琴藝術(shù)的起源與發(fā)展，強調(diào)了鋼琴演奏技巧培養(yǎng)的重要性以及教學(xué)方法探索的必要性。接著，詳細闡述了鋼琴演奏的基本理論，為讀者打下堅實的理論基礎(chǔ)。本書的重點在于對技巧培養(yǎng)與教學(xué)方法的分析上，結(jié)合不同演奏技巧的訓(xùn)練，探討了以學(xué)生為中心的各種教

本書共6章：第1章“這是一個創(chuàng)意新起點”，介紹作者創(chuàng)意的起源和如何開啟想象空間；第2章“攝影的左思與插畫的右想”，介紹攝影與插畫的共性，各種開腦洞的方法，以及插畫在照片中的表現(xiàn)手法；第3章“攝影篇”，介紹攝影師在拍攝前的準備工作、需要了解的一些理論知識；第4章“插畫篇”，介紹一些在照片上繪制插畫的知識及技巧；第5章“1

本書以時間序列為綱，介紹了從新石器時代至清代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展歷程。在各章的概述部分，對不同時期的中國陶瓷造型、陶瓷裝飾、陶瓷釉料、制瓷技術(shù)所形成的內(nèi)在原因，結(jié)合當時的自然環(huán)境、政治背景、文化發(fā)展、市場需求，以及中國當時的對外貿(mào)易等因素，從不同時期中國人的哲學(xué)思想、審美經(jīng)驗的變化等在陶瓷藝術(shù)上的折射和反映展開種種分析。通過

本書分西方篇和中國篇兩大部分，共八章。主要內(nèi)容包括：發(fā)軔之始：早期鍵盤音樂的發(fā)展；理性之聲：巴洛克時期與古典主義時期鋼琴音樂；詩意激情：浪漫主義時期鋼琴音樂等。

本書共分為七章，內(nèi)容涵蓋了創(chuàng)意設(shè)計的起源與發(fā)展、“五感”體驗與設(shè)計、自然與設(shè)計的和諧、文化與設(shè)計的對話、設(shè)計技巧與創(chuàng)意靈感、從概念到現(xiàn)實的實踐飛躍，以及設(shè)計的未來趨勢。

本書共六章，內(nèi)容包括：中國鋼琴音樂創(chuàng)作發(fā)展史、中國鋼琴音樂創(chuàng)作風(fēng)格特點、中國鋼琴音樂民族化的特點、中國鋼琴音樂演奏的技巧、中國鋼琴音樂作品的演奏、中國鋼琴音樂的多元化發(fā)展。

本書旨在深入探討視覺傳達設(shè)計的理論與實踐應(yīng)用，為從事設(shè)計相關(guān)工作或?qū)W習(xí)設(shè)計的讀者提供全面的指導(dǎo)和啟發(fā)。本書共分為八章，涵蓋了視覺傳達設(shè)計的基礎(chǔ)知識、媒體與技術(shù)、文化關(guān)系、設(shè)計原則與方法、應(yīng)用領(lǐng)域、實踐方法與技巧、評價與反思以及未來發(fā)展等方面。第一章至第四章主要介紹了視覺傳達設(shè)計的基礎(chǔ)理論，包括概述、理論、原則、方法與技

本書共五章，內(nèi)容包括：緒論、舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的理論基礎(chǔ)和表現(xiàn)手法、舞蹈藝術(shù)的新媒體運用、新媒體環(huán)境下舞蹈的創(chuàng)作實踐及案例分析、新媒體環(huán)境下舞蹈創(chuàng)作發(fā)展方向及策略思考。