時間，才是一幅銀鹽攝影最后一道工序。20年前上海街頭人與事的平凡日常：或喧雜，或寧靜，像是新世紀的序幕。當時也許無法預測之后即將上演的劇情，但相隔二十年，竟發(fā)現那些不再尋見的城市肌理、一張張似曾相識的面孔，才是今天魔都的本來面目：質樸而純真的上海氣質。作者朱浩的一組系列故事，講述身邊與攝影相關的朋友，真實的人與事成為這

設計概論是對設計專業(yè)的學生進行通識教育和基礎理論的導入。通過學習，讓學生可以與各個專業(yè)老師對話，解決專業(yè)思想上的許多問題，為今后的專業(yè)選擇和專業(yè)發(fā)展打下基礎。本教材著重于設計藝術原理本體論與方法論的闡釋，并分別圍繞設計由來、設計含義、設計特征、設計意識、設計方法、設計元素、設計形態(tài)、設計思維、設計觀念、設計與自然、設計

本書內容分為六章，分別介紹了舞蹈課程的含義與意義、舞蹈教學的發(fā)展史、舞蹈教育理論主張和舞蹈教育的基礎、舞蹈院�？紝W要求、舞蹈技法訓練，以及舞蹈創(chuàng)編。

這本書全面系統(tǒng)地闡述了分鏡創(chuàng)作的全過程，從如何產生獨特的創(chuàng)作想法開始，深入剖析導演思維在分鏡創(chuàng)作中的重要性。書中詳細講解了分鏡的基本構成要素，包括畫面構圖、鏡頭運動、場景切換等內容。通過大量的實際案例分析，展示了不同類型作品的分鏡創(chuàng)作方法，幫助讀者更好地理解和掌握分鏡語言。此外，還介紹了分鏡從構思到落地執(zhí)行的具體步驟，

本書為中國藝術研究院電影電視研究所《影視文化》系列的第三十一輯，分為藝術學三大體系建設一帶一路國家電影研究電影史電影與城市電視研究類型與個案微短劇研究七大專題，本輯從電影史、批評與傳播、類型與個案等方面探討中外影視文化理論的主流話題和前沿問題，較為全面系統(tǒng)地展現了當前電影電視研究的最新成果和動向。

翻開本書，你將開啟一場以故宮為主題的藝術之旅。書中以油畫棒作為涂色工具，描繪了故宮的建筑、寶物、神獸等經典元素。通過涂色，讀者可以深度領略故宮的獨特魅力，沉浸式感受故宮之美。全書配有完整版視頻教程，當你在涂色過程中遇到困惑，或想學習更精妙的油畫棒使用技巧時，都能借助視頻輕松掌握。無論你是繪畫新手，還是故宮文化愛好者，都

這是一本以案例為主介紹如何成為成功的動漫風格藝術家的書。本書先對動漫進行介紹，然后介紹動漫產業(yè)及如何打造個人風格，接著通過Meyoco、CarlesDalmau、LordGris、Miyuli、SimoneFerrieroSimzArt等藝術家分享的經營自己品牌的規(guī)劃及工作和管理方面的經驗等，講解藝術家個人風格的打造方

2024年7月，北京舞蹈學院召開研討會，討論藝術院課程教學改革、藝術院校課程建設，全國40余所藝術院校專家、學者、教師代表兩百余人參會。北京舞蹈學院、中國音樂學院、中國戲曲學院、上海戲劇學院、山東藝術學院、新疆藝術學院、云南藝術學院等藝術院校領導進行主旨發(fā)言，主編將眾多專家、學者文稿集結出版，用于分享交流。所收錄的文章

本書是一本商業(yè)插畫視覺規(guī)律性的探索和總結圖書，其內容以插畫造型設計為主，著重討論插畫中形狀和色彩之間的視覺關系。全書圍繞植物、靜物、動物、建筑、人物、氣象6個主題展開講解。通過對造型理論、方法的介紹及豐富的圖例參考，輔以對應的案例演練，能夠使讀者更加深入地理解和掌握插畫造型知識。與此同時，每個造型案例均配有商業(yè)應用案例

作者對中國傳統(tǒng)文化以及在其影響下的傳統(tǒng)視覺審美與設計有著濃厚的興趣，并在實踐中進行了不斷深入的探索。本書遵循了設計再造、設計再傳、設計再生的創(chuàng)新路徑，將傳統(tǒng)且經典的優(yōu)秀民族文化創(chuàng)新轉化為當代的視覺設計，并不斷進行傳承與創(chuàng)新，堅持在可持續(xù)性設計方向進行探索與實踐。同時，本書深刻解析了藝術與設計的關系，試圖建構中國當代設計