《西安都城隍廟鼓樂社安來緒傳譜集》屬于西安音樂學(xué)院民樂系“三秦學(xué)者”西安鼓樂創(chuàng)新團(tuán)隊項目之一，由西安音樂學(xué)院人文學(xué)院教授、民族音樂學(xué)家程天健主編。西安都城隍廟鼓樂是西安鼓樂的重要組成部分，新中國成立前后，西安都城隍廟鼓樂社在安來緒的主持下以俗字譜傳抄形式對鼓樂樂譜進(jìn)行整理，四冊珍貴樂譜得以保存和傳承。本書的主要內(nèi)容包括

本書出版形式為紙質(zhì)書和U盤的套裝。該書立足于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的挖掘、繼承與弘揚，以習(xí)近平主席“讓歷史說話，讓文物說話”，“要結(jié)合新的時代條件，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化”，“堅持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”等講話精神為指導(dǎo)思想，以歷代出土文物中的舞蹈形象為依托，針對從原始巖畫到春秋戰(zhàn)國、秦漢三國、魏晉南北朝、隋唐五代、宋遼西

本書是一部關(guān)于數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作研究的專著。如今，數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作領(lǐng)域正經(jīng)歷著前所未有的變革，它不僅打破了傳統(tǒng)藝術(shù)與技術(shù)的界限，更以其獨特的交互性、即時性和無限創(chuàng)意空間，重新定義了藝術(shù)創(chuàng)作的形式與邊界。鑒于此，本書圍繞數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作的核心議題進(jìn)行展開，深入剖析數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計的技術(shù)支撐，探究數(shù)字媒體藝

本書是作者多年從事書畫教育及創(chuàng)作研究的作品，選用161幅寫意花鳥題材作品編輯成冊，作者擅寫花鳥，精書法，其作品博綜集粹，淵源廣達(dá)，意求沉雄樸厚，古雅靜拙。作品取法高古、清逸，尤重心靈與外物相織的隨感而發(fā)。古雅靜拙，蒼�？针�，使其作品生發(fā)出一種幽素空寂之境。畫集中收錄的部分作品創(chuàng)新的將海南熱帶花果，香蕉、芒果、木瓜、楊桃

本書聚焦民族院校音樂學(xué)科建設(shè)的歷史考察及推進(jìn)路徑問題，以“鑄牢中華民族共同體意識”的重大原創(chuàng)性論斷、開放系統(tǒng)組織理論、教育內(nèi)外部關(guān)系規(guī)律理論為理論基礎(chǔ)，圍繞政府政策導(dǎo)向與支持、區(qū)域音樂文化需求、學(xué)科組織建設(shè)、學(xué)科知識建設(shè)等影響要素構(gòu)建了民族院校音樂學(xué)科建設(shè)的分析框架，綜合運用教育學(xué)、音樂學(xué)、民族學(xué)、社會學(xué)等跨學(xué)科知識以

潘行健是廣州美術(shù)學(xué)院的老一輩著名藝術(shù)家，其創(chuàng)作實踐遍布了珠三角水鄉(xiāng)、制造工廠、南國漁港等地，作品的地域特點鮮明，生活場景豐富。本書精選作者數(shù)十年的生活速寫創(chuàng)作作品80幅，以及對于速寫表現(xiàn)與場景、人物動態(tài)的捕捉和創(chuàng)作的審美形式等方面的思考手記，按照他的生活軌跡進(jìn)行體例上的編排，重點呈現(xiàn)他對速寫的創(chuàng)作理念、向生活學(xué)習(xí)的藝術(shù)

《廣東當(dāng)代美術(shù)名家作品集》叢書分為五個系列，收錄廣東當(dāng)代美術(shù)名家的作品，涵蓋了國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩等多個門類，展現(xiàn)了當(dāng)代廣東美術(shù)的現(xiàn)狀，也是對我省在新中國成立以來的美術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行一次全面而系統(tǒng)的梳理，集中展示了廣東當(dāng)代美術(shù)在國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩等多個門類的豐碩成果。該系列叢書從藝術(shù)評論、藝術(shù)觀點、作品欣賞

本書是一本全面探討平面設(shè)計理論和藝術(shù)教學(xué)的著作，首先介紹了平面設(shè)計的基本概念、歷史背景、原則和設(shè)計元素等基礎(chǔ)知識，接著深入探討了平面設(shè)計的各種技巧和方法，包括版式設(shè)計、色彩理論、字體選擇、圖形處理等，然后著重闡述了平面設(shè)計的教學(xué)策略、課程設(shè)置、學(xué)生評估等方面的內(nèi)容，最后研究了平面設(shè)計在藝術(shù)教學(xué)中的實踐應(yīng)用，包括設(shè)計思維

宜興紫砂七老，即任淦庭、吳云根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉，他們不僅代表了當(dāng)代宜興紫砂藝術(shù)的最高水準(zhǔn)，也是百年以來紫砂從業(yè)者的藝德典范。其創(chuàng)作風(fēng)格各異，技藝精湛，深受國內(nèi)外各界人士的推崇。隨著時間的推移，其作品的價值愈發(fā)珍貴，亟待以專業(yè)出版物的形式，將其藝術(shù)魅力及背后所折射出的精神永久記錄并傳承。《大匠運斤—

《制作：人類學(xué)、考古學(xué)、藝術(shù)學(xué)和建筑學(xué)》一書由英國阿伯丁大學(xué)蒂姆·英戈爾德教授著，中國藝術(shù)研究院朱怡芳副研究員譯，全書共分9個章節(jié)，首章總論4A的概念與研究方法，剩余8章從基礎(chǔ)材料、制作手斧、建造房子、鐘表設(shè)計、土丘演變、身體運動、用手制作和繪制書寫等具體案例展開，應(yīng)用多學(xué)科融合的研究方法，打通人類學(xué)、考古學(xué)、藝術(shù)學(xué)和