本書深入探討了俄國浪漫主義音樂巨匠謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫的兩部鋼琴奏鳴曲，揭示了其在音樂史上的重要地位和藝術成就。作者從個人對拉赫瑪尼諾夫作品的熱愛出發(fā)，通過對比分析不同演奏家的演繹，細致解讀了奏鳴曲在結(jié)構(gòu)、和聲、旋律和節(jié)奏上的獨特之處。書中不僅記錄了作者在圣彼得堡馬林斯基音樂廳的聆聽體驗，還涵蓋了與俄羅斯音樂專家的深入

本《天聞閣琴譜》是清代咸豐年間，由蜀派古琴大師、青城山道士張孔山在成都與唐彝銘共同搜集古琴秘譜合編，于清光緒二年(1876)完成，由葉介福校對。《天聞閣琴譜》共16冊，是迄今為止收錄琴曲最完整的琴譜。法國漢學家?guī)炖蕦ⅰ短炻勯w琴譜》部分琴曲的片段譯成五線譜，使《天聞閣琴譜》成為第一部被西方人譯介入西方的中國古琴譜，其深厚

《鋼琴進階實用教程(上)》共包括二十五個模塊，每個模塊包含相應的任務點，每個任務點由任務描述、任務要點、任務清單、任務拓展、任務收獲、任務評價六個部分組成，其中任務清單中又包含基本練習、中國作品與外國作品三個部分。內(nèi)容的編配以高職高專五個學期為分界線，內(nèi)容程度根據(jù)學期數(shù)的不同具有循序漸進的特征；每個模塊與每個曲目配有相

本專著首先介紹了鋼琴伴奏的概念與作用、中西方演奏藝術的發(fā)展；其次論述了鋼琴演奏的觸鍵與奏法技巧、鋼琴演奏中音色的調(diào)控技巧及鋼琴演奏的自然表現(xiàn)形式——放松演奏，并闡述了鋼琴即興伴奏的相關技巧，包括歌曲體裁與即興伴奏、為歌曲配彈伴奏的步驟及合唱歌曲的伴奏方法，另外進一步分析了伴奏織體與伴奏音型的選擇技巧及“形神兼?zhèn)洹钡匿撉?/p>

本書首先介紹了聲樂舞臺表演的基本概念、發(fā)展歷程以及與其他藝術形式的關聯(lián)，講解了聲樂發(fā)聲的基本原理、呼吸控制、共鳴技巧等基礎知識，闡述了舞臺表演的基本要素，然后結(jié)合實際案例，討論了如何對聲樂作品進行深入的分析與解讀，講述了聲樂舞臺表演的特點與技巧，探討了如何在聲樂舞臺表演中塑造角色、表達情感，研究了如何在聲樂舞臺表演中與

《奇妙的色彩鋼琴原創(chuàng)鋼琴四手聯(lián)彈》委約了數(shù)位青年作曲家進行創(chuàng)作。全套作品緊扣色彩的立意，以顏色為主線、以中國元素為素材，融合中西方作曲技法，以鋼琴四手聯(lián)彈的形式進行創(chuàng)作。（多數(shù)作曲家曾參與《奇妙的調(diào)性1》《奇妙的調(diào)性2》《趣味鋼琴四手聯(lián)彈30首》等曲集的創(chuàng)作改編，具有豐富的鋼琴四手聯(lián)彈寫作經(jīng)驗）。作曲家根據(jù)主編的委約要

民歌的研究有很多種研究方式，有從文學角度的歌詞研究，有從音樂角度的曲調(diào)研究，有從演唱方面的聲樂研究，等等。與普通常見的民歌研究不同，本書聚焦于中國民歌的意義內(nèi)涵，透過音樂形態(tài)的表象，探尋其蘊含的歷史信息、象征意義、隱喻內(nèi)涵、文化功能等深層的文化問題。本書共分五章，以《黃河船夫曲》《孟姜女》《月子彎彎照九州》《蜥蜴求雨歌

作為記錄、承載、傳播中國傳統(tǒng)音樂的重要媒介，工尺譜在傳統(tǒng)音樂的發(fā)展過程中起著積極的推動作用，在中國古譜史上占有舉足輕重的地位，它是中國傳統(tǒng)樂律學、樂學以及眾多的音樂體裁形式賴以生存的重要依托。 本書以現(xiàn)存的、使用工尺譜或俗字譜的樂種為研究對象，采用實地考察為基礎結(jié)合文獻考據(jù)的研究方法，探討工尺譜和俗字譜的譜式特征，以及

明清俗曲是我國明清時代流傳的小曲、小唱、時調(diào)、俚曲等的統(tǒng)稱，它繼承了宋元詞曲的傳統(tǒng)，汲取了民間山歌、謠曲的藝術材料，廣泛借鑒了其他藝術形式，融匯了民間藝人和仕大夫文人們的創(chuàng)作精華，形成了具有獨特藝術魅力和品格的、雅俗兼屬的藝術品種。該項目在已有資料的基礎上，對異常珍貴的明清古譜進行搜集，經(jīng)過鑒別、篩選、輯要，將其譯為現(xiàn)

本書是作者自1986年參與黃梅戲《無事生非》以來，三十多年創(chuàng)作了《李清照》《墨痕》等五部大戲，編配楊俊《中國黃梅經(jīng)典》唱片，總監(jiān)并編配吳瓊2008新年演唱會，為馬蘭準備96年中央電視臺春晚的《遙寄》等百余首黃梅戲唱腔編配的自選集。作者主要探索是讓大型西方管弦樂隊與黃梅戲結(jié)合。實踐證明戲曲＋管弦樂隊的平臺，至今仍具有強大