本書以中國鋼琴作品為對象,展開對鋼琴教學(xué)的研究。鋼琴藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)中一種重要的形式,鋼琴藝術(shù)源自西方,但自其傳入我國后便得到了迅速的發(fā)展,鋼琴教育也變得越來越普及。鋼琴藝術(shù)在我國發(fā)展的過程中也呈現(xiàn)出了民族化的發(fā)展趨勢,對于我國的鋼琴教學(xué)來說也應(yīng)加強對中國鋼琴作品教學(xué)的重視。
該書從鋼琴伴奏所采用的伴奏音型、伴奏織體以及其他的伴奏技術(shù)等方面對鋼琴的伴奏展開了詳盡和深入的闡述與分析,并分析了鋼琴伴奏的整體結(jié)構(gòu)布局和國內(nèi)外藝術(shù)歌曲的伴奏藝術(shù)等。具有科學(xué)性、系統(tǒng)性,知識設(shè)置由淺入深、循序漸進,全面分析與探討了不同風格歌曲的伴奏與即興伴奏的編配。
本書共二十二個教學(xué)單元,分別介紹了中國現(xiàn)代文學(xué)史導(dǎo)論,文學(xué)改良,文學(xué)革命,20年代小說,20年代詩歌創(chuàng)作,格律詩派,成形期的散文,30年代文學(xué)運動與思潮,作家茅盾、巴金、老舍、沈從文,新感覺派,現(xiàn)代派詩,40年代文學(xué)思潮,以及趙樹理、張愛玲、艾青、曹禺。本書內(nèi)容明確、突出重要知識點,通過實踐訓(xùn)練夯實中國現(xiàn)代文學(xué)基礎(chǔ)知識
本書注重以能力為本位,以崗位技能為目標。教學(xué)內(nèi)容精簡,突出學(xué)前教育崗位的各個知識點與技能點,適當安排一些有利于拓展學(xué)生能力和深化教學(xué)效果的欄目,如“相關(guān)資料”、“指導(dǎo)案例”“實訓(xùn)范例”、“實踐與訓(xùn)練”、“思考與練習”等。全書共分三個部分、二十一個單元,包括基本樂理、視唱訓(xùn)練、聽覺訓(xùn)練等內(nèi)容。教學(xué)中,可根據(jù)本校教學(xué)計劃,
本書是“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材修訂版、高職高專學(xué)前教育新形態(tài)一體化教材。本書分為九個單元,從基礎(chǔ)樂理知識、鋼琴鍵盤認知、鋼琴最基本彈奏方法開始,循序漸進,直至一升一降以內(nèi)調(diào)的強化提高訓(xùn)練。每個單元包含了“基本技能”“練習曲”“樂曲”“單元實訓(xùn)”四個模塊!盎炯寄堋敝v解鋼琴基本演奏方法及三升三降以內(nèi)調(diào)的音階、琶音
本書是在《音樂作品分析應(yīng)用教程》(第三版)基礎(chǔ)上的拓寬,將分析譜例從西方古典向浪漫派后期延伸。包括勃拉姆斯、德彪西、拉威爾、斯克里亞賓、普羅科菲耶夫等作曲家的經(jīng)典作品。該教材內(nèi)容完善了對20世紀前后音樂風格的研究,達到對西方音樂創(chuàng)作以及技術(shù)手段發(fā)展史的學(xué)習和了解,在挖掘藝術(shù)價值中提升對藝術(shù)的鑒賞能力,并在教學(xué)中努力使音
近些年來,我國的民族聲樂事業(yè)得到了蓬勃的發(fā)展。隨著中西方聲樂文化交流的不斷加強,我們越來越清楚地意識到“只有民族的,才是世界的”。本書圍繞中國民族聲樂中的戲曲唱法、曲藝唱法、原生態(tài)唱法以及美聲唱法與民族唱法融合產(chǎn)生的新民族唱法等展開分析,從而為促進我國民族聲樂的發(fā)展貢獻自己綿薄之力。 本書脈絡(luò)清晰,結(jié)構(gòu)分明,對
本書在傳統(tǒng)文化的背景下,對中國傳統(tǒng)音樂的展開進行探索,具體包括傳統(tǒng)民間歌舞,傳統(tǒng)曲藝藝術(shù),傳統(tǒng)戲曲藝術(shù),還有傳統(tǒng)器樂與傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展的相關(guān)介紹。
本書共五章分為兩個部分,第一部分為緒論,探討研究該課題的源起、內(nèi)容以及意義,第二部分為一至五章,總結(jié)民族聲樂發(fā)展過程中的演唱風格,演唱中積累的優(yōu)秀技法,再對21世紀民族聲樂發(fā)展存在的問題和趨勢進行研究。
本教材為金審學(xué)院校級精品課,包括基本樂理、視唱練耳、音樂家、樂器四部分內(nèi)容。其中基本樂理:以入門教學(xué)為起點,介紹了音、記譜法、節(jié)拍、節(jié)奏、音樂常用記號、音程、調(diào)式、和弦等內(nèi)容;視唱練耳介紹了兩升兩降以內(nèi)的簡譜、五線譜、兒童歌曲視唱和單聲部、雙聲部節(jié)奏練習以及節(jié)奏、旋律聽辨糾錯、填空、聽記等內(nèi)容;音樂家介紹了巴赫、貝多芬