本書(shū)匯集音樂(lè)劇歷史長(zhǎng)河中最為經(jīng)典且易于彈唱的歌曲，將它們從不同時(shí)期的作品中挑選出來(lái)并按照難易程度編排為彈唱教程，旨在讓音樂(lè)劇愛(ài)好者、學(xué)習(xí)者通過(guò)喜愛(ài)的歌曲彈唱更加深切地感受音樂(lè)劇之美，感知和聲與音樂(lè)色彩的交織，感悟音樂(lè)本身所營(yíng)造的特定戲劇世界。

本書(shū)為教育部人文社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地重大項(xiàng)目（13JJD760001）成果。本書(shū)對(duì)蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)的歷史、構(gòu)成、本質(zhì)、分布、形態(tài)，尤其是對(duì)蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)在民族音樂(lè)學(xué)意義上的諸般特征進(jìn)行全面了解的基礎(chǔ)上，通過(guò)一系列田野調(diào)查來(lái)對(duì)當(dāng)前生存狀況及其面臨的問(wèn)題進(jìn)行深入研究，從而獲得對(duì)蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)本質(zhì)與形態(tài)、歷史與現(xiàn)狀的全觀性認(rèn)識(shí)

隨著東方地平線上鋼琴熱的持續(xù)發(fā)展，中國(guó)鋼琴教育事業(yè)方興未艾。更為可喜的是，我國(guó)自主創(chuàng)編的不同品類的鋼琴基礎(chǔ)教材相繼涌現(xiàn)，層出不窮。《新編鋼琴入門(mén)與進(jìn)階》作為其中一束小花，出版近20年來(lái)，得到了學(xué)界的廣泛認(rèn)可和推介。編者們?cè)诰帉?xiě)過(guò)程中力求做到曲目豐富，適用性強(qiáng)，并在努力適應(yīng)鋼琴基礎(chǔ)教育規(guī)律的要求下，對(duì)教學(xué)實(shí)踐提出了針對(duì)性

本書(shū)是柴海青原創(chuàng)的適合吉他學(xué)習(xí)者及業(yè)余愛(ài)好者彈奏的吉他曲譜。讀者只要掌握了基本的演奏技法，就可以輕松彈奏書(shū)中的樂(lè)曲。 本書(shū)包含了18首柴海青的原創(chuàng)吉他曲譜，清晰簡(jiǎn)潔的譜面讓讀者在彈奏的時(shí)候一目了然，更快地掌握彈奏技巧。書(shū)中的歌曲不僅把吉他各方面的特質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致，更是融合了多種音樂(lè)風(fēng)格。每首曲目后都附有創(chuàng)作背景介紹，

音樂(lè)是一種唯美的藝術(shù)形式，可以使人放松身心，愉悅心靈。一段治愈舒緩的音樂(lè)，可以改變?nèi)说男那�，幫助緩解壓力、輕松助眠。本書(shū)是為鋼琴愛(ài)好者打造的治愈系鋼琴流行曲譜集，書(shū)中精選了66首舒緩、輕松的歌曲和經(jīng)典輕音樂(lè)，讓讀者能懷抱一顆好心情，享受流行鋼琴的美妙世界。 本書(shū)共收錄了66首流行鋼琴曲目，這些曲目類型涉及流行歌曲、影

本書(shū)將西方音樂(lè)史娓娓道來(lái)，以時(shí)代為經(jīng)，音樂(lè)家為緯，嘗試以視覺(jué)引導(dǎo)的方式，帶領(lǐng)讀者進(jìn)入西方音樂(lè)的殿堂。我們將漫長(zhǎng)的音樂(lè)史分成「1600年以前的音樂(lè)」、「巴洛克時(shí)期」、「古典主義」、「浪漫主義」、「現(xiàn)代主義」等五大時(shí)期，介紹各階段重要的音樂(lè)家，詳述其重要作品，并旁及音樂(lè)家身邊的重要人物，配以不可錯(cuò)過(guò)的音樂(lè)知識(shí)，另外、音樂(lè)家

《樂(lè)隊(duì)之魂：架子鼓譜68首超精選》為架子鼓曲譜集，曲譜集收錄了中國(guó)內(nèi)地?fù)u滾樂(lè)鼎盛時(shí)期的多支優(yōu)秀樂(lè)隊(duì)和個(gè)人創(chuàng)作的68首經(jīng)典歌曲。稿件以架子鼓譜的形式為大家解讀這些經(jīng)典的音樂(lè)作品，剖析架子鼓演奏家們?nèi)绾螌⒆约旱难葑嗳谌氲揭魳?lè)創(chuàng)作中，提升作品動(dòng)態(tài)和爆發(fā)力以及韻律感，使其變得飽滿、豐富。演奏家們?cè)鷮?shí)的功底，深入淺出的演奏風(fēng)格，

在傳統(tǒng)音樂(lè)元素的伴奏音樂(lè)在古典舞基本功扶把訓(xùn)練中應(yīng)用選擇的梳理歸納總結(jié)。以《愛(ài)蓮說(shuō)》《梁�！贰都t樓夢(mèng)》經(jīng)典曲目在扶把訓(xùn)練應(yīng)用為研究背景，形成專業(yè)學(xué)術(shù)化教材為研究重點(diǎn)，古典舞舞蹈中的韻律、鋼琴伴奏的演奏技術(shù)技巧，音色處理，在舞蹈中的氣口與音樂(lè)本身的氣口，樂(lè)句，分段，整體進(jìn)行研究。古典舞基本功扶把訓(xùn)練所要求學(xué)生完成功能性，

作為嶺南文化的重要組成部分，廣府音樂(lè)、潮汕音樂(lè)、客家音樂(lè)、雷州音樂(lè)、海南音樂(lè)和嶺南區(qū)域的少數(shù)民族音樂(lè)，在融八方文化之精華的恢宏大度之中，竭力張揚(yáng)本土個(gè)性，兼收博取開(kāi)拓創(chuàng)新，形成了色彩斑斕的嶺南音樂(lè)文化。也正是這種獨(dú)特多元的人文特性，使嶺南音樂(lè)風(fēng)格的內(nèi)涵和外延在不同歷史時(shí)期得以創(chuàng)新和發(fā)展。

本書(shū)的研究對(duì)象是十九世紀(jì)著名的捷克作曲家安東寧?德沃夏克以及他的兩套《斯拉夫舞曲》。在國(guó)內(nèi)外介紹德沃夏克的書(shū)籍中，均主要強(qiáng)調(diào)其音樂(lè)中的民族性特征，盡管有些學(xué)者認(rèn)識(shí)到德沃夏克作品中的多元化因素，但沒(méi)有就此問(wèn)題進(jìn)行深入論述。近年來(lái)，美國(guó)、加拿大以及歐洲國(guó)家的一些音樂(lè)學(xué)家在對(duì)德沃夏克的研究中，才對(duì)其作品中的斯拉夫因素與世界因