這是一套專(zhuān)業(yè)、實(shí)用的流行演唱訓(xùn)練教材，歐美流行演唱理論本土化研究推薦教程，中、西方流行聲樂(lè)深度融合。無(wú)論你是聲樂(lè)初學(xué)者、演唱愛(ài)好者、中小學(xué)生、藝考生、聲樂(lè)教師、音樂(lè)院校的學(xué)生，還是專(zhuān)業(yè)歌手，這套系統(tǒng)、完整、科學(xué)的學(xué)習(xí)教程將是你學(xué)習(xí)和提升流行演唱技能的理想選擇。 本書(shū)教學(xué)體系從第一章歐美流行演唱初級(jí)訓(xùn)練（共六節(jié)）入手，進(jìn)

本書(shū)以收集整理的蒙古族兒童歌曲為基礎(chǔ)進(jìn)行分析,研究總結(jié)蒙古族兒童歌曲的本質(zhì)規(guī)律和基本特征,精選出適合兒童視唱啟蒙教學(xué)的曲目,在編創(chuàng)的過(guò)程中參照其他視唱教程的難易程度和編選曲目進(jìn)行研究,對(duì)視唱教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行分析并格式化。書(shū)中運(yùn)用不同聲部的編配來(lái)配合兒童視唱啟蒙教育的不同階段,符合兒童學(xué)習(xí)視唱的規(guī)律和教學(xué)原則。同時(shí)我們?cè)诟木?/p>

這是一本選用國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)改編的吉他曲譜集。曲目風(fēng)格多樣、難度適中,適合不同技術(shù)水平的演奏者。無(wú)論是古典吉他愛(ài)好者還是民謠吉他愛(ài)好者,如果喜歡國(guó)風(fēng)、喜歡指彈,相信在這里都可以找到喜歡的曲子。這些獨(dú)奏曲既融合了古典吉他的基本演奏方式,也借鑒了民謠伴奏技法,同時(shí)還加入了如“打弦止音”“敲擊面板”等特殊技巧,讓曲子在聽(tīng)覺(jué)上更加

葫蘆絲是一種獨(dú)具民族特色的吹管樂(lè)器,它結(jié)構(gòu)特殊,外觀古樸典雅,音色婉轉(zhuǎn)優(yōu)美,善于表達(dá)溫柔細(xì)膩的感情,最適合演奏旋律流暢、優(yōu)美抒情的樂(lè)曲。它具有入門(mén)快、易學(xué)的特點(diǎn),學(xué)習(xí)者能夠在很短的時(shí)間內(nèi)基本掌握葫蘆絲的吹奏技巧,并進(jìn)行樂(lè)曲演奏。全書(shū)共有100多首曲目,內(nèi)容豐富,涵蓋熱門(mén)流行、經(jīng)典國(guó)潮等風(fēng)格,演奏者可以根據(jù)自己的喜好進(jìn)行

全書(shū)共有46首曲子,由小提琴二重奏、三重奏、四重奏和五重奏組成,作品采用的曲式結(jié)構(gòu)多樣化,充分考慮到各層次的初學(xué)者的實(shí)際情況,融入了作者的創(chuàng)新和對(duì)初學(xué)者的關(guān)照。樂(lè)曲中沒(méi)有標(biāo)注表情記號(hào),留給指導(dǎo)老師和學(xué)生去自由理解。在深入理解和持續(xù)練習(xí)后,初學(xué)者從音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂(lè)感和相互配合協(xié)作的能力上都能得到切實(shí)提高。

本書(shū)作者從本科到博士階段的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)都是在美國(guó)完成的,對(duì)中西方鋼琴教育情況有較深入的了解。本書(shū)對(duì)鋼琴教學(xué)法專(zhuān)業(yè)的建設(shè)以及鋼琴教學(xué)的問(wèn)題進(jìn)行探討,提出鋼琴專(zhuān)業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)演奏技巧的同時(shí),也應(yīng)該同時(shí)學(xué)習(xí)教學(xué)法。對(duì)鋼琴教學(xué)法其他問(wèn)題也進(jìn)行了探討。本書(shū)對(duì)中西方鋼琴教學(xué)和教育情況進(jìn)行了比較分析,從鋼琴教學(xué)法專(zhuān)業(yè)建設(shè)探索與實(shí)踐、現(xiàn)代鋼

本書(shū)以潮州音樂(lè)等入選國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的文化資源為研究對(duì)象,追根溯源,分別介紹該類(lèi)文化資源涵蓋的類(lèi)型、表現(xiàn)形式等,再?gòu)拇�表作、技法等切�?剖析其藝術(shù)特色,最后借傳承人之言,闡述潮汕非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的嬗變,探索保護(hù)與傳承之路,進(jìn)而更好地實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀特色文化資源的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,促進(jìn)社會(huì)主義文化繁榮興盛。

《中國(guó)古典音樂(lè)入門(mén)》是繼《西方古典繪畫(huà)入門(mén)》《西方古典音樂(lè)入門(mén)》《西方古典建筑與雕塑入門(mén)》《中國(guó)古典繪畫(huà)與書(shū)法入門(mén)》之后第五本介紹古典藝術(shù)的入門(mén)書(shū)。本書(shū)用生動(dòng)的語(yǔ)言,客觀的立場(chǎng)和兼收并蓄的態(tài)度,為古典藝術(shù)的愛(ài)好者提供相應(yīng)的入門(mén)導(dǎo)讀,引領(lǐng)讀者步入古典藝術(shù)的神圣殿堂。《中國(guó)古典音樂(lè)入門(mén)》既考慮音樂(lè)發(fā)展的歷史,又兼顧音樂(lè)欣賞

本書(shū)聚焦于大提琴這件西方弦樂(lè)器在中國(guó)的民族化歷程,其中主要探討的是大提琴創(chuàng)作與演奏技法這兩方面的的民族化情況。書(shū)中選取王連三、董金池和蘇力三位大提琴演奏家、教育家為研究對(duì)象,他們?cè)谛轮袊?guó)成立以來(lái)對(duì)中國(guó)大提琴民族化的創(chuàng)作與演奏技法都有著巨大貢獻(xiàn)。另外,這三位大提琴家之間還有著師承關(guān)系,三人分別在不同年代的創(chuàng)作演奏成就,也

本書(shū)基于文化視角與教育理論，探討了音樂(lè)教學(xué)與藝術(shù)設(shè)計(jì)相結(jié)合的各種可能性和主要模式。本書(shū)的主要研究?jī)?nèi)容包括，新時(shí)代音樂(lè)教育模式和傳統(tǒng)學(xué)校音樂(lè)教育模式的區(qū)別，以及在一定的教育觀念、教學(xué)理論和學(xué)習(xí)理論指導(dǎo)下教學(xué)過(guò)程的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)形式，進(jìn)一步分析了音樂(lè)教學(xué)與學(xué)生個(gè)人興趣緊密結(jié)合的可能性，對(duì)理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)踐中的細(xì)節(jié)進(jìn)行了剖析，具有