對(duì)于中國(guó)音樂的發(fā)展來說,數(shù)字化迫使其進(jìn)入到一個(gè)新的階段:一方面,新的表演形式、體裁、傳播媒介不斷涌現(xiàn),另一方面,傳統(tǒng)音樂的生存空間受到擠壓,一些品種甚至瀕危。如何保護(hù)好中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂資源,使之在良好傳承的基礎(chǔ)上,更好地進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,是擺在當(dāng)代人面前的課題。借助計(jì)算機(jī)和互聯(lián)網(wǎng)通訊技術(shù),給傳統(tǒng)音樂發(fā)展助力,

本書介紹了流行音樂中四大具有代表性的音樂類型--民謠、爵士、搖滾、電子。在民謠板塊,作者從鮑勃·迪倫、萊昂納德·科恩,講到中國(guó)民謠樂隊(duì)生祥樂隊(duì)的現(xiàn)代化民謠以及跨界音樂創(chuàng)作;在爵士板塊,作者先從難以用風(fēng)格定義的鋼琴大師古爾達(dá)和奇克·科瑞亞出發(fā),論證音樂類型界限的模糊,后采訪到英國(guó)著名搖滾爵士鼓手克萊夫·迪默;在搖滾板塊,

本書是一本關(guān)于美聲歌唱方面的學(xué)術(shù)研究專著。美聲唱法在我國(guó)的流傳推廣已近百年,該種唱法已與我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂實(shí)現(xiàn)了充分融合,形成了具有我國(guó)獨(dú)有特色的藝術(shù)形式。當(dāng)前,我國(guó)美聲唱法的發(fā)展形勢(shì)也較為樂觀,取得了較為理想的藝術(shù)成就,但從實(shí)踐來看,仍然存在唱法與形式過于單一的情況,在面對(duì)多元文化的沖擊下,美聲唱法亟須進(jìn)一步創(chuàng)新發(fā)展

該書是中國(guó)藝術(shù)研究院作者編撰的音樂考古學(xué),本書共分為三個(gè)部分,即音樂考古研究、音樂考古資料與研究成果綜述、音樂考古資料與文獻(xiàn)匯編。該書收錄已刊發(fā)的音樂考古研究論文,涉及出土樂器的音樂性能、樂器組合、形制紋飾、禮樂制度、文化屬性等方面的考察和學(xué)科理論與研究方法等方面的研討。同時(shí),還收錄了曾在《中國(guó)音樂年鑒》刊發(fā)的,世紀(jì)之

本篇采用編年體例撰寫,依時(shí)間為序,將中華民國(guó)期間(1912年元月至1949年9月)中國(guó)發(fā)生的音樂事項(xiàng)盡量搜羅,逐一記述,分目收錄。只要是中國(guó)音樂有關(guān)的資訊,盡可能全面搜集錄入,由此勾勒出中華民國(guó)期間音樂發(fā)展的概貌。本書既以中國(guó)傳統(tǒng)年號(hào)順序排列,又標(biāo)明公元年歷,再注中國(guó)陰歷年份。所立條目不論巨細(xì),均以說明中國(guó)音樂發(fā)展線索

簫是中國(guó)最具傳統(tǒng)特色的樂器之一,以純樸的音色,內(nèi)斂的特性而受到人們的喜愛。作者從事專業(yè)簫笛的演奏、教學(xué)工作多年,希望把積累的經(jīng)驗(yàn)通過教材的形式分享給簫演奏的學(xué)習(xí)者和愛好者們。書中內(nèi)容分技巧篇、傳統(tǒng)篇、流行篇三個(gè)部分。從八孔簫的基礎(chǔ)入門演奏技巧說起,通過文字、圖片、表格等形式對(duì)簫演奏的口形、手形、音階、裝飾音、指法等進(jìn)行

歌圩是壯族民眾在特定的時(shí)間和地點(diǎn)舉行的周期性、集體性、傳統(tǒng)性,以唱歌為主要內(nèi)容的公共節(jié)日活動(dòng)。2006年,壯族歌圩被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本書在文獻(xiàn)整理和田野調(diào)查的基礎(chǔ)上,以圖文并茂的方式,全面介紹歌圩的概念與定義、時(shí)空分布、來源與發(fā)展、歷史與現(xiàn)狀、形式與內(nèi)容等,重點(diǎn)關(guān)注歌圩習(xí)俗在各地的多樣化表現(xiàn),以及在

本書主要內(nèi)容包括：愛在西元前、稻香、反方向的鐘、給我一首歌的時(shí)間、明明就、一路向北、鼓樓、FatalLove、ShapeofMyHeart、美麗拍檔、漠河舞廳、知足、如愿、五十年以后、指紋、青鳥等。

.《芭蕾課堂鋼琴伴奏選編》是北京舞蹈學(xué)院芭蕾舞系全體鋼琴教師根據(jù)教學(xué)實(shí)際需要，對(duì)芭蕾鋼琴音樂資料進(jìn)行了重新的整理、創(chuàng)作、編輯，是對(duì)原有芭蕾基訓(xùn)音樂的補(bǔ)充，也是對(duì)多年來芭蕾舞系鋼琴教師在芭蕾課堂中音樂伴奏部分的一次梳理和總結(jié)，此教材的出版將對(duì)今后的芭蕾舞教學(xué)產(chǎn)生積極的影響。

本書收錄的Op.33練習(xí)曲共有24首，屬于有擴(kuò)展的基礎(chǔ)性綜合練習(xí)，調(diào)性布局鮮明有序，每首均有清晰的結(jié)構(gòu)與完整的構(gòu)思�？楏w形態(tài)多樣，變化鮮明豐富，演奏法的組合巧妙生動(dòng)，對(duì)音色應(yīng)用、張力變化、音量擴(kuò)充以及靈活運(yùn)指等應(yīng)被看作是逐步進(jìn)入中、高級(jí)練習(xí)階段的必備。練習(xí)者需要對(duì)每首的特點(diǎn)與要求清晰表達(dá)、細(xì)致呈現(xiàn)，力爭(zhēng)揭示每首練習(xí)曲的