本書從流行演唱的基本概念入手，分析了流行演唱的聲音色彩與表現(xiàn)力，擇要介紹了流行演唱的唱法與用聲方法，并在此基礎上詳細闡述了流行演唱發(fā)聲訓練的方法、氣息基底訓練、真聲的開發(fā)與運用、高音訓練以及咬字訓練等內(nèi)容。此外，本書還對流行歌手的素質(zhì)、音樂定位與嗓音保健進行了簡要的分析，并提供了大量案例作為指導，以讓讀者結(jié)合實踐深刻領

本書共收錄7首樂曲。此次出版是第一冊的延續(xù)，書名為《天籟箏樂團重奏作品集(二)》，將收錄以下7首作品�！堵�影》《吼天·致大地與歌》《錦官城鑼鼓》《ImprovisationNo.1》《西楚霸王》《風過竹林》《麻辣九宮格》。

本書從音樂教育類App網(wǎng)絡應用的特點、優(yōu)勢進行探討研究，對音樂教育類App的網(wǎng)絡應用在音樂教育教學模式、網(wǎng)絡課程與教學內(nèi)容、網(wǎng)絡課程開發(fā)與設計、課程執(zhí)行與操作進行詳細的分析。通過對音樂教育網(wǎng)絡軟件開發(fā)的探索，明確了現(xiàn)有音樂教育類App在網(wǎng)絡應用中的優(yōu)、缺點和難點，并進行合理的對比、分析，最大限度地發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)開放性、靈活

本書屬于音樂基礎理論與演奏藝術(shù)方面的著作。書中內(nèi)容深入淺出，無論是書中的理論還是實踐內(nèi)容，都適合廣大人群和相關(guān)專業(yè)人士閱讀。書稿由音樂藝術(shù)概述、比較視域下的音樂藝術(shù)、音樂藝術(shù)的內(nèi)容與形式、音樂表演的本質(zhì)與差異、音樂表演的表現(xiàn)與力度、當代音樂表演美學觀念的演變、中國傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)的歷史發(fā)展及其美學思想、音樂美學在創(chuàng)作、

在本書中，作者詳盡考察了世界指揮家的生平、個性和事業(yè)，帶領讀者觀察每一位指揮，聆聽他的詮釋，并理解這詮釋何以完成，為我們描繪了一幅精彩絕倫的指揮家群像，弗里茨、萊納、阿圖羅、托斯卡尼尼、布魯諾、理查·施特勞斯、富特文格勒、馬勒……在這幅綿延的畫面中活動起來。作者對音樂優(yōu)雅的感覺

本書根據(jù)文旅部《社會藝術(shù)水平考級管理辦法》和全國社會藝術(shù)水平考級考評小組的要求編寫，（除一級外）分為五個部分；基本練習、練習曲、復調(diào)、奏鳴曲樂曲；采用了“三、三、三、五”的布局，即每個級別有練習曲三首、復調(diào)三首、奏鳴曲三首、樂曲五首。除此之外，本教程在十級的基礎上增設了表演級（十一級），使廣大考生在參加完十級考核后有一

本書包括理論問題、音樂變遷、音樂分析、田野工作和音樂民族志、音樂認知、性別研究、儀式音樂、學者重訪等內(nèi)容。

本書收錄了近百篇由上海音樂學院音樂學系的畢業(yè)生所作有關(guān)“能把想到的聲音通過文字書寫出來”的相關(guān)論文，這些文章都曾發(fā)表在《文匯報》。本書旨在通過這些論文向讀者展示如何通過文字為音樂立言，如何用音樂學的方式書寫音樂。主要內(nèi)容包括：《音樂如何通過聲音為當代立言——寫在上海音樂學院2012第五屆當代音樂周舉行之際》《如何面對古

本書分為四部分，內(nèi)容包括：“最佳表現(xiàn)：它是什么和它不是什么”“最佳表觀的身體策略”“最佳表觀的心理策略”“思維陷阱和如何避免”。

本書包括40個練習條目，大體上按照由易到難、循序漸進的順序排列。每個條目均配有若干“推薦練習方法”。