本教材以習(xí)近平新時代中國特色社會主義思想為指導(dǎo)，立足國內(nèi)外音樂教育最新動態(tài)和學(xué)術(shù)前沿，對音樂教育的基本理論和實踐問題進(jìn)行了較全面系統(tǒng)的論述。本教材分為四編，共十六章，內(nèi)容主要包括音樂教育基本理論、音樂課程論、音樂教學(xué)論和音樂教師教育等。既有對學(xué)科基本原理的理論闡述，又有根據(jù)當(dāng)代音樂課堂教學(xué)的實踐導(dǎo)引，力圖實現(xiàn)音樂教育學(xué)

本書以民歌藝術(shù)概論為基底，以藝術(shù)傳承和欣賞為導(dǎo)向，對我國民歌藝術(shù)相關(guān)內(nèi)容展開論述。書中說明了民歌藝術(shù)的定義、基本特征、地位、價值、與民間音樂的關(guān)系、起源與發(fā)展、體裁、分類，使讀者對民歌藝術(shù)有基本的了解；介紹了民歌藝術(shù)的唱詞及音樂、傳承及發(fā)展現(xiàn)狀，從不同角度深入展開對民歌藝術(shù)的研究；探討了中國民歌演唱技法傳承和經(jīng)典民歌藝

民歌有著記載歷史文化、教育后人、婚戀交流等文化功能，是一個族群集體智慧的結(jié)晶。草苗民歌的收集整理為進(jìn)一步深入研究草苗人民的歷史文化提供了文獻(xiàn)資料。草苗分布在湘、黔、桂三個�。ㄗ灾螀^(qū)）交界的區(qū)域，20世紀(jì)80年代末-90年代初的中國民族民間歌曲考察中，收錄的草苗民歌只有廣西卷中的兩首蘇甲宗記錄的草苗民歌，湖南卷和貴州卷未

本書介紹了音樂教學(xué)的基本理論與現(xiàn)狀，分析了技術(shù)應(yīng)用的必要性和緊迫性，結(jié)合實際教學(xué)案例，探討了多媒體、智能樂器、虛擬現(xiàn)實等技術(shù)在音樂教學(xué)中的應(yīng)用效果與優(yōu)勢；論述了技術(shù)創(chuàng)新對音樂教學(xué)模式、方法以及評價體系的影響，提出了適應(yīng)當(dāng)前教學(xué)要求的音樂教學(xué)創(chuàng)新實踐策略。

鳥叫、蟲鳴、鯨魚的歌聲、狼群的合唱……自古以來，人類一直在模仿、記錄或改造這些動物的聲音。從拉莫到圣桑，無數(shù)的動物聲音貫穿了音樂史。許多樂器，如鳴哨、八音盒或鳥笛，也借鑒了動物的形態(tài)和材料，或試圖模仿它們的聲音。此外，還有許多故事將人與動物的關(guān)系詩意化，如《不來梅的音樂家》以及莫扎特《魔笛》

在當(dāng)今教育朝著多元化、綜合化方向發(fā)展的背景下，音樂實踐教育與跨學(xué)科融合的研究日益受到學(xué)術(shù)界的廣泛關(guān)注。本書通過系統(tǒng)深入的研究，揭示了音樂實踐教育與跨學(xué)科融合的內(nèi)在聯(lián)系和規(guī)律，為音樂教育工作者開展音樂實踐教育和跨學(xué)科融合教學(xué)提供了新的理論支撐和實踐指導(dǎo)。本書共分為八章，分別闡述了音樂實踐教育活動的核心要素、跨學(xué)科融合教育

查爾斯·羅森可能是當(dāng)今著作最豐富的文化評論家，書中的內(nèi)容浩如煙海。作為一名出色的鋼琴家和芝加哥大學(xué)的名譽音樂教授，他的主要切入點當(dāng)然是音樂。然而一旦跳出來，閱讀就會進(jìn)入心理學(xué)、文學(xué)、科學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)一切人文學(xué)科這個獨特空間所醞釀的事物。在這本書里，羅森傳遞的力量將使你獲得自由。 《自由與藝術(shù)：羅森談音樂

《牛津西方音樂史》為當(dāng)今音樂學(xué)界領(lǐng)軍人物之一塔魯斯金獨立編纂完成的西方音樂通史，全書涵蓋西方音樂從中世紀(jì)至20世紀(jì)末的發(fā)展過程。自2005年首版至今，在學(xué)界產(chǎn)生廣泛影響，已成為西方音樂理論界最權(quán)威、最具影響力的音樂史著作之一。第四卷《20世紀(jì)早期音樂》從19世紀(jì)末現(xiàn)代主義的萌芽，一直延伸到二戰(zhàn)結(jié)束。塔魯斯金深入探討了馬

著名音樂學(xué)家塔魯斯金以淵博的、別具一格的論述，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的《牛津西方音樂史》。這部超一流五卷本作品的每一卷都通過對經(jīng)典作品的代表性取樣，闡明了形塑、引導(dǎo)西方音樂史上重要時期的主題、風(fēng)格和潮流。 在第三卷《19世紀(jì)音樂》中，塔魯斯金將帶領(lǐng)讀者縱覽這一輝煌世紀(jì)的音樂發(fā)展全

著名音樂學(xué)家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。 第三卷以深邃的歷史視角和細(xì)膩的音樂分析，帶領(lǐng)讀者縱覽19世紀(jì)的音樂長廊：貝多芬與羅西尼的辯證對立，歌劇的浪漫主義轉(zhuǎn)型，舒伯特、帕格尼尼與李斯特等藝術(shù)大師的崛起，歌劇雙雄瓦格納與威爾第，以及