吳梅著，據(jù)一九二六年上海大東書局刊本影印。三卷，卷首有王文濡《序》，論述了金元至明清時期的雜劇、傳奇和散曲，其中羅列了代表性作家及其作品。內(nèi)容全面，論述精當，為戲曲學經(jīng)典著作，后世研究戲曲學必備必讀之書。

《伯恩哈德戲劇研究》不僅對奧地利當代著名劇作家伯恩哈德的戲劇思想予以梳理，而且也對其戲劇的題材、主題和藝術特征作了整體性、宏觀性探討；在此基礎上該書進一步對作者不同題材劇作的人物、主題、藝術手法等進行了深入、細致的微觀分析。該書的研究充分利用了有關伯恩哈德生活和創(chuàng)作的大量文獻，重視文本細讀，在闡釋過程中亦運用了叔本華、

佛山是粵劇的發(fā)源地，粵劇文化名人大都出自佛山，而粵劇又是佛山乃至廣府地區(qū)重要的文化名片之一，影響深遠而廣泛。佛山粵劇從何而來，如何發(fā)展、興衰，未來路向又如何？本書對此課題進行研究，內(nèi)容包括佛山粵劇發(fā)展史概述、佛山土戲的興起、神功戲在佛山的繁榮（清中后期）、本地紅船班傳演的興衰及粵劇的形成、佛山戲曲中心地位的轉離、新中國

《天天看戲/戲劇評論集》是一本戲劇評論集。作者鄧添天將每次看戲的觀感、思考以評論的方式著述成書。詞與詞之間，句與句之間，段與段之間，節(jié)與節(jié)之間，看得出，經(jīng)歷了反復推敲、論證，文思慎密細膩，內(nèi)容扎實緊湊內(nèi)文邏輯推理論述均在題目統(tǒng)攝下展開，且條分縷析地支撐全文題旨闡述。

詩·畫身體是戲劇化身體表達課程體系的基礎部分。身體是人用來傳遞情感、解析生命的工具，身體的形態(tài)應是借物抒情、借形達意的媒介；除外在形態(tài)美外，更重要的是讓觀眾借用演員的身體感知角色的生命特征。因此，表演者的身體首先要呈現(xiàn)詩·畫的內(nèi)涵特征。這是構建詩畫身體訓練方法的內(nèi)核。表演教學體系從50年代初

本書依據(jù)作者在中央戲劇學院導演系的講課提綱整理而成，曾以《戲劇表現(xiàn)論》為名在內(nèi)地與香港出版，是華語戲劇界重要的理論專著。此次修訂融合了作者對近二三十年來世界舞臺上戲劇變化的觀察與思考。全書立足于對中外戲劇演出的大量觀摩，深入淺出地討論了戲劇舞臺結構和表現(xiàn)形式的多種可能，進而試圖挖掘這種探討的潛在應用價值：如何挖掘已有媒

《我們在觀眾席（2）：廣州青年劇評團2017-2018年度劇評集》系廣州青年劇評團對在廣州演出的話劇、戲曲、歌舞劇等舞臺藝術的評論。收錄文章58篇，約20萬字。內(nèi)容囊括三個部分：一、話劇默劇評論，二、戲曲評論，三、歌劇舞劇音樂劇評論。每個部分中，以演出時間排序，由不同作者從不同角度對同一劇目進行評論和解析。這些解讀有的

本書主要分為六講：戲曲概說、昆劇、京劇、豫劇、越劇、黃梅戲。每個劇種分兩節(jié)，內(nèi)容設置如下：第一節(jié)，從劇種歷史、表演和音樂三個方面來簡要介紹劇種概況；第二節(jié)為作品選介，每個劇種介紹最典型的四～五部戲（小戲、折戲可稍多），每戲介紹劇情和編創(chuàng)等情況，尤其對場上演藝（唱腔、表演等）有具體分析說明。一般以傳統(tǒng)戲為主，也可有一些很

本書分別為關于批評理論的研究,關于批評個案的研究,關于創(chuàng)作者的創(chuàng)作觀念研究。從戲劇創(chuàng)作與演出的最前沿出發(fā),從理論與現(xiàn)實意義的角度,探討當前戲劇戲曲批評的熱點、疑點、爭論點等。

《西方舞臺美術基礎》是一本介紹西方舞臺美術的書。也是作者過去三十余年教學與設計實踐（包括先后在中國、英國與美國的教學與實踐）中的一些個人體會�！段鞣轿枧_美術基礎》中的大部分內(nèi)容取自作者本人在美國加州大學的設計基礎課教案，也包括作者在國內(nèi)講課的一些章節(jié)，試圖通過這些內(nèi)容對現(xiàn)代西方舞臺美術，尤其是英美兩國舞臺美術的概況向國