本書共11章，從構(gòu)成的起源、流派、基本形式、類型、材料等方面進行闡述，將構(gòu)成進行追根溯源，形成系統(tǒng)認知，全面了解和拓展點、線、面造型語言表述，并將基本形、骨骼、表現(xiàn)形式、肌理技法探索作為重點，從而為學生塑造了一個不一樣的構(gòu)成語言。通過對維度、心理、表現(xiàn)等形式的突破，提升了平面圖形所造成的空間與時間的界限。本書的出版，有

本書以構(gòu)成設(shè)計的基礎(chǔ)知識為核心，精簡了傳統(tǒng)的構(gòu)成設(shè)計教學內(nèi)容，深入淺出地闡述了構(gòu)成設(shè)計中三大構(gòu)成的視覺和造型要素、審美原理和實踐應用的同時，也重點介紹了三大構(gòu)成的訓練方法，并綜合分析了構(gòu)成設(shè)計在設(shè)計實踐中的運用，配置了大量優(yōu)秀的構(gòu)成設(shè)計作品，使學生、設(shè)計愛好者能更清晰、更直接、更快速地了解構(gòu)成設(shè)計的理論原理和應用方法。

本書正是通過從“互聯(lián)網(wǎng)+”這個大的時代背景下去分析視覺傳達設(shè)計，找出新時代下視覺傳達設(shè)計的新出路。傳統(tǒng)的視覺傳達載體以紙媒為主，隨著互聯(lián)網(wǎng)的深度發(fā)展，科技日新月異，基于網(wǎng)絡(luò)發(fā)展起來的信息技術(shù)逐漸變得成熟，全媒體以及各種融合媒體的飛速發(fā)展，給視覺傳達設(shè)計帶來了很大的沖擊，在“互聯(lián)網(wǎng)+”時代，視覺傳達設(shè)計面臨著巨大的挑戰(zhàn)。

本書主要介紹了視覺傳達設(shè)計、視覺傳達設(shè)計中的創(chuàng)意思維、文字的創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)、圖形的創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)、色彩的創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)、招貼畫設(shè)計的創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)、標志的創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)、創(chuàng)意化視覺創(chuàng)達設(shè)計的發(fā)展等內(nèi)容,由傳統(tǒng)到多元,由二維到三維,從各個方面來剖析視覺傳達設(shè)計的應用。書中大量設(shè)計案例的實例圖片,也為讀者展示了各種實用的思考方法和制

造型藝術(shù)中的身體表現(xiàn)和身體問題也由來已久,并且持續(xù)發(fā)酵呈愈來愈熱的發(fā)展趨勢。本書在身體美學理論研究的基礎(chǔ)上,通過對西方藝術(shù)中“身體”在不同發(fā)展階段的呈現(xiàn)特點進行比較、分析和論述,闡釋“后現(xiàn)代造型藝術(shù)的身體寓言”,并就身體審美轉(zhuǎn)向的原因和具體表現(xiàn)展開重點論述�！昂蟋F(xiàn)代造型藝術(shù)的身體寓言”力圖通過哲學、美學、藝術(shù)、文化等方

本書共分為十一章，分別對藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵、藝術(shù)設(shè)計與家具陳設(shè)、公共裝飾、文化教育、大眾民生、傳統(tǒng)文化元素、高中美術(shù)教學以及視覺傳達藝術(shù)設(shè)計等主題內(nèi)容，深入淺出地進行了理論分析。該書適用于高等藝術(shù)院校設(shè)計專業(yè)本科、高職高專學生以及社會上廣大設(shè)計愛好者作為學習指導用書。

本書基于媒介融合時代的背景，對網(wǎng)絡(luò)文藝和藝術(shù)批評在文藝本體、敘事策略、傳播受眾、融媒跨屏、觀眾心理、文本改編、產(chǎn)業(yè)發(fā)展等維度進行了分析和梳理。從當下網(wǎng)絡(luò)生態(tài)視角分析網(wǎng)絡(luò)文藝的界定與時代特征的關(guān)聯(lián)、網(wǎng)絡(luò)文藝的特點與文化肌理；從藝術(shù)生態(tài)的視角闡述文藝批評以及當下網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)大電影和網(wǎng)絡(luò)宣發(fā)的動態(tài)情況；從實踐論證視角對網(wǎng)絡(luò)文

什么是當代？時至今日，這依然是糾纏著當代藝術(shù)界和思想界的一個根本問題。當然，也成了他們思考和實踐的動力之一。一個普遍的看法是，當代無法定義，它沒有一個本質(zhì)意義上的含義，或者說，所謂當代就是在不同歷史條件下藝術(shù)家和思想家們通過不同的實踐和思考，對當代本身不斷地定義。如果說它是一個不確定的、動態(tài)的文化和政治概念，那么在全球

本書收錄作者藝術(shù)短篇文章共32篇，內(nèi)容既有作者關(guān)于藝術(shù)家的評論，在各種藝術(shù)展示和研討場合的講話，也有作者為自己組織的幾次藝術(shù)活動寫的文字等，篇幅都不大，故謂：藝術(shù)短論集。全書分四編，每編均為八篇文章。每一編均由其中一篇文章的標題作為該編的總標題，以此提示內(nèi)容。四編依次為：編一個難斷的現(xiàn)代性公案，主要涉及藝術(shù)哲學問題，或

本書以設(shè)計色彩基礎(chǔ)教學為中心，講述色彩與設(shè)計色彩的基礎(chǔ)知識以及訓練技法，突出設(shè)計專業(yè)方向與應用型教育特色，著重對學生藝術(shù)表達能力、審美判斷能力和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。全教程分7章，內(nèi)容包括三個方面：第一部分是色彩的基本論理，含色彩學基礎(chǔ)理論及寫生色彩、設(shè)計色彩的原理；第二部分是色彩的寫生訓練，含靜物、風景與人物寫生的基