21世紀全國普通高等院校美術·藝術設計專業(yè)“十四五”精品課程規(guī)劃教材：手繪草圖表現

本書內容為2022年上半年至下半年國內外版畫藝術的實踐創(chuàng)作與理論總結，包含(1)“版畫論壇”7篇文章《偷梁換柱：利瑪竇對〈程式墨苑〉“寶像圖”的釋讀》《版畫家的公式與想象》《圖像如何“為史”？》《〈西諦書話〉版畫史料考論三則》《曲筆寫社會》《版上文章》《數字技術影響下版畫創(chuàng)作》；(2)“展覽巡禮”5篇關于“第五屆中國版

本書由著名版畫史學家齊鳳閣教授主編，用原樣影印的形式，將國家圖書館、上海魯迅紀念館、個人收藏家等所藏的民國時期的新興版畫文獻進行集中整理和再版，共匯輯相關文獻200余種(不含單幅作品)，內容包括魯迅有關版畫信札、魯迅編印的版畫集，以及民國時期出版的版畫期刊、版畫技法理論著述、個人版畫作品集、版畫作品合集、木刻連環(huán)畫作品

本書首先關注的是不同讀畫文體形式自身的來源和演變；其次關注的是運用某一文體具體來寫作時，其背后隱藏的思想與觀念，亦即其文化史的涵義；同時也理所當然地會關注一般意義上的修辭手法，即修辭格的運用問題。文章結構分為上、中、下三編：上編的主題是：教化與讀畫——畫贊等源流考。中編的主題是：讀畫的范式——品評的傳統。下編的主題是：

本書共四章：中國山水畫概述、中國山水畫的基本技法、中國山水畫的步驟、中國山水畫的賞析。主要內容包括：山水畫的發(fā)展歷程；山水畫的特征和意義；山水畫的分類；山水畫的工具材料；山石的畫法；樹的畫法等。

本書分為泛論、彩圖與畫法三部分，講解了筆墨技法、境界、傳統、創(chuàng)新等方面的內容。泛論，從“學畫起手”“識辨和吸收”等內容談起，把自己的想法以及取得的一些經驗，一條一條地寫出來；彩圖與畫法，以同樣的思路把自己的創(chuàng)作方法一一寫出，并附圖加以說明。

本書是一本透明水彩配色調色方面的指南。全書共7章，分別介紹了水彩簡史，其中涉及學科發(fā)展、各年代知名畫家及其代表作和目前流行的水彩畫風格；了解水彩顏料，其中包含顏料種類、屬性、水彩包裝上的信息及顏料的選擇與保存方法等；基礎色調色指南，其中包含色彩基礎、六原色調色、水彩疊色技巧及如何制作水彩色卡等內容；水彩上色的特殊技法和

本書是鄭午昌先生論述中國畫的學術文集，內容涵蓋中國畫的歷史演變、繪畫技法、文化高度和精神內涵等方面，既呈現出鄭午昌先生深厚的畫學功底，又對其成名作《中國畫學全史》形成有益補充，有助于我們更好地認識、理解、研究中國畫的意義與價值。

本書收錄李可染先生《山水畫的意境》《談藝術實踐中的苦功》《談學山水畫》《生活傳統修養(yǎng)》《傳統、生活及其他》《我的活》等具有代表性的文章若干，力求將李可染先生的藝術實踐和藝術理論通過他的思維軌跡和繪畫成果展現出來，為讀者提供一份關于藝術學習，人生實踐中幾個重要的基本問題的答案。

本書共八章，內容包括：工筆重彩人物畫理論、畫法、肖像技法、學習方法，筆法歷史與理論基礎、筆法、色彩應用畫創(chuàng)作等。