《色彩構成》根據(jù)藝術教學的需要,從課堂教學的角度入手,深入介紹了色彩的基本理論、色彩體系、色彩規(guī)律、色彩對比與調和的綜合訓練、色彩的生理和心理反應現(xiàn)象,以及色彩在繪畫與藝術設計領域的應用!渡蕵嫵伞饭卜譃6章,通過對優(yōu)秀設計作品和課堂學生作品的一案一析,深入淺出地展示了色彩組合的豐富性、技法表現(xiàn)的綜合性、色彩搭配的條
本教材圍繞設計形態(tài)學的藝術與科學融合屬性,詳細介紹了設計形態(tài)學的發(fā)展歷程和新發(fā)展動態(tài),并從理論、方法、應用等多個層面,綜合多學科知識,完整地建立了設計形態(tài)學理論體系,對于高校設計形態(tài)學的人才培養(yǎng)及我國實施創(chuàng)新發(fā)展戰(zhàn)略具有重要的意義。本教材面向設計方向的各個專業(yè)師生,對于設計而言,形態(tài)既是功能的載體,也是文化的載體,所有
傳統(tǒng)吉祥文化作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一種,在當代社會仍表現(xiàn)出蓬勃的生命力。本書針對當代設計領域中人們對吉祥觀念起源、發(fā)展、運用、表現(xiàn)方式的模糊不清、發(fā)展脈絡不明晰,以及吉祥圖案種類繁多、分類的摻雜混淆和缺乏細分體制進行了相應分析,通過對相關資料的整理歸納、實地考察調研等方法,力圖對吉祥觀念的由來方式給出較明確的解釋,并在
本書對藝術設計心理學理論與實踐分析進行了研究。本書通過對藝術設計過程的描述和闡釋,明了設計師和消費者在個體和社會的心理影響下,設計師、產品、環(huán)境、視覺、消費者需求與使用等各個方面的心理反應與心理動機等基本內容,以便讀者對這一學科要思考和解決的問題有一個相對整體的認識。
本教材以幫助學生正確認識和辯證把握中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、革命文化、社會主義先進文化和藝術經典教育為主要目標,從音樂、美術等藝術鑒賞的普及性基礎知識入手,介紹其主要門類和體裁中的經典作品,幫助學生認識中華民族藝術的魅力,理解我國藝術文化的內涵,增強民族認同感,加深對中華民族的獨特品質的認識,學會“仰望”自己國家和民族的文化。
本書參照全國成人高考(?破瘘c升本科)教育理論教學內容和要求編寫而成。本書分為教育學和心理學兩部分,介紹了教育目的、教育制度、教學理論與實踐、感覺與知覺、思維與想象、心理健康教育與心理咨詢等內容。內容設置課時講解、模塊學習評價等板塊,對學生總結知識、鞏固知識、提高學習效果有很大幫助。本書策劃新穎、緊扣大綱、內容翔實、重
本文從民間裝飾圖案元素入手,對視覺傳達設計進行分析,討論現(xiàn)代視覺傳達設計如何更好地體現(xiàn)民間裝飾圖案的應用。全書詳細分析了中國民族傳統(tǒng)裝飾圖案,強調其元素表現(xiàn)方法,并對傳統(tǒng)裝飾圖案元素的在視覺傳達中的應用進行論述,希望在繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化的基礎上,推動現(xiàn)代視覺傳達設計的創(chuàng)新。
本書從繪畫藝術欣賞、雕塑藝術欣賞、建筑藝術欣賞、工藝美術欣賞、攝影藝術欣賞、數(shù)字游戲欣賞、數(shù)字影視制作、神奇的動畫藝術、產品設計欣賞、服裝與服飾設計欣賞10個章節(jié)講解了美術欣賞的基礎知識、作品的分類與特點,古今中外美術名家的名作欣賞、生平和趣聞軼事以及現(xiàn)代“藝術設計”和數(shù)字媒體藝術作品的賞析,內容緊貼學生的生活實際,打
本書是一部介紹設計構成基礎的作品。對三大構成體系而言,平面構成是其基礎,是培養(yǎng)創(chuàng)意思維能力和設計能力的基本方法:色彩構成始終貫穿在構成課程體系中,是現(xiàn)代藝術設計領域必須具備的專業(yè)理論知識:立體構成是從平面到立體空間與維度的轉換,是了解立體感覺、認知物體結構和空間形態(tài)創(chuàng)造的基本課程,三者相輔相成,密不可分,構成設計是一切
本書是安徽博物院“潘玉良的美術課堂”展覽圖錄。二十世紀初,隨著中國美學革新的歷史進程,潘玉良成為現(xiàn)代美育的先行者和實踐者。本書分為“造型解構繪畫的基礎”“色彩感知提升表現(xiàn)力”“主題創(chuàng)作邁向成熟”“舉辦展覽藝術家的精彩答卷”四個部分,圍繞“美術課堂”構建虛實,講述中國現(xiàn)代美術教育下的藝術家養(yǎng)成之路。書中收錄的潘玉良美術作