《中國藝術教育大系》序
第一章 緒論
第一節(jié) 音樂美學是怎樣的一門學科
（一）音樂美學是一門古老而又年輕的學科
（二）音樂美學是美學與音樂學相結合的一門交叉學科，是具有哲學性質的音樂基礎理論學科


第二節(jié) 音樂美學的研究對象及主要課題
（一）關于音樂藝術的美學本質
（二）關于音樂的價值和功能
（三）關于音樂音響結構及其表現對象
（四）關于音樂實踐中的美學問題
（五）關于音樂美學史的研究


第三節(jié) 音樂美學的研究方法
（一）哲學的思辨方法是音樂美學的基本研究方法
（二）心理學、社會學以及形態(tài)分析學的研究方法對于音樂美學研究具有重要的借鑒意義
（三）當代音樂美學研究方法的新擴展
（四）本書在方法論上所遵循的基本原則


第四節(jié) 音樂美學的學習和運用
（一）學習音樂美學的意義
（二）學習音樂美學的方法
思考題


第二章 音樂美學思想的發(fā)展歷程
第一節(jié) 中國古代音樂美學思想的發(fā)展歷程及其主要特征
（一）西周末年至春秋末年時期（萌芽時期）
1.關于音樂美的構成
2.關于音樂與自然的關系
3.關于音樂與社會的關系
4.關于音樂的審美準則


（二）春秋末年至戰(zhàn)國末年時期（百家爭鳴時期）
1.儒家的音樂美學思想
2.道家的音樂美學思想
3.墨家的音樂美學思想
4.法家的音樂美學思想
5.雜家的音樂美學思想


（三）兩漢時期
1.《樂記》的音樂美學思想
2.兩漢其他著作中的音樂美學思想


（四）魏晉至隋唐時期
1.《聲無哀樂論》的音樂美學思想
2.其他人物與著作中的音樂美學思想


（五）宋元明清時期
1.“淡和”審美觀
2.以李贄為代表的主情思潮
3.琴論、唱論音樂美學思想之比較


（六）中國古代音樂美學思想的主要特征
1.要求音樂受禮制約，成為禮樂
2.以“中和”一“淡和”為準則，以平和恬淡為美
3.追求“天人合一”，追求人際關系、天人關系的和諧統一
4.多從哲學、倫理、政治出發(fā)論述音樂
5.早熟而后期發(fā)展緩慢
思考題


第二節(jié) 西方音樂美學思想的發(fā)展歷程及其主要特征
（一）初始萌芽階段
1.古希臘羅馬時期的音樂美學思想
2.中世紀基督教神學統治下的西方音樂美學


（二）繁榮發(fā)展階段
1.文藝復興時期西方音樂美學觀念的轉變
2.巴洛克時期的音樂美學
3.18世紀啟蒙運動時期的音樂美學


（三）系統深化階段
1.19世紀西方音樂美學思想的主流
2.20世紀西方音樂美學的發(fā)展動向


（四）結語——西方音樂美學思想的主要特征
1.強調實證，重視邏輯思辨
2.注重音樂本體研究，善于理論聯系實際
3.由古至今，呈現出加速發(fā)展的趨勢
4.積極揚棄傳統，不斷開拓創(chuàng)新
5.崇尚理性，忽視感性
思考題


第三章 音樂的功能、價值與審美本質
第一節(jié) 音樂的功能與價值
（一）音樂的功能
1.藝術功能
2.實用功能


（二）音樂的價值
1.音樂自身的獨有價值
2.音樂作為特殊工具的價值
3.音樂多種價值的混合


第二節(jié) 音樂的審美本質
（一）音樂是人的聽覺審美理想的感性顯現
1.音樂是人的聽覺審美理想的感性顯現
2.音樂美的本質是豐富而有序的感性樣式


（二）音樂的豐富有序美是音樂不可替代的本質屬性
1.音樂的美是音樂獨立存在的合理性依據
2.音樂美的聽覺感性樣式是不可替代的


（三）音樂美的特殊性
1.音樂與語言藝術的比較——音樂的非語義性
2.音樂與視覺藝術的比較——音樂的聽覺感受性


第三節(jié) 音樂藝術現象的復雜性
（一）音樂藝術樣式的豐富性
1.20世紀音樂觀念的多元性
2.西方現代與后現代音樂中美的樣式與非美的樣式


（二）回喚音樂的美
1.音樂的美是人的本質需要
2.音樂藝術發(fā)展的生態(tài)觀
思考題


第四章 音樂音響結構的審美特征
第一節(jié) 音樂音響基本要素的審美特征
（一）音高的審美特征
（二）音強的審美特征
（三）音色的審美特征
（四）音長的審美特征


第二節(jié) 音樂音響基本組織形式的審美特征
（一）節(jié)奏與節(jié)拍的審美特征
（二）旋律與調式、調性的審美特征
（三）和聲、復調與配器的審美特征
（四）曲式結構的審美特征


第三節(jié) 音樂音響結構的基本審美原則及其心理依據
（一）聽覺自然感性需要決定的良好聽覺感性樣式的原則
1.聽覺適宜性原則
2.統一性與完整性原則


（二）受自然的心理活動規(guī)律決定的音樂音響結構發(fā)展變化的審美原則
1.動力性與平衡性原則
2.連貫性與對比性原則
3.充分性與分寸陛原則
4.新穎性與可接受性原則
（三）決定音樂音響結構的其他因素——表現意圖與風格制約性原則
（四）小結


第四節(jié) 音樂音響結構的審美特征在風格變化中的體現
（一）風格的表現
1.個人風格
2.地域風格一
3.音樂風格在不同民族中的表現
4.時代風格
（二）風格差異在審美領域內的價值
思考題


第五章 音樂表現的美學特征
第一節(jié) 對音樂音響與其表現對象之間對應關系規(guī)律的心理學研究
（一）與音高相關的聯覺分析
1.音高與視覺亮度之間的聯覺
2.音高與隋態(tài)興奮性之間的聯覺
3.音高與空間知覺高度之間的聯覺
4.音高與物理屬性大小、輕重之間的聯覺關系


（二）與音強相關的聯覺分析
1，音強與事物的能量、力量強度之間的聯覺
2.音強與情態(tài)強度之間的聯覺
3.音強與物理屬性大小、輕重之間的聯覺
4.音強與空間知覺距離之間的聯覺


（三）與時間相關的聯覺
1.音長與空間的長度
2.音的長短與物體的大小、輕重
3.聽覺時間感與活動狀態(tài)之間的聯覺
4.音樂的速度／節(jié)奏與情態(tài)活動的速度／節(jié)奏


（四）與“發(fā)生時間”相關的聯覺
1.發(fā)音與交往態(tài)度及個性特征之間的聯覺
2.發(fā)音與決策及行為特征之間的聯覺
3.發(fā)音與視覺變化的聯覺
4.發(fā)音與生存關系判斷引起的體驗之間的聯覺
5.發(fā)生時間在聲音組合中的表現


（五）與緊張度相關的聯覺
1.聽覺緊張度與情態(tài)緊張度之間的聯覺
2.聽覺緊張度與生存關系判斷引起的體驗之間的聯覺
3.聽覺緊張度與空間容納性之間的聯覺
4.聽覺緊張度與知覺復雜性之間的聯覺
（六）與新異性體驗相關的聯覺
（七）結語：聯覺是人類心理活動的自然規(guī)律


第二節(jié) 音樂表現性的分析
（一）音樂表現對象的手法與條件
1.被表現對象的條件
2.“直接對應”——音樂表現對象的輔助性手法


（二）各種對象在音樂中的表現分析
1.情緒、情感——感情對象在音樂中的表現
2.景象、動象、場景與形象——視覺對象在音樂中的表現
3.思想性、戲劇性——認識性對象在音樂中的表現
（三）小結一


第三節(jié) 對與音樂表現相關的音樂美學問題的討論
（一）音樂表現的限制與純音樂美的問題
1.音樂表現對象的限制及“多解性”與“不確定性”
2.良好的聽覺感性樣式與豐富的情緒體驗一一無法領悟到明確表現對象的音樂


（二）關于音樂的內容、意義及自律與他律問題的討論
1.“內容”與“形式”一一音樂的表現與理解問題
2.“意義”——音樂的價值與功能問題
3.“自律”與“他律”一一音樂的形式與結構原則問題
第六章 音樂實踐中的美學問題
后記