中國戲曲作為中華文明的重要組成部分，歷史悠久，源遠流長。論其源頭，起自華夏文明祈天地慶豐收之儀式與歌舞，經(jīng)遠古之祭祀儀式至明清時代成文藝瑰寶。戲曲藝術(shù)不斷演進，成為華夏文明的主流和傳統(tǒng)藝術(shù)之集大成者。戲曲演進幾千年，曾赫赫然于近代文藝百花園，現(xiàn)今仍貼近百姓之生活，被津津樂道。其美學精神，亦成為華夏文化傳承
與創(chuàng)新之重要資源。外國人看戲曲，或淺嘗輒止，褒貶由之，情有可原，畢竟門檻較高，
程式符號各異，常人理解不易；國人看戲曲，風俗愛好或有不同，然皆大體尊重。究其緣由，為尊祖敬老之傳統(tǒng)，欣然喝彩者或許非由衷贊嘆。至于戲曲形式內(nèi)容奧妙之處，以往知之者愛之者逐年趨少，批評者忘卻者逐年增多。吾輩有幸深處戲曲院校二十余載，交流于各路戲曲名家大師，經(jīng)其指點研討與自身勤學好問，多有實踐創(chuàng)作兼評鑒教育以引路后輩學者。對戲曲稍有研究，并以推廣戲曲美學精神，培育后輩新人為己任。當代戲曲傳承力所不逮處由來頗多，非全人力使然，此一時彼一時，
藝有變，人亦非。放眼未來，戲曲當屬歷史演進之傳統(tǒng)，若將重新架構(gòu)，或推陳出新，或化春泥護花，其形或?qū)⒆兓�，然其美學精華必將滋養(yǎng)中華文明再發(fā)展，再繁榮本書非逐時髦之作，但求樸素通俗接地氣，比較現(xiàn)今人工智能藝術(shù)之虛擬超越戲曲之虛擬，模型功能比戲曲程式有過之而無不及，然戲曲藝術(shù)精神仍為豐碑。明清以降，戲曲重表演，秉承中華美學之表意與表情特征，凝練虛擬與程式手段。其虛擬、程式、意象乃至中華天人合一、以和為美之哲學藝術(shù)精神，仍指導(dǎo)今日之藝術(shù)創(chuàng)作與人性追求。故此，學演、學研、學創(chuàng)戲曲者，重形無可厚非，重意、重美、重神卻是要點。中華千年傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作之方法，美學之精神，時至今日依然生機勃勃。學演、學研、學創(chuàng)戲曲者，貴在挖掘精華，傳承美學之精髓，助力中華文藝未來之發(fā)展。緣于此，筆者重在戲曲藝術(shù)美學精神之整理與研討，以求傳承戲曲美學精神。
戲曲美學非孤立獨行，其深耕于中華傳統(tǒng)文化，故學演、學研乃至創(chuàng)作戲曲，當深入其根基，立于傳統(tǒng)文化之根解析戲曲藝術(shù)之美。是故本書諸多傳統(tǒng)文化及傳統(tǒng)藝術(shù)精神之論述，實非多余，而是根本。傳統(tǒng)文化為戲曲之根，人性為戲曲之源，立于人性角度解析戲曲美學亦為筆者之追求，是故本書置戲曲于全球視野內(nèi)，比較中西文化與人性異同，辨析戲曲之優(yōu)劣，以利于戲曲發(fā)展與研究能揚長而避短，取長而補短。成書倉促，諸多不足真誠期待大方之家指正。