在兩宋特定的時代精神和文化氛圍的熏染下，在唐詩的光輝榜樣映照下，宋代的詩歌創(chuàng)作又有很大的發(fā)展。我們有理由認為，宋詩是繼唐詩之后，我國詩歌發(fā)展史上又一座藝術高峰，雖然它沒有唐詩那樣奪目的光彩，但仍以其鮮明的時代特色和獨創(chuàng)的藝術風格，開辟了詩歌創(chuàng)作的新天地，其總體成就是元、明、清三代詩歌所難以超越的。

宋詩為中國詩壇帶來了再盛的局面，也堪稱一代大觀。先就作家、作品數量說，僅清人厲鶚《宋詩紀事》一書所錄，宋代詩人即有三千八百余家，已超出《全唐詩》所載唐代詩人二千三百余家之數，而據北京大學古文獻研究所所編《全宋詩》的統(tǒng)計，詩人已達八千九百余名；詩篇數量也較唐代多出數倍，譬如陸游一人的創(chuàng)作就多達近萬首，這在唐宋詩歌發(fā)展史上也是絕無僅有的。再就名家看，有王禹偁、蘇舜欽、梅堯臣、歐陽修、王安石、蘇軾、黃庭堅、陳師道、陳與義、陸游、楊萬里、范成大、劉克莊、文天祥等。再看詩歌流派，北宋有西昆體、江西派，南宋有江湖派、四靈派等。

宋代詩歌的成就和價值，不僅表現(xiàn)在作者的眾多、作品數量的巨大以及名家輩出、眾派紛呈，而且表現(xiàn)在詩歌特質的新變上。在唐詩取得前無古人的成就之后，宋代詩人面臨的一個尖銳問題是如何別開生面，闖出一條自己的路。誠如清人蔣士銓《辨詩》所云：宋人生唐后，開辟真難為。而其開辟，亦正如清人吳之振在《宋詩鈔·序》中所說：宋人之詩，變化于唐，而出其所自得，皮毛落盡，而精神獨存。這就指出了宋詩有其變化和自得的特點。宋人在繼承唐詩的基礎上，又努力另辟蹊徑，以謀發(fā)展，終于形成了宋詩自己的面目，形成了與唐音迥然不同的宋調。

說到宋詩的特色，人們自然要提到以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩（嚴羽《滄浪詩話》）。以文字為詩就是詩的散文化，唐代杜甫已肇其端，到韓愈更加發(fā)揚光大。宋代詩人尤其喜歡將散文的手法和章法、句法、字法引入詩中。以議論為詩與宋代社會矛盾多端有關，也與宋人思維能力的增強有關。不少詩作專論社會問題，甚至觸及具體政事，哲理詩與禪理詩也很興盛，其中不乏富于理趣，又有詩味的佳作。以才學為詩表現(xiàn)為愛好使事用典。這三條，可以說是宋詩在藝術表現(xiàn)上的特色。另一方面，我們應該注意，宋詩的特征，是以唐詩為參照系的。詩史研究上的唐宋詩之爭，從南宋延續(xù)到近代，人們幾乎無法離開唐詩來單獨評價宋詩。盡管有的爭論也觸及了宋詩的一些特點，但所論未必中肯。就唐宋詩之別而言，則以錢鍾書、繆鉞的論述最為公允精辟。如錢鍾書先生在《談藝錄》中指出：唐詩、宋詩，亦非僅朝代之別，乃體格性分之殊。天下有兩種人，斯分兩種詩。唐詩多以豐神情韻擅長，宋詩多以筋骨思理見勝�？娿X先生的論述更為具體細致。他在《論宋詩》一文中說：唐詩以韻勝，故渾雅，而貴蘊藉空靈；宋詩以意勝，故精能，而貴深折透辟。唐詩之美在情辭，故豐腴；宋詩之美在氣骨，故瘦勁。唐詩如芍藥海棠，秾華繁采；宋詩如寒梅秋菊，幽韻冷香。唐詩如啖荔枝，一顆入口，則甘芳盈頰；宋詩如食橄欖，初覺生澀，而回味雋永。關于宋詩的評價問題，雖然至今還存在著爭議，但錢、繆兩位前輩學者的看法，卻已大致得到公認。因此，我們不宜簡單地去品評二者的優(yōu)劣，更不可一概尊唐輕宋。

就詩歌藝術而言，唐代以及唐以前歷代詩人積累了豐富的藝術經驗，包括抒情藝術、寫景藝術、敘事藝術，以及這些藝術的綜合運用等，其中尤以賦、比、興的概括最為精當，所產生的影響也最為深遠。正是宋人朱熹，在《詩集傳》中對賦、比、興作了言簡意賅的概括：賦者，敷陳其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；興者，先言他物以引起所詠之辭也。而宋代詩人在創(chuàng)作實踐中，對于賦、比、興特別是比興傳統(tǒng)也是有著自覺繼承的。

朱熹對比、興的概括，符合《詩經》的實際。這種比、興區(qū)別比較明顯的情況，在后世乃至今日的民歌中，是一直沿用下來的。但在文人的詩歌創(chuàng)作中，可能從屈原依《詩》制《騷》，諷兼比興（《文心雕龍·比興》）開始，比和興便更多地相互滲透、相互補充，以至于后來常常二者連用，稱為比興或比體了。用今天的話說，可以說屈原創(chuàng)立了一種包含整體象征意義的美人香草的比興傳統(tǒng)，對后代產生了深遠的影響。近代學者朱自清先生在《詩言志辨》中，將比體詩概括為四大類：（一）詠史，以古比今，創(chuàng)始于左思。（二）游仙，以仙比俗，創(chuàng)始于郭璞。（三）艷情，以男女比主臣，所謂遇不遇之感。如中唐張籍《節(jié)婦吟》、王建《新嫁娘》、朱慶余《近試上張水部》（一題《閨意獻張水部》），都是眾口傳誦的。李商隱有些無題詩也屬此類。（四）詠物，以物比人，起于六朝。而這四體的源頭，都可以在《楚辭》里找到。朱自清先生的概括非常精當，當然也可以作部分的補充。比如艷情一類，除以男女比主臣外，還可以男女比師友，比同命運者。詠物一類，如果說以自然現(xiàn)象比社會現(xiàn)象，那就更加完善一些。但無論如何，朱自清先生的概括，已經大體反映了古代詩歌創(chuàng)作中運用比興的基本情況，對我們從比興角度認識古代詩歌有著極大的幫助。

從這一角度考察宋詩，可以看出朱自清先生概括的比體詩的四大類，在宋詩中都不乏佳作。詠史一體，宋代創(chuàng)作相當活躍，如王安石的《明妃曲二首》獨出機杼，于傳統(tǒng)見解中翻出新意，此詩一出，歐陽修、司馬光、曾鞏等人紛紛創(chuàng)作和詩，黃庭堅至評為辭意深盡，無遺恨矣。女詩人李清照的《夏日絕句》亦是不可多得的詠史杰作。游仙一體，郭祥正、陸游等人均有佳作。陸游的游仙詩，常以醉、夢作為依托，有時又與詠史水乳交融，極富特色。艷情一體，如陳師道的《妾薄命二首》，據詩人自注，是為悼念其亡師曾鞏而作。詩以一位侍妾悲悼主人的口吻，表達了自己對老師的沉痛悼念之情。以男女之情寫師生之誼，是對《離騷》以男女之事喻君臣之義傳統(tǒng)手法的繼承和發(fā)展，得到了歷代評論家的贊賞，如宋人洪邁《容齋隨筆》云：薄命自擬，蓋不忍師死而遂背之，忠厚之至也。明代郎瑛《七修類稿》亦云：二篇曲盡相知不信之義，形于言外，誠《騷》《雅》意也。詠物一體，終兩宋而不衰，宋初如石延年《古松》直氣森森恥屈盤，鐵衣生澀紫鱗干。影搖千尺龍蛇動，聲撼半天風雨寒，以松喻人，表彰了棟梁之材的高風亮節(jié)。宋末如鄭思肖《寒菊》寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中，撇開菊花的外表形貌不寫，而專從它的性格與精神著筆，用意全在借菊言志，表現(xiàn)自己的情懷。與詩人在宋亡后坐臥不向北、畫蘭不畫土一樣，正是他寧可玉碎，不作瓦全的堅貞氣節(jié)的寫照。以上四類比體詩，與唐人之作相比也不遜色，而且在不少方面有所創(chuàng)新，我們講宋詩的藝術感染力，對此是不可不細加體味的。

關于宋詩的發(fā)展演變過程，由于篇幅所限，這里只能勾勒出一個大致的輪廓。

北宋初期，詩壇上流行的主要是三個詩歌流派，即白體詩派、晚唐體詩派、西昆體詩派。白體詩人主要有李昉、徐鉉、王禹偁等，尤以王禹偁為其突出代表。這派詩人主張學習和繼承杜甫、白居易的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，寫下了一些揭示民生疾苦，暴露社會弊端的詩篇，而且風格比較樸質清新，為宋詩的發(fā)展開辟了一條健康的道路。如王禹偁的《對雪》《感流亡》等詩，都是與白居易的諷喻詩精神相通的。

大約與王禹偁同時的另一批詩人以學習賈島、姚合為主，其詩被稱為晚唐體。這派詩人有九僧和林逋、魏野、寇準、潘閬諸人。其中除了寇準是高官外，大多是隱逸山林的處士和僧人，他們詩作的題材比較狹窄，不能廣泛反映現(xiàn)實生活，在詩壇上的影響也不大。

比白體、晚唐體的流行稍后一點的一個重要支派是西昆體。這一詩派的形成以《西昆酬唱集》為標志，正如歐陽修在《六一詩話》中所說：蓋自楊、劉唱和，《西昆集》行，后進學者爭效之，風雅一變，謂之昆體�！段骼コ瓿�集》共收楊億、劉筠、錢惟演、李宗諤、陳越、李維、丁謂等十七人相互酬唱的近體詩二百五十首，其中楊、劉、錢的詩占全集的五分之四以上，因而三人被推為西昆體的領袖人物和代表作家。他們刻意學習晚唐詩人李商隱，注重音節(jié)鏗鏘，喜歡以典故與辭藻裝點律詩，作品雍容典雅，精整工切，頗有矯正詩界平弱淺露之習的作用，然而雕采過甚，失之浮艷，有時又忽視內容上的開拓，使作品失去活力。由于楊億、劉筠等人位高名顯，西昆體詩風籠罩詩壇數十年，稍后的晏殊、宋祁等人，都屬此派。應當指出，西昆體作家也寫了一些好詩，具體作品需要具體分析，不可一概而論。

北宋中期，隨著社會政治危機的日益加深，統(tǒng)治階級內部一些有識之士紛紛提出政治改革的要求，導致了仁宗朝的慶歷新政。與此相應，在文學上也掀起了一個聲勢浩大的詩文革新運動，歐陽修是這場運動的領袖人物，在他周圍聚集了梅堯臣、蘇舜欽、石延年等一批作家。他們不滿于詩壇尚流行的西昆體詩風，主張文學應當反映現(xiàn)實，務為有補于世，從理論到創(chuàng)作上為宋詩的健康發(fā)展開辟了道路。繼起的王安石、蘇軾等北宋詩大家，在廣泛而深入地反映現(xiàn)實生活，展現(xiàn)人的心靈世界方面，在豐富詩歌的表現(xiàn)藝術方面都作出了杰出的貢獻，進一步鞏固了詩文革新運動的成果，創(chuàng)造了文學史上又一個繁盛時期。尤其是蘇軾，他的詩與詞、散文，在宋代無疑是第一流的。

北宋后期的作家?guī)缀鯚o不直接或間接地受到蘇軾的文學影響。如黃庭堅、晁補之、秦觀、張耒，號稱蘇門四學士，再加上陳師道、李廌，合稱蘇門六君子。此外，如蘇軾之弟蘇轍，與蘇氏兄弟并稱為二蘇三孔的孔文仲、孔武仲、孔平仲三兄弟，以及蘇軾的小同鄉(xiāng)、人稱眉山先生的唐庚等，皆受其熏染。在蘇門人物中，成就最高、影響最大的是黃庭堅。他雖說是蘇門四學士之一，卻又與蘇軾并稱蘇黃，成為宋代最大詩派的開山領袖。北宋末呂本中作《江西詩社宗派圖》，尊黃庭堅為詩派之祖，下列陳師道等二十五人為法嗣，于是江西詩派這個名稱正式出現(xiàn)，江西詩派正式產生了。在呂本中之后，也有人把呂本中歸到江西詩派中去。至宋末元初，方回在《瀛奎律髓》中又提出了一祖三宗之說，以杜甫為江西詩派之祖，黃庭堅、陳師道、陳與義為江西派的三宗，這便確立了江西詩派的整體概念。盡管呂本中所列舉的詩人，理論主張和創(chuàng)作實踐并不完全一致，但作為一個詩歌流派，他們的作品鮮明地體現(xiàn)了宋詩的某些特色，對當時和后世許多詩人都產生過重要的影響。宋詩發(fā)展到蘇黃，才真正出現(xiàn)了繼唐詩之后又一個新的詩歌高峰。

靖康之難是宋代社會最大的歷史轉折點，北宋王朝的淪亡，徽、欽二帝的被擄，廣大人民遭受的深重災難，無不給愛國的士大夫以極大的刺激。這一巨變也反映到詩歌領域。南宋之初的詩壇，一些受江西派影響的詩人，如呂本中、陳與義、曾幾等，開始面向現(xiàn)實，寫出了不少反映時事、抒發(fā)感憤的作品。而當時詩壇更為重要的方面和走向，當屬因靖康之變引起的強烈的愛國詩潮。其時一批著名的抗金英雄，如岳飛、宗澤、李綱等，以他們慷慨悲歌、壯懷激烈的愛國之作，使宋詩閃耀出前所未有的光彩。

稍后，號稱中興四大詩人的尤袤、楊萬里、范成大、陸游等步入詩壇，形成了宋詩的第二個高峰。陸游是宋代最偉大的愛國詩人，集中存詩九千三百多首，除描寫山村風光與日常生活外，大多以恢復中原、抗敵御侮為主題，唱出了那個時代的最強音。范成大在愛國詩作之外還有一些描寫田園風物的詩，因融入了中唐新樂府精神，使脫離現(xiàn)實的田園詩有了泥土和血汗的氣息（錢鍾書《宋詩選注》）。楊萬里的詩在思想內容方面不及陸、范深刻，而他那以描寫自然景物見長的誠齋體，卻寫得活潑輕巧，幽默詼諧，令人耳目一新。

南宋后期，宋金對峙的局面比較穩(wěn)定，詩壇上愛國主義呼聲日漸微弱，代之而起的是所謂永嘉四靈（翁卷、趙師秀、徐璣、徐照）和江湖派（姜夔、劉克莊、戴復古等）。這兩派詩人在創(chuàng)作上的一個共同傾向為揚棄江西，復歸唐風，富有革新之意味，但由于他們或刻意雕琢，取徑太狹，或嘲弄風月，氣格纖弱，大多成就不高。

南宋滅亡前后，在抗戰(zhàn)的斗爭中又涌現(xiàn)出一批愛國詩人，著名的有文天祥、汪元量、林景熙、鄭思肖等。文天祥是抗戰(zhàn)將領，偉大的民族英雄，曾奉使被拘，后兵敗被俘，始終不屈，從容就義。他的許多詩歌都是戰(zhàn)斗生活的真實記錄，表現(xiàn)出堅貞的民族氣節(jié)和昂揚的斗爭精神。特別是他的《正氣歌》，就是一首用生命和熱血譜寫的浩然正氣的頌歌，千百年來不知感動過多少讀者。汪元量曾以亡國俘虜的身份隨三宮北上，他把沿途所見的情況寫成詩篇，有宋亡之詩史之稱。謝翱、林景熙等人，追隨文天祥之后，以其各種樣式的激動人心的愛國詩篇，為宋代詩歌史畫上一個光輝的句號。

綜上所述，正如傅璇琮先生所說：宋詩是唐詩的發(fā)展，而不是停滯或后退。（《關于編輯〈全宋詩〉〈全宋文〉的建議》，載《光明日報》文學遺產第567期）盡管它沒有唐詩那樣耀眼的輝煌，在宋代文學發(fā)展史上的成就和地位也未必比得上宋詞，但是作為宋代文化的重要組成部分，宋詩自有其獨特的藝術魅力和審美價值。宋詩的精華部分，特別是那些動人的愛國詩章，對于我們今天，同樣是寶貴的文化遺產，應當引起足夠的重視。

本書所收近百位詩人的約二百五十首作品，大多從《宋詩鈔》《宋詩紀事》及諸家詩集中篩選，同時參考了近年出版的各種宋詩選本。選詩標準，注意思想性與藝術性的統(tǒng)一，藝術性不高的不選。作家的排列，大致以生年先后為序，生年不詳者則參考有關資料而定。作品原文有異出者，擇善而從，未作校記。限于篇幅和體例，書中對古今學者有關研究成果的參考援引，未能一一注明出處，特此說明。由于我們學識水平有限，書中疏漏不足之處定所難免，懇望專家和讀者有以教之。