亞洲地區(qū)約40億人口，占我們這個地球人口總數的60%。過去的100年，亞洲地區(qū)引進和吸收來自世界各地的戲劇文化，豐富了這里的戲劇文化生活，滿足了不同人群對文化生活的需求。
　　亞洲地區(qū)大部分國家都擁有富于特色的戲劇文化傳統(tǒng)。比如中國現存的200多種傳統(tǒng)戲劇形式，印度的梵劇以及它的遺存庫提亞特姆古典戲劇，日本的能樂、狂言和歌舞伎，韓國的假面具和唱劇，越南的嘲劇和改良戲，泰國的孔劇，緬甸的古典舞劇以及印度尼西亞的格多柏拉劇等。
　　從某種意義上講，戲劇藝術是在一個地區(qū)、一個民族的文化土壤里萌生、發(fā)展，繼而不斷地被更多人接受的一種藝術形式。一個民族可以選擇學習或是移植另一個民族的戲劇文化形式。但是，外來文化想要在新的土壤里生根發(fā)芽、茁壯成長，就必須符合這里與生俱來的審美意識形態(tài)。
　　大學的國際化進程始于20世紀40年代，以至于世界文化的距離在不斷縮短，原本有差異的文化在有意無意間向著大同化的趨勢發(fā)展。因此，高等教育的國際化不僅成為各個大學普遍關注的問題，也成為大多數國家高等教育管理當局著力推行的發(fā)展理念和政策導向。我們理解，世界高等戲劇影視教育在高等教育國際化大趨勢背景下正面臨這樣一些基礎性問題：一是擴大國際化范圍，提高國際化程度，推動更多國家參與戲劇影視教育國際化進程；二是提高國際交流的“適應性”，保護不同國家戲劇影視藝術的獨特性和個性元素；三是促進國際間教育合作多元化，探索多種有效交流形式；四是解決非均衡發(fā)展問題、深入合作帶來的競爭因素以及國際化與區(qū)域化的關系問題等。
　　大學階段是學生的藝術觀念生長和成熟期，也是全球化與本土化發(fā)生激烈碰撞的主戰(zhàn)場。學校、教師引導學生進入全球化進程，汲取來自全世界的先進文化理論和文化方式。與此同時，這種汲取也在強烈地沖擊著本土文化的傳播。然而，年輕的大學生們恰恰應該是一個國家本土文化的守護者和繼承人。所以，學校能夠很好地處理這樣的文化沖突，使得本土文化不被“同化”，也不至于在全球認知與傳統(tǒng)認知之間造成分裂，才是真正做好了引導學生走入全球化進程的準備。
　　應該說，大學推進國際化進程，不在于接待多少外國人、去過多少國家、舉辦多少次國際會議、是否采用雙語教學以及多少在校生有國際游學經歷，而在于師生在專業(yè)教學中是否能夠將焦點放大到全球視野，是否能夠用本專業(yè)領域世界前沿的思想關注專業(yè)教學的每一個環(huán)節(jié)，是否能夠在包容世界多樣性的同時不斷發(fā)現自己的獨特性和可能的發(fā)展路徑，是否能夠在認知世界的同時，適應世界的未來。
　　我們理解，就廣義的戲劇而言，這個世界誰也不是中心。因此，全球化進程中最重要的是，要保持不同國家、民族的戲劇文化得到良性發(fā)展，既不被同化，也不墨守成規(guī)。我們需要在優(yōu)秀的戲劇文化之上不斷地生發(fā)出新的意義，對傳統(tǒng)的戲劇表現形式不斷地賦予它們與時代相吻合的美學價值，只有這樣，它才能成為更多人喜愛的文化形式。