美聲也稱BELCANTO（即美妙的歌唱），發(fā)源于意大利后在全世界盛行，它的魅力在于：能使歌唱自然而連貫，嗓音柔和優(yōu)美，音域?qū)拸V，且聲音有穿透力。運用美聲的發(fā)聲方法歌唱，可讓演唱者不論是輕松愉快的歌曲風格，還是有技術(shù)難度的藝術(shù)歌曲都能駕馭。美聲不僅可以表現(xiàn)輕浮、嬌巧的小女人角色，還能塑造氣度不凡的女神形象；既可以優(yōu)雅還可以雄壯；既能激情澎湃還能圣潔寧靜。歌唱表現(xiàn)力豐富，歌唱聲音極具戲劇性。為了使美聲學習起來容易且有系統(tǒng)，聲樂教育家們探索并總結(jié)出了很多行之有效的方法，其中練聲曲就對聲音的訓練很有幫助。練聲曲有別于歌曲的地方是練聲曲更強調(diào)音準、節(jié)奏以及氣息的連貫運用等技術(shù)訓練，從歌唱呼吸到聲音的統(tǒng)一，從力度強弱到速度快慢，從音色調(diào)整到音樂表現(xiàn)，還針對性地對各種技術(shù)要點做專門訓練，儼然一個完整的歌唱訓練體系。練聲曲要求每個音的演唱都必須有足夠的氣息支撐，保證音色純凈，要求起音的音準要準確，而且延長音也要唱準。此外，節(jié)奏也要穩(wěn)定，不能忽快忽慢，只有在樂段的結(jié)束或樂段與樂段的轉(zhuǎn)換處才可根據(jù)音樂進行的需要做漸慢處理。訓練中樂句的演唱要求聲音連貫、靈活、富于情感：應(yīng)仔細感受作品中蘊含的樂感，并根據(jù)樂感來處理每一個音、每一個樂句的強弱和音色變化。希望《高師聲樂練聲曲》能對高校師生和廣大聲樂愛好者有所幫助。
　　在歌唱訓練中，每一位老師所采用的訓練方式不盡相同，而且每個國家的聲樂訓練體系也會有差異。現(xiàn)在，意大利、德國、法國、俄羅斯、美國等國家都會采用練聲曲訓練學生的歌唱能力，但學校沒有規(guī)定必須要用哪一本練聲曲，基本是老師根據(jù)學生的情況而選擇。我國也有很多高校采用聲樂練聲曲訓練學生，很多出國留學的老師引進國外的聲樂練聲曲，并把它們翻譯出版，介紹給廣大聲樂愛好者，如劉蓉惠老師編著的《瓦卡伊聲樂練習曲實用教學指南》、張建一老師編譯的《美聲經(jīng)典練聲曲》等。國內(nèi)也有很多老師根據(jù)學生情況和我國的國情專門編撰的聲樂練聲曲，如宋承憲老師編寫的《歌唱咬字練聲曲30首》，書中對歸韻、出聲、引腹的咬字訓練做了十分準確的描述，所有與練聲曲結(jié)合的歌詞也都經(jīng)過了反復琢磨。石惟正老師編寫的《晨聲69聲字結(jié)合練聲曲》，則提倡我們把西方的語言結(jié)構(gòu)和我國的語言結(jié)構(gòu)比較著來唱。每本書都自成系統(tǒng)，練習這些書中的練聲曲對學習聲樂都十分有利。
　　由于歌唱的特性而顯得每個老師在教學中都各具特點，在初學者或者很多學生看來，似乎各自為政，格格不入，甚至相互矛盾，其實這是一個誤導。因為聲樂是建立在作為“人”的自然生理的基礎(chǔ)上，而這樣的生理基礎(chǔ)每個人都基本相同。練聲的方法經(jīng)過幾百年來若干代人，包括歌唱家、聲樂教師、物理學家、生物學家，等等不懈探索，已經(jīng)發(fā)展成為一套比較完善的科學體系，而基本原理是科學一致的。歌唱訓練的意義，正是把這樣“普遍性”的意義，凝成系統(tǒng)，用以指導和訓練聲樂學習者。
　　對于初學者來說，聲樂不宜自學。究其原因是：聲音的好壞需要靠聽覺判斷，歌唱者在歌唱時所聽到的自己的聲音相對較主觀。聲帶在氣息的作用下所發(fā)出的“基音”很大一部分是通過歌唱者自己的身體傳導至耳內(nèi)膜，另外一部分是通過空氣傳導至歌唱者和聽者的耳中，這兩種聲音的差異是很大的。而歌唱所需要的聲音，是通過空氣傳導的這一部分，初學者對這兩種混合的聲音幾乎是沒有辨識力。所以，我們編寫的練聲曲應(yīng)該在老師的指導下進行練習。如果有興趣，同學們也可以先了解一下聲樂訓練的一些要求和程序，同時也要知道自己應(yīng)該在哪個程度，需要在哪些方面努力。老師們可以根據(jù)學生的不同情況選擇適合學生程度的練聲曲，慢慢培養(yǎng)學生認識正確、美好的聲音，并在頭腦中形成基本的聲樂概念。有的同學需要老師從最基礎(chǔ)的氣息、腔體打開以及聲音的連貫開始訓練，在這個過程中想辦法讓同學們進步，并逐漸完善聲樂技巧。美好的聲音標準是：松弛而圓潤、強弱變化自如，中音豐潤、高音透亮而不尖銳、低音渾厚而不渾濁。但每個初學者的嗓音條件、文化背景、音樂修養(yǎng)、聲音感受、理解能力等方面不盡相同，對聲音的審美取向也有差異。而且大多數(shù)初學者對自己的聲音不可能有客觀的判斷，所以更不能急于求成，或僅憑主觀判斷走上正確的歌唱道路。為了達到理想的預期效果，什么階段選用什么練聲曲，掌握什么聲樂技術(shù)，達到什么歌唱能力就顯得尤為重要。