一直以來，中國(guó)有聲電影初期的電影聲音創(chuàng)作都是一個(gè)被忽視的領(lǐng)域，有限的研究成果，也多是對(duì)電影在單純的歷史學(xué)語境和政治、意識(shí)形態(tài)語境下的解讀。這一方面是因?yàn)殡娪奥曇舯旧硐鄬?duì)抽象的特性使絕大部分沒有實(shí)際創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的研究者難于深入到聲音內(nèi)部的核心內(nèi)容去考察，總結(jié)律，而另一方面，長(zhǎng)期的學(xué)科專業(yè)體系和研究習(xí)慣使得視覺與聽覺，聲音與畫

影視短片既是電影藝術(shù)誕生之初的一種雛形，也是當(dāng)前影視藝術(shù)中的一個(gè)重要的表現(xiàn)形式。本書用豐富翔實(shí)的案例旨在引導(dǎo)讀者對(duì)于短片創(chuàng)作基本理論知識(shí)認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，把握影視短片的創(chuàng)作規(guī)律，體會(huì)短片創(chuàng)作整體的藝術(shù)手法.本書以"專業(yè)學(xué)程"為編寫定位,分為知識(shí)儲(chǔ)備,創(chuàng)作前期,創(chuàng)作中期,創(chuàng)作后期四個(gè)部分闡述數(shù)字短片創(chuàng)作的相關(guān)環(huán)節(jié).本書的特色

本書主要從新媒體相關(guān)概念、微電影特征與分類、微電影的價(jià)值分析、新媒體視閾下微電影時(shí)代的到來、新媒體視閾下微電影的創(chuàng)作條件分析、新媒體視閾下微電影的創(chuàng)作流程分析、新媒體視閾下微電影傳播渠道與特征、新媒體視閾下微電影傳播內(nèi)容與效果、新媒體視閾下微電影的未來發(fā)展與傳播策略等方面進(jìn)行了較為深入、系統(tǒng)的論述。

《鏡像類型》是一部研究影視藝術(shù)感知形態(tài)和規(guī)律的專著，從文藝學(xué)、美學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、傳播學(xué)等學(xué)科的角度，綜合地研究影視藝術(shù)的類型意識(shí)，專門選取影視藝術(shù)作品中的實(shí)例(鏡頭)或個(gè)案中，系統(tǒng)地探索其獨(dú)特的類型特征、內(nèi)涵及規(guī)律。一方面研究各種類型片的藝術(shù)意蘊(yùn)，一方面也探究各種類型片的創(chuàng)作與接受、主體與客體等派生出的相關(guān)問題，總

本書以拉丁美洲的經(jīng)典魔幻現(xiàn)實(shí)主義電影為出發(fā)點(diǎn)，揭示出魔幻現(xiàn)實(shí)主義電影作為一種理論話語與創(chuàng)作方法的歷史性以及全球性的建構(gòu)過程。為了更好地凸顯魔幻現(xiàn)實(shí)主義電影的理論價(jià)值與范式意義，本書嘗試溯源魔幻現(xiàn)實(shí)主義概念，通過深入的文本分析，分階段、分地域重新發(fā)現(xiàn)魔幻現(xiàn)實(shí)主義電影的呈現(xiàn)方式與內(nèi)涵要義。經(jīng)典魔幻現(xiàn)實(shí)主義影片集中體現(xiàn)出后現(xiàn)

本書講述了電影人以時(shí)代為背景演繹人間真情而拍攝影片的過程，以影片創(chuàng)作年代時(shí)間為序，包括20世紀(jì)60年代、80年代、90年代和新世紀(jì)以來，共記錄了52部獲獎(jiǎng)經(jīng)典電影拍攝過程感人至深的真實(shí)故事。從新中國(guó)電影的鮮花盛開、百花齊放，到跨世巨作再到大片時(shí)代，這臺(tái)前幕后的故事中，大多內(nèi)容都是第一次曝光，電影人光鮮亮麗背后的辛酸歷程

電影，作為20世紀(jì)功能凸顯的一種視覺文化，在德勒茲理論話語的“圖像效果”里，其視覺符號(hào)始終擔(dān)負(fù)著文化上“二律悖反”又“雙重建構(gòu)”的神圣使命，即在跨文化的背景下一方面效力于民族精神主體性和民族身份識(shí)別的確證敘事，另一方面則致力于所有確證敘事能夠在多元文化驅(qū)動(dòng)中構(gòu)建人類命運(yùn)共同體。該書稿試圖立足跨文化傳播的宏觀視角，將電影

本書《影視視聽語言》共七個(gè)章節(jié)，第一章影視視聽語言概述，第二章鏡頭語言、第三章光影語言、第四章色彩語言、第五章軸線與調(diào)度、第六章蒙太奇、第七周聲音。主要從以上章節(jié)進(jìn)行講解影視視聽語言的相關(guān)知識(shí)點(diǎn)，通過對(duì)影視劇中視聽語言的運(yùn)用深入剖析影視視聽語言的運(yùn)用與表現(xiàn)意義。知識(shí)點(diǎn)有一定的延伸，能夠從多角度講解視聽語言的運(yùn)用，將影視

在影視制作中，片場(chǎng)通常指為電影、電視劇等影視作品所設(shè)立的拍攝現(xiàn)場(chǎng)。片場(chǎng)通常由許多不同類型的人員組成，包括導(dǎo)演、攝影師、演員、化妝師、服裝設(shè)計(jì)師、布景師，等等。云南被譽(yù)為“兩王國(guó)一花園”，地理環(huán)境復(fù)雜，民族風(fēng)情多樣，垂直氣候多變，自然風(fēng)光旖旎，城市鄉(xiāng)村美麗，是各類各型影視拍攝的良好選擇基地。隨著《李米的猜想》《太陽照常升

本書是一部關(guān)于我國(guó)網(wǎng)絡(luò)電影發(fā)展方面的專著。隨著互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來，網(wǎng)絡(luò)電影改變了銀幕電影作為記錄真實(shí)的影像敘事功能，癥狀朝著視聽娛樂、碎片化體驗(yàn)、社交媒介、以及游戲化視覺快感的功能化發(fā)展。網(wǎng)絡(luò)電影的影像敘事轉(zhuǎn)向建構(gòu)了獨(dú)特的網(wǎng)絡(luò)視聽文化。而目前關(guān)于網(wǎng)絡(luò)電影的專著主要集中于網(wǎng)絡(luò)電影創(chuàng)作實(shí)踐和網(wǎng)絡(luò)電影產(chǎn)業(yè)分析兩大板塊，聚焦于網(wǎng)