本書基于文化視角與教育理論，探討了音樂教學與藝術設計相結合的各種可能性和主要模式。本書的主要研究內容包括，新時代音樂教育模式和傳統學校音樂教育模式的區(qū)別，以及在一定的教育觀念、教學理論和學習理論指導下教學過程的穩(wěn)定結構形式，進一步分析了音樂教學與學生個人興趣緊密結合的可能性，對理論知識應用到實踐中的細節(jié)進行了剖析，具有

《紅毹筆談》共收錄作者學術論文36篇,計22萬字,全書分上、中、下三篇。上篇“戲曲音樂研究”收錄了作者有關戲曲音樂研究領域的學術論文,研究視野涵蓋戲曲音樂理論話語體系的當代建構、戲曲聲樂美學話語體系、戲曲作曲理論、戲曲音樂理論家研究以及有關昆曲音樂、京劇音樂、戲曲曲譜、京劇唱片、山東地方戲曲音樂等內容。中篇“聚焦前�！�

全書共有十一章,涉及四個主題:主題一主要介紹自彈自唱的特點及要領;主題二介紹歌曲即興伴奏的和弦編配以及伴奏織體規(guī)律;主題三以彈唱的有機融合為目標,分別從彈唱的姿勢、彈唱技巧等方面對彈唱配合的訓練進行了系統講解;主題四根據常見的歌曲類型,如兒童歌曲、抒情類歌曲、歡快類歌曲、進行曲類歌曲等,分別從和弦編配、伴奏織體設計、歌

本書是五聲調式系列視唱的第一部，包括C宮調式系統各調、G宮調式系統各調、F宮調式系統各調、D宮調式系統各調、bB宮調式系統各調、A宮調式系統各調、bE宮調式系統各調，每個調式系統各調包括宮調式、商調式、角調式、徴調式、羽調式五個調式，即35個五聲調式，共360首視唱曲目。

本書共分九章，主要內容包括：聲樂藝術的本體特征、聲樂教學藝術、聲樂教學中的教與學、聲樂教學訓練、聲樂教師應具備的素質與能力、聲樂教學有效心理調控、聲樂教學理念與有效教學、新形勢下聲樂教學改革創(chuàng)新之路、聲樂教學方法與手段的創(chuàng)新。

本書探索了錄制古典音樂所特有的技術和方法。不管讀者是新手還是經驗豐富的錄音師，他們都希望提高自己的技能，本書講述了各個層面的專業(yè)知識，涵蓋了錄制交響樂、協奏曲曲目、歌劇、室內音樂和獨奏鋼琴的技法。 本書以管弦樂團為主要研究對象，重點介紹如何聆聽作品、如何理解傳聲器，并介紹了音樂廳、管弦樂團擺位、監(jiān)聽環(huán)境的設置，以及管弦

第一冊內容提要 兒童趣味識譜套書分為三冊，是為兒童識譜啟蒙而量身設計的認知、讀寫、練習教程，目的是寓教于樂地讓孩子們學會讀譜、記譜和打節(jié)奏等技能，讓兒童能像看繪本那樣自然地與音符親近。 本書的第一冊講解了中音區(qū)的Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si七個音符在鍵盤上的位置、讀法、寫法，并通過聽一聽每個音符在不同樂器

本書是一本集音樂基礎理論與音樂基本技能為一體的音樂專業(yè)教材，由作者根據學前教育專業(yè)需求，結合自身的教學經驗編寫而成，適合學前教育專業(yè)的學生使用。教材分上、下兩篇，上篇是樂理知識，下篇是視唱練耳。其中，上篇的具體內容包括：第一章音的基礎知識、第二章記譜法、第三章節(jié)奏與節(jié)拍、第四章音程、第五章和弦、第六章調與調式、第七章常

本書收錄大量古典及近代作曲家的單聲部、二聲部、三聲部及四聲部作品。各分冊按程度循序漸進地分類,第一冊第一分冊至第五冊第三分冊為單聲部。此外,每一冊均配有與之配套的鋼琴伴奏譜,更加適合教師課堂使用或學生自己彈唱之用。本冊圖書為《法國視唱第二冊第二分冊(2B)單聲部視唱譜》,除了修訂樂譜,還增加了點讀功能,可以聆聽示范和伴

本書以具體的作品為分析對象,歸納了從巴洛克到浪漫派、印象派,直至20世紀現代派的歷史發(fā)展中,音樂作品創(chuàng)作中的曲式對稱與比例原則的特點與變化,分析作品中所體現出的作曲家在創(chuàng)作中對對稱與比例的遵循與探索的過程,并研究了“對稱”觀念對西方嚴肅音樂的影響。本書的分析具體、直觀,雖分析作品的數量有限,取舍有度,但還是能夠闡明這一