本書作者是個(gè)中國(guó)近現(xiàn)代畫史上的大師級(jí)書畫家，“詩(shī)、書、畫、印”四絕的一代宗師，吳昌碩的藝術(shù)別辟蹊徑、貴于創(chuàng)造，最擅長(zhǎng)寫意花卉，他以書法入畫，把書法、篆刻的行筆、運(yùn)動(dòng)、章法融入繪畫，形成富有金石味的獨(dú)特畫風(fēng)。他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄，所作花卉木石，筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢(shì)雄強(qiáng)，構(gòu)圖也近書印的章法布白，虛實(shí)相生、主體

《芥子園畫譜》自出版以來(lái)，一直是人們學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫的必讀經(jīng)典范本，是許多藝術(shù)愛(ài)好者的“藝術(shù)啟蒙老師”，黃賓虹、潘天壽、傅抱石、齊白石等藝術(shù)大家也都也都臨摹學(xué)習(xí)過(guò)《芥子園畫譜》。而《創(chuàng)變芥子園》是21世紀(jì)的“芥子園”，是在立足中華民族文化的基礎(chǔ)上，為當(dāng)下兒童量身打造的美術(shù)學(xué)習(xí)教材。《創(chuàng)變芥子園》核心是“創(chuàng)變”，目的是繼承優(yōu)

本書是一本講解動(dòng)漫Q版人物繪畫的基礎(chǔ)教程書。Q版人物對(duì)于繪畫新手來(lái)說(shuō)，較好掌握，且容易畫出風(fēng)格，很受大家歡迎。本書共8章。第1章介紹Q版人物的比例和風(fēng)格，以及人物Q萌化的特點(diǎn)，讓初學(xué)者先有基礎(chǔ)的認(rèn)知；第2-4章主要講解Q版人物頭部繪制，分別是頭部基礎(chǔ)知識(shí)和表情繪制以及頭部繪制案例練習(xí)；第5、6章是Q版人物的動(dòng)態(tài)講解，第

本系列圖書主要介紹及研究西方繪畫大師經(jīng)典作品及素描、創(chuàng)作手稿。此系列圖書特點(diǎn)：前瞻性：緊隨藝術(shù)類學(xué)院造型基礎(chǔ)教學(xué)，能及時(shí)提供高質(zhì)量，不常見(jiàn)的大師經(jīng)典作品以供教學(xué)參照。主流性：本系列圖書在關(guān)注學(xué)院教學(xué)的基礎(chǔ)上，以寫實(shí)為主方向選取具有時(shí)代代表性的大師及作品，順應(yīng)了當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展的主流意識(shí)，并引導(dǎo)著藝術(shù)思潮的回歸�；�礎(chǔ)性：受眾

本書的主要內(nèi)容包括：概述，中國(guó)畫的概念；中國(guó)畫的分類；中國(guó)畫的特點(diǎn)；中國(guó)畫的工具與材料；中國(guó)畫的基本技法；中國(guó)畫之美等。從內(nèi)容上涵蓋到中國(guó)畫的全領(lǐng)域，從深度上切入到中國(guó)畫審美與精神的本質(zhì)內(nèi)核；打破了常規(guī)美術(shù)鑒賞類課程以時(shí)間為軸線，逐個(gè)分析作品的表層體悟式教學(xué)模式。教材內(nèi)容由淺入深、由表及里的展開(kāi)，具體包括中國(guó)畫的概念、

本書由湖北省美術(shù)院編，系同名展覽的畫冊(cè)。畫冊(cè)同展覽相對(duì)應(yīng)，將收錄作品分為“時(shí)代經(jīng)典”“傳神寫照”“荊山楚水”“花鳥(niǎo)逸趣”這四個(gè)主題單元，其中的作品既體現(xiàn)了湖北省美術(shù)院這所省級(jí)國(guó)辦畫院在區(qū)域美術(shù)創(chuàng)作中的示范、引導(dǎo)作用，也代表了不同階段湖北省中國(guó)畫創(chuàng)作的主流。書中還收錄了多位參展藝術(shù)家的創(chuàng)作心得、訪談?dòng)涗浀龋�文字與作品相互

從中國(guó)雕版印刷術(shù)的起源說(shuō)起，在了解中國(guó)古代四大發(fā)明之一印刷術(shù)之后，講述唐宋以來(lái)古代中國(guó)越發(fā)繁榮的刻本技術(shù)和繪畫技術(shù)，隨著刻本和繪畫的進(jìn)步，版畫逐漸走向歷史舞臺(tái)，并在宋明之際走上繁榮。 本書涉及版畫從書中插圖到另立流派的全過(guò)程，時(shí)間涉及唐宋元明清，系統(tǒng)地梳理中國(guó)版畫的淵源、流變與發(fā)展。 在原文本的基礎(chǔ)上增加大量自古遺留的

?本書稿以古畫作為切入點(diǎn)，講述這些古畫當(dāng)中所蘊(yùn)含的中國(guó)神話傳說(shuō)，是一部集知識(shí)性和趣味性為一體的作品。作者研究中國(guó)傳統(tǒng)文化多年，從眾多古代神話典籍中搜集資料，并精心挑選了二百余幅著名古畫，然后由此發(fā)軔，力圖在一本書的篇幅內(nèi)，用通俗易懂的文字將古畫中的中國(guó)神話的相關(guān)故事、典故逸聞、流傳淵源娓娓道來(lái)，通過(guò)圖文并茂的方式，帶領(lǐng)

本書為“敦煌與絲綢之路石窟藝術(shù)叢書(第二輯)”中的一本。書稿以碑石文獻(xiàn)、壁畫題記和地方志等史料為研究對(duì)象，在對(duì)晉東地區(qū)現(xiàn)存明清時(shí)期的壁畫作品從內(nèi)容、圖像特征和作者等方面進(jìn)行整理編錄、考證的基礎(chǔ)上，對(duì)明清時(shí)期晉東地區(qū)民間畫工的稱謂、畫藝傳承、信仰、繪畫題材和特征等問(wèn)題進(jìn)行了較為系統(tǒng)深入的研究。本書的出版，不僅讓我們可以對(duì)

本書內(nèi)容包括構(gòu)圖原則、透視、比例、位置、交疊、焦點(diǎn)、對(duì)稱和平衡，以及攝像機(jī)的角度和位置，畫面對(duì)象的移動(dòng)變化等，還包含有助于傳達(dá)特定意義和信息的符號(hào)系統(tǒng)。在動(dòng)畫構(gòu)圖與布局中，關(guān)注的核心概念和原則對(duì)于創(chuàng)造引人注目的畫面至關(guān)重要。