學(xué)會如何讓您的畫更真實(shí):透視畫法可以說是繪畫中最重要的,也是最難掌握的一種技法。它賦予繪畫作品空間感,讓畫面看起來更真實(shí)。廣受好評的“從零開始學(xué)繪畫”系列書的作者為您帶來簡單易懂的透視畫法教程,讓您輕松地理解消失點(diǎn)、多點(diǎn)透視等概念,在繪畫實(shí)踐中應(yīng)用它們,并且樂在其中。本書包括內(nèi)容:*如何在不同的繪畫主題中使用透視畫法,
天馬行空的畫面內(nèi)容 高更的《阿門,馬利亞》展現(xiàn)了原始異域風(fēng)情的圣母子;盧梭通過《沉睡的吉普賽人》描繪了一首樸素又夢幻的詩歌;蒙克在扭曲的《吶喊》中流淌出世紀(jì)末的不安感;夏加爾以多彩的《我和村莊》抒發(fā)對故鄉(xiāng)的思戀;蒙德里安用三原色的垂直線和水平線演奏出《百老匯的爵士樂》。深厚的專業(yè)素養(yǎng),深入淺出的語言,讓你了解現(xiàn)代藝術(shù)
細(xì)膩動人的繪畫敘事 揚(yáng)·凡·艾克的《阿諾菲尼夫婦像》中的蠟燭、小狗、水果都各具象征含義;《春》中的芙羅拉、克洛里斯和三美神在波提切利的導(dǎo)演下共同上演了春之舞曲、丟勒的《憂郁I》訴說著藝術(shù)家的內(nèi)心感受;倫勃朗的四幅《花神》揭示了畫家波蕩起伏的人生;庫爾貝的《畫家的畫室》體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)的寓意。深厚的專業(yè)實(shí)力,深入淺出的語言,
本書為“CAFAM·新中國美術(shù)教育家”系列。李斛是新時(shí)代中國畫改良的一代先驅(qū),以《三峽夜航》《關(guān)漢卿像》《廣州起義》等大型出題創(chuàng)作廣為人知。本書呈現(xiàn)李斛各個藝術(shù)創(chuàng)作階段的代表作品,并對近半數(shù)作品進(jìn)行了重點(diǎn)評講,輔助讀者解讀。同時(shí)收錄李斛數(shù)篇經(jīng)典自述文章和美術(shù)史學(xué)者研究成果,系統(tǒng)梳理并呈現(xiàn)了李斛中國畫創(chuàng)作及教育思想。
★《世界美術(shù)名作二十講》中論及西方文藝復(fù)興以來的20位藝術(shù)大師及其名作,諸如倫勃朗、貝爾尼尼、委拉斯凱茲、多那太羅、格勒茲等,雖篇幅有限,可是藝術(shù)家們的生平歷程、藝術(shù)作品的創(chuàng)作背景以及賞析要點(diǎn)等,他們的代表作,各個時(shí)期之間的銜接和沖突,也提出他自己的看法,討論從藝術(shù)風(fēng)格延至人格操守,生動洗練,深入淺出。從西方文藝復(fù)興初
本書為“CAFAM·新中國美術(shù)教育家”系列。趙瑞椿先生是老一代知名版畫家,廣州美術(shù)學(xué)院版畫系和中央美術(shù)學(xué)院絲網(wǎng)版畫工作室創(chuàng)始人,培養(yǎng)了眾多優(yōu)秀的版畫藝術(shù)人才,對版畫教學(xué)、版畫創(chuàng)作和傳播做出重要貢獻(xiàn)。本書收錄趙瑞椿創(chuàng)作生涯中的經(jīng)典代表作,輔以作品解讀以方便讀者理解畫作。同時(shí)收錄藝術(shù)家數(shù)篇自述及相關(guān)學(xué)者的研究文章,系統(tǒng)梳理
中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所陳文璟先生關(guān)于明代繪畫的文集,共十二講。開篇為明代繪畫概述,闡釋從元代到明代轉(zhuǎn)變過程中美學(xué)邏輯的轉(zhuǎn)變,審美的變化引發(fā)了畫壇的變化。然后以畫家為線索,講述戴進(jìn)、沈周、文徵明、唐寅、仇英、董其昌、徐渭等十二位知名畫家的藝術(shù)風(fēng)格及其背后的故事,同時(shí)搭配畫家代表作品為插圖。
《維米爾:心靈畫家》屬“紙上美術(shù)館”系列之一。約翰內(nèi)斯·維米爾(1632—1675),是荷蘭黃金時(shí)代的繪畫大師,與哈爾斯、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。作者通過維米爾的36幅真跡,展現(xiàn)了尋常事物在維米爾筆下發(fā)出的寧靜光彩,以及畫家對于色彩、光線、空間的把握。同時(shí),作者還列舉了彼得·德·霍赫、杰拉德·杜、加布里埃爾·梅曲等同
《倫勃朗:光影魔術(shù)》屬“紙上美術(shù)館”系列之一。倫勃朗(Rembrandt,1606—1669)是歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一,也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。他的繪畫題材廣泛,涉及肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、歷史畫等多個領(lǐng)域,為后世留下了上千幅傳世佳作。本書精選了倫勃朗的50余幅畫作,展現(xiàn)了畫家在光影方面的超高技巧以及
本書主要內(nèi)括:中國畫的起源與演變、中國畫的流派、中國畫的代表人物、杰出的壁畫。