本書內(nèi)容共分為8個部分,包括時裝畫的基本認知、時裝畫與藝術(shù)的關(guān)系、時裝畫的頭像畫法、人體畫法、人體與時裝的關(guān)系、時裝畫面料質(zhì)感的表現(xiàn)、服裝的創(chuàng)新設計,以及對擁有代表性的時裝畫的欣賞與分析。從本質(zhì)上去理解繪畫藝術(shù)和時裝畫,才能繪出你心中的時尚華服。

在這本書結(jié)合了作者近年服裝設計與教學的心得，講解服裝設計全流程；服裝設計是通過款式、面料、結(jié)構(gòu)、功能、風格等諸多設計元素，共同體現(xiàn)人們對于衣服的穿著需求的專業(yè)。嚴格來講，“服裝”即產(chǎn)品，有其完整的供應鏈體系，而我們所熟悉的“服裝設計”不過是整個服裝產(chǎn)業(yè)中的一小部分。毫無疑問，服裝設計是當今世界潮流變化最快的設計行業(yè)。我

本書分為八個部分:,第一部分立裁基礎知識講解;第二部分至第六部分主要是利用經(jīng)典款式講解各種女裝品種的立體裁剪基本技法;第七部分賽教結(jié)合,解析近年來比較常見的服裝技能大賽款式;第八部分是校企合作開發(fā)真實項目的制作過程呈現(xiàn)。

本書結(jié)合3DCLO軟件在服裝設計、服飾、箱包等領域中的應用,提取典型案例融入教學。教授3D軟件的基礎軟件功能應用、試衣系統(tǒng)的綜合應用及3D服裝拓展應用等實踐性很強的案列。教材還配有教學視頻和網(wǎng)絡課程。學生對于不明白的軟件操作可以根據(jù)教學視頻進行重復練習直到把軟件掌握為止。教材中的教學案例都提取自企業(yè)案例,實操性很強。

本書分為三個模塊。模塊一:“動手”即是“設計”的創(chuàng)作理念。從了解人與衣的結(jié)構(gòu)關(guān)系到立裁的基礎技法。模塊二:合體類的設計創(chuàng)新與款式拓展訓練。模塊三:寬松類造型的設計創(chuàng)新與款式拓展訓練。

本書分為上、下兩篇,四個模塊。上篇為“創(chuàng)意設計與表達”,包括服裝設計的平面與立體表現(xiàn)、命題設計兩個模塊,介紹了從繪制設計圖到立體造型表達的方法,從不同的設計命題角度,解析與啟發(fā)服裝設計的創(chuàng)意思路。下篇為“設計實踐”,包括系列的拓展設計、立裁設計案例解析兩個模塊,通過具體的設計案例,系統(tǒng)完整的展示了從單品到系列的拓展設計

《中國古代服飾造物文化及其工匠精神從傳承到創(chuàng)新》以中國古代服飾造物文化及其工匠精神的表達、聯(lián)系、發(fā)展為切入點，探討了自上古至明清時期，在自然經(jīng)濟背景下我國的服飾造物活動與手藝工匠精神。然后，以不同的時代特征為線索，依次闡述了工業(yè)經(jīng)濟時期的服飾制造與機械工匠精神、虛擬經(jīng)濟時期的服飾創(chuàng)造與數(shù)字工匠精神、傳統(tǒng)服飾手藝工匠精神

時尚是誘惑的工具，是社會的注記，是最不理性的消費。從古雅典人的腰帶到奢侈品配飾，從古羅馬系帶涼鞋到中世紀的鞋履，從英國亨利八世王后的衣櫥到納粹的審美烏托邦……作者用心書寫了一部全球時尚史，通過經(jīng)濟、審美、社會與文化的多重視角加以考察。這部以時尚與奢侈品為主題的歷史書并非對過去的簡單敘述。它深入挖掘了服裝、飾品與化妝品如

繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟。打開歷史的衣櫥，走入一場古代服飾的精品文化展覽。 這是一部深入淺出、圖文并茂的中國古代服飾史普及讀物。講述了我國歷代衣飾的發(fā)展演變過程，展現(xiàn)中國古代衣飾多樣的款式、獨特的風采、鮮明的色澤和精湛的紡織印染工藝，包括各種衣裳、冠帽、鞋襪及與之相關(guān)的配飾、妝容及其器物等，為你揭開中華衣飾文化

本書首先講述了男裝服飾的發(fā)展歷史及傳承演變、現(xiàn)代男裝產(chǎn)業(yè)發(fā)展，然后從男裝設計的原則與方法、單品設計展開，詳細講述了男裝及其服飾品設計的要素，如裝飾設計、造型元素的分析與運用、系列化設計、創(chuàng)意設計等。本書秉承當下美育發(fā)展的新時代精神，著重于男裝設計藝術(shù)理論與實踐需求的對接，在突出理論知識的同時，輔以國內(nèi)外知名品牌設計案例