《溯源重生：巖彩繪畫課程體系實(shí)踐軌跡（套裝全6冊(cè)）》既是“巖彩繪畫”專業(yè)建設(shè)的詳實(shí)記錄，同時(shí)也再次體現(xiàn)了“巖彩繪畫”在當(dāng)代文化語境和中國美術(shù)教育中的重要價(jià)值。其一，課程體系提交了解決“本土繪畫當(dāng)代轉(zhuǎn)型”諸多問題的一個(gè)具體方案。譬如：對(duì)材料本體所蘊(yùn)含的物質(zhì)屬性和文化屬性深入研究，引發(fā)了以材料作為語言方式的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)

《水+墨：人物畫的發(fā)展》是對(duì)“水+墨：人物畫的發(fā)展”展覽和論壇研究成果的呈現(xiàn)�！八�＋墨：人物畫的發(fā)展”是“水＋墨”系列展覽中的第三個(gè)展覽，其展覽主題是“人物畫的發(fā)展”，主要聚焦和人物相關(guān)的水墨創(chuàng)作和發(fā)展。為了更深入地討論“水墨人物畫的發(fā)展”這個(gè)主題，在展覽期間還舉辦了“當(dāng)代水墨人物畫與中國藝術(shù)史的發(fā)展”論壇，由批評(píng)家王

《新中國山水畫的時(shí)空表現(xiàn)》運(yùn)用20世紀(jì)50、60年代中國畫改革的相關(guān)史料，從山水畫時(shí)空表現(xiàn)的視角，分析不同類型畫家、不同區(qū)域藝術(shù)實(shí)踐的現(xiàn)象。這其中既包括：傳統(tǒng)型畫家跨時(shí)空的截搭實(shí)踐；新銳畫家脫離傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)時(shí)空的實(shí)踐；主流畫家銜接政治文化與傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)，表現(xiàn)時(shí)空的實(shí)踐；也包括：長安畫派外來者文化的認(rèn)同感，江蘇畫院家園

《動(dòng)畫概論（第3版）》共分為五個(gè)部分進(jìn)行論述：*部分，包括動(dòng)畫的基礎(chǔ)知識(shí)、動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)、動(dòng)畫分類；第二部分是動(dòng)畫技術(shù)篇，包括動(dòng)畫原理、制作技術(shù)、規(guī)律、視聽語言、制作流程；第三部分動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)篇，闡述了動(dòng)畫的特點(diǎn)， 介紹了動(dòng)畫大國美國、日本和中國的歷史與現(xiàn)狀；第四部分中國的動(dòng)畫概觀，分析了中國動(dòng)畫的優(yōu)勢(shì)和存在的問題及對(duì)成功的探

本書為“中國畫初學(xué)專用教程叢書”中的一冊(cè)，從中國畫寫意梅花初學(xué)者的角度出發(fā)，設(shè)計(jì)了一系列由淺入深的教學(xué)方案，可讓初學(xué)者較快地掌握寫意梅花的繪畫方法，書中附有大量的指導(dǎo)視頻，手機(jī)一掃就能觀看，就像隨時(shí)都有老師在身邊示范解惑，實(shí)用性極強(qiáng)。

瑤族是沒有自己文字的民族，因此圖像文本資料對(duì)于研究瑤族的信仰、歷史、習(xí)俗、服飾等文化顯得就尤為重要�！肚宕�瑤族神像畫》搜集了清代乾隆至光緒年間江華瑤族地區(qū)的神像畫，均是第1次向世人展示。而且這批神像畫保存完好，畫質(zhì)精美，內(nèi)容豐富，具有極高的審美和研究價(jià)值。希望能藉由《清代瑤族神像畫》出版引得更多的人來喜歡并關(guān)注瑤族文化

都說少女心是一種能對(duì)抗一切不美好的超能力，它無關(guān)乎年齡，它珍藏在每一個(gè)熱愛生活之人的心里，它閃耀在每一雙晶亮清澈的眼眸之中。 芬芳的鮮花、浪漫的花語、可愛的女孩子、華麗的洋裝禮服，用畫面將時(shí)間定格在這包含了美好與幸福的一刻，拿起畫筆跟著描繪吧！告別乏味與平淡、告別壓抑與焦慮，讓眉頭隨著畫筆和線條舒展放松，讓心情被色彩和

《護(hù)生畫集》，是豐子愷與弘一法師合作的佛教畫冊(cè)，共計(jì)六冊(cè)450幅圖畫，從1927年開始創(chuàng)作，一直持續(xù)到1973年才功德圓滿。朱美祿著的《慈悲情懷的圖像敘述豐子愷護(hù)生畫集研究》對(duì)《護(hù)生畫集》從緣起、所受世界生態(tài)主義思潮的影響、其中包含的儒釋道思想、對(duì)動(dòng)物的關(guān)愛和對(duì)童心的褒揚(yáng)等各方面進(jìn)行了研究。

《心畫：中國文人畫五百年》（典藏版）是研究中國文人畫的經(jīng)典之作。 本書重要的貢獻(xiàn)是還原了文人畫的真實(shí)含義及其產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境。文人畫在北宋產(chǎn)生之時(shí)，主要指的并非是一種鮮明的繪畫風(fēng)格，而是士大夫階層對(duì)自身創(chuàng)作活動(dòng)的一種認(rèn)同和期許，并以此和那些職業(yè)畫家劃清界限。 之后，經(jīng)過南宋、元代、明代，文人畫的概念不斷變化發(fā)展，文人畫與

以往針對(duì)手賬的簡筆畫教程的案例過于簡單，并不能滿足手賬愛好者的需求，本書的案例難度適中，教授的案例在實(shí)際應(yīng)用中效果出眾，可以說是手賬愛好者不可錯(cuò)過的一本簡筆畫涂鴉教學(xué)寶典。本書重視培養(yǎng)讀者的舉一反三能力，同一件事物并非只有一個(gè)案例，而是列舉了這件事物的多種形態(tài)，幫助讀者真正學(xué)會(huì)事物的畫法，而不是單一案例的畫法，讓讀者在