“攜琴訪友”是自古至今眾多畫家鐘愛的題材,具有尋覓知音的美好寓意。文徵明曾繪多幅《攜琴訪友圖》。該幅近景描繪的是橋上抱琴童子返身與走在后邊的高士正在交談,中景是松柏竹籬環(huán)繞的庭院,遠景有平緩的山巒、觀景的茅亭、高聳的山峰,以及走在山間的樵夫等,整幅畫面淡雅清新,是典型的文徵明“細筆”繪畫風格。

《溪橋策杖圖》是文徵明的一幅代表作品,描繪了古木森郁,山谷幽靜,溪上水波不興,一人佇立橋頭,策杖觀流。作品明顯借鑒了“元四家”中倪瓚、吳鎮(zhèn)的用筆,并很好地將倪瓚細筆疏皴的山石和吳鎮(zhèn)粗筆濃墨的樹木結(jié)合在一起,用筆沉穩(wěn)雄健,韻致醇厚,加上近景的細致刻畫和遠景的虛化表現(xiàn),突出了文人優(yōu)游山林、怡然自得的精神狀態(tài)。

此作為“明四家”之一仇英的畫作《蓮溪漁隱圖》。畫面中清溪水田,數(shù)棟房舍坐落于岸上疏林之中。對面云山起伏,一位高士在侍者陪同下佇立沉思,岸邊放有一罾,點出漁隱的主題。全畫布景清遠疏曠,工筆中帶有寫意,靈活多變,嚴謹中又包含瀟灑之意,使這幅蓮溪漁隱圖景展現(xiàn)出文人畫妍雅溫潤的意趣。

此作為“明四家”之一仇英的畫作《梧竹書堂圖》。該圖畫一精舍,寬敞的書桌置于窗前,上置文具書籍,一人半坐半臥于躺椅上,神態(tài)安詳。房舍四周修竹、梧桐搖曳生姿。坡石勾皴,再以水墨淡淡暈染,點綴萱花、叢菊,顯出隱居的悠然情調(diào)。畫面色調(diào)柔和,氣質(zhì)清雅,是國畫愛好者臨習和收藏的佳作。

此作為“明四家”之一仇英的畫作《古代仕女圖》。仇英的人物畫最為精妙,尤其是仕女圖,既工設(shè)色,又善水墨、白描,能運用多種筆法表現(xiàn)不同對象,或婉轉(zhuǎn)舒暢,或精麗艷逸,畫風纖巧細膩。畫面中的兩位仕女立于廊前,顧盼生姿,惟妙惟肖,表現(xiàn)出仇英精湛的繪畫技巧,不失為學(xué)習人物畫的最佳范本。

文徵明《山莊客至圖》描繪的是友人前來拜訪的場景,山水亭榭、花草樹木一派世外桃源的景致。整幅作品以“S”型構(gòu)圖,山石皴染兼施,多有苔點。整幅書卷氣息洋溢,屬典型的文人畫作。畫家淡于仕途,優(yōu)游林下,以詩文書畫自娛,此圖正表現(xiàn)出這種品格情懷。

此作為“明四家”之一文徵明的立軸大作。畫面表現(xiàn)寒冬山色,孤峰聳峙,枯木林立,山寺隱現(xiàn)。近景的寒林茂密,用筆圓勁、老辣,山石簡凈,略施皴擦,極好的烘托了冬天的蕭瑟。畫面下端半露一獨行的紅袍老者。整件作品疏密有致,疏淡雅致,典型的文徵明畫風,是國畫愛好者臨習和收藏的佳作。

此作為“明四家”之一仇英的畫作《桃源仙境圖》。本作在構(gòu)圖上取北宋全景式大山大水的布局特征,視野開闊清曠,疏密對比強烈。圖中山峰設(shè)色濃麗明雅,勾勒、皴染細密。山間厚云排疊,造成了云氣迷蒙的幽遠空間,展現(xiàn)出遠離世俗、虛幻飄渺的人間仙境。畫中人物是主體部分,通過色彩襯托的方法使人物非常突出,顯示了仇英精深的人物和山水表現(xiàn)能力

此作為“明四家”之一仇英的畫作《仙山樓閣圖》。畫面以青綠重色描繪山水、建筑,左半部山石層層疊起,樓臺殿閣自山腳下湖水邊隨著山勢逶迤推高,直至半山。右半部水面荷葉點點,遠山屏立,朵朵祥云隱現(xiàn)其間。山石空勾填色,線條工細,不用皴法。畫面明麗潤澤,給人清新之感,是國畫愛好者臨習和收藏的佳作。

文徵明，明代著名的畫家、書法家。他擅畫山水、人物、花卉、蘭竹，尤以山水著稱。山水得沈周指導(dǎo)，學(xué)習宋元諸家，主要表現(xiàn)文人生活題材。他的山水畫有“粗筆”“細筆”兩種風貌。但細筆是其主要風貌�！镀凡鑸D》是一幅著名的明代茶事畫作，采用寫實手法描繪了山中茶室賓主三人享受對啜之樂。屋外景致清曠，屋內(nèi)友人私語，整幅畫面很靜謐、平和，