合唱與指揮是藝術類高校音樂表演和音樂教育專業(yè)的專業(yè)核心課程，以合唱、指揮的理論與實踐為教學內容，是普通高等學校音樂學的一門必修課。是在原音樂教師教育課程體系中合唱與指揮兩門課有機整合的基礎上，發(fā)展而成的新課程。本書建立在學生廣泛參與合唱實踐的基礎上，有利于學生以音樂演唱者和指揮者的雙重身份來理解、體驗和表現音樂。對發(fā)展

作為音樂藝術中的聲樂藝術，能在全世界范圍內引起聽眾的濃厚興趣，其魅力可見-斑。我國的聲樂藝術因其發(fā)展歷史久遠而形成了獨特而完整的音樂文化，并且在新時期下我國的聲樂藝術也得到了空前的發(fā)展。因此，新時期聲樂藝術的發(fā)展將對高校的聲樂教學起著指導作用，我國高校應逐漸建立規(guī)范的聲樂教育體系，通過對學生進行聲樂藝術教育，使學生具備

本書采用高清放大版的五線譜表作為主要內容。每頁均配有音樂知識、樂理常識，可供基礎音樂理論學習者或鋼琴初學者熟悉及掌握五線譜所用。是實用的音樂筆記本，也是一本音樂知識手冊，更是各類音樂考級的最佳配搭手冊。

聲樂作為一種藝術，主要通過歌聲和情感進行表達，這就需要演唱者具備良好的專業(yè)素質和較強的情感表達能力。本書以“聲樂演唱技巧與思維培養(yǎng)新視角”為選題，首先探討聲樂演唱的基本理論，詳細分析了聲樂理論與功能價值，以及聲樂演唱中的歌唱風格；其次論述了聲樂演唱技巧與唱法融合以及聲樂演唱中的舞臺表演技巧；最后對聲樂演唱中的形象思維培

隨著目前全國專業(yè)院校和音樂師范院校的發(fā)展，聲樂專業(yè)、音樂教育專業(yè)和音樂理論專業(yè)以及相關論文寫作專業(yè)的學生需要體現專業(yè)特色的教材，本書即是從這一特點出發(fā)編寫的，符合當今各專業(yè)院校和師范類院校聲樂專業(yè)教學需求。系統(tǒng)貫穿專業(yè)聲樂教育機構、聲樂家、藝術歌曲、歌劇、聲樂界重要理論爭鳴；這些是通過筆者多年教學一線實踐提取出來的，學

本書在和聲學的視域下，通過對勃拉姆斯部分作品的研究，探討他作為“承前啟后”的踐行者，是如何在調性領域對傳統(tǒng)功能和聲體系做出拓展，并基于此闡釋其音高結構思維，啟發(fā)勛伯格在調性模糊至調性解體過程中的音樂創(chuàng)作，以及如何預示20世紀無調性音樂音高組織的形成。

本書共分為七個單元，分別為幼兒歌曲演唱基礎知識、幼兒氣息訓練、幼兒節(jié)奏訓練、幼兒音準訓練、幼兒表演訓練、不同體裁幼兒歌曲演唱處理、幼兒合唱與指揮。每單元下設“知識奠基”與“實訓指導”兩個模塊，力求突出教材理論與實踐融合的特點。

本書依照基本樂理教學大綱，圍繞基本樂理的內容與范圍，設計了非常豐富的題型。書中設計了許多具有較大的難度，且靈活性和綜合性較強的練習，大量采用了“多項選擇題”的題型。主要內容包括：音律、音高與音值、節(jié)奏與節(jié)拍(1)、節(jié)奏與節(jié)拍(2)、音程基礎知識等。

本書在內容上可分為兩部分，一是對R&B的來源及演變進行歷史性回顧；二是解決實際問題,主要圍繞如何演唱、如何唱好、零基礎該怎么辦、如何將R&B音樂本土化這四個中心進行探討，特別強調在R&B音樂本土化進程中，在教學、演唱中，如何學習與創(chuàng)新。

本書稿通過中西方聲樂文化發(fā)展和藝術特征的對比分析，總結聲樂藝術的演唱訓練目標，以及較為成熟、實用性較高的聲樂訓練策略，希望為聲樂學習者和教育者提供切實有效的訓練思路和實踐方法。