本書以不同區(qū)域的地域文化為核心，探討了中國油畫本土化的發(fā)展，共分為九章內(nèi)容，分別是油畫的產(chǎn)生及其在中國的發(fā)展、地域文化與中國油畫、黑土地文化視角下的油畫本土化——東北、黃土地文化視角下的油畫本土化——秦晉、齊魯文化視角下的油畫本土化——山東、徽州文化視角下的油畫本土化——徽州、巴蜀文化視角下的油畫本土化——四川、嶺南文

本書列舉了水彩花卉繪畫所需的繪畫材料，深入淺出地講解了的平涂和柔化技巧，提供了多個花卉繪畫分布圖解的案例，方便初學(xué)者從中了解構(gòu)圖、調(diào)色和高級繪畫技巧的要領(lǐng)。書中共列舉了20個精美的花卉繪畫演示案例，非常適合零基礎(chǔ)的讀者在水彩花卉領(lǐng)域入門期作為參考。

本書主要包括四個部分：第一章是對山水畫中的云、水及云水法概況進行介紹，梳理其技法與理論的發(fā)展源流及時代變遷。第二章是對云水的形態(tài)特征進行分類介紹，按照其在畫面中直觀的表現(xiàn)形態(tài)，將其分為“有形”與“無形”兩個部分，每一部分又按其表現(xiàn)方法進行區(qū)分，按照分類逐一介紹。第三章是對山水畫中云水法的空間意識進行研究，按照審美意識層

《油畫語言與創(chuàng)作》根據(jù)綜合性大學(xué)美術(shù)專業(yè)的課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)目標(biāo)與教學(xué)學(xué)時等實際要求，在適用性、實用性、時代性、科學(xué)性等方面做了探索和改進。全書共分6章，第1章，油畫材料、工具及油畫基底的制作，主要介紹油畫材料、工具的種類、作用、使用方法，以及油畫基底的制作方法；第2章，油畫技法，主要介紹透明畫法、不透明畫法、直

本書是一本教授如何輕松學(xué)會水粉畫的入門技法書。書中介紹了水粉畫的工具材料，繪畫技法，色彩理論以及如何隨時隨地繪畫的方法。通過12個隨處可見的題材(鮮花、圖案、花園、城市屋頂、水果、小鳥等)，展示了水粉畫那色彩明快、艷麗，時尚感、裝飾強的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

再識素描--從單一走向多元

本書收錄的作品以靜物為主，取材來自日常生活中常見的水果、多肉植物、首飾、洋娃娃、糕點、夏日冰飲等，能讓人聯(lián)想到美好生活，讓人心情愉悅，是一本可以讓都市男女在繁忙工作生活之余能夠真正放松的繪畫技法書。作者從畫材開始著手介紹，對創(chuàng)作所需要的彩鉛色筆、擦筆、畫紙等工具有詳盡地介紹，甚至對不同品牌工具的各自特點都有對比分析，對

文章主要內(nèi)容：章，考察探討了石魯藝術(shù)發(fā)生的背景，涉及石魯?shù)某砷L歷程、師承情況和畫壇交游；第二章，重點探討石魯山水畫風(fēng)格和石魯對山水畫圖式語言的創(chuàng)造。通過全面梳理石魯山水畫作品后，找出了石魯山水畫風(fēng)格遞變的路線圖和風(fēng)格分期的依據(jù)，將石魯山水畫分為：中西融合期、返歸民族期、表現(xiàn)主義期和自我抒發(fā)期。在“返歸民族期”一節(jié)，解讀

山水畫作為中國文化名片，是我們認(rèn)識民族性和進行身份認(rèn)同的有力支撐。二十世紀(jì)以來，中國山水畫受到西方學(xué)界的關(guān)注，海外學(xué)者以他者方式，把中國藝術(shù)納入全景式人類藝術(shù)圖景之中，成為中西比較的重要案例。本書圍繞中國山水畫的歷時性分期、畫作本體、畫家身份與藝術(shù)活動、繪畫理論、中西特性比較等五個結(jié)構(gòu)性要素展開，探索英語世界中國山水畫

書畫釋疑（中日雙語）（書畫の疑問を読み解く）