戲劇影視表演是凝練化的生命藝術，通過演員刻畫人物形象和表達劇情沖突，通過演員的話語、神情與行為，展現(xiàn)出戲劇的主旨和價值，進而給受眾刻畫生動的形象，傳達人物情感與主旨。本書首先闡釋戲劇影視表演的基本知識，接著分析戲劇影視表演的創(chuàng)作者——演員，進而探討戲劇影視表演理論及常見形式、戲劇影視表演的基礎——行動、戲劇影視演員創(chuàng)作

越劇是中國傳統(tǒng)戲曲形式之一。清末起源于浙江嵊縣，由當?shù)孛耖g歌曲發(fā)展而成。主要流行于浙江、上海、江蘇、福建等地，越劇長于抒情，以唱為主，是極具藝術價值的傳統(tǒng)藝術。本書在現(xiàn)代語境下對傳統(tǒng)越劇藝術展開研究，論述了越劇的概念、發(fā)展歷程等基礎性內容，深入解讀了越劇的唱腔、服飾、角色行當、演出形式等內容，探索了越劇在現(xiàn)代語境下的改

本書以音樂劇舞臺表演及其具體實踐為研究主線，從音樂劇的發(fā)展歷程、音樂劇的主要特點為切入點，幫助讀者對音樂劇有一個整體的認識。在此基礎上，簡單介紹了音樂劇表演者的職業(yè)素養(yǎng)、應掌握的專業(yè)知識等內容，重點介紹了音樂劇舞臺表演的技巧，包括演唱時如何充分控制呼吸、如何進行真假聲轉換、如何清晰準確吐字等技巧。同時，本書圍繞音樂劇表

藏族戲劇學是研究藏族歌舞，器樂演奏和表演技巧的一門綜合性學科�！稇騽�學入門》以通俗易懂地闡述了藏族戲劇學的產生、分類、表現(xiàn)形式等基本理論和常識。如八大藏戲、歌曲七音品、舞蹈九姿態(tài)、聲樂十八分支等對劇目類、曲目類和器樂類進行了詳細闡釋。藏族戲劇學的藝術價值主要表現(xiàn)在唱腔藝術、樂器藝術、服飾藝術和面具藝術等方面。這些物化的

本書是國家社科基金后期資助項目，是一部關于中國傳統(tǒng)鬼神戲類型研究的學術專著，研究內容不止于戲曲，也擴充到了中國古代鬼神信仰與鬼神觀念的層面。內容主要包括鬼神戲的概念界說、歷史面貌、思想內涵、角色和表演藝術，以及服化道等舞臺美術。書稿基本厘清了中國古代的鬼神信仰和鬼神譜系面貌，闡明了鬼神觀念產生和流傳的社會和心理基礎，介

《中原珍稀劇種整理與研究》是針對中原曾經和現(xiàn)在仍存的珍稀劇種所進行的一次全面、系統(tǒng)的搜集、整理與研究，具有搶救性、繼承性、珍藏性和研究性的價值。本書為其中一卷，為國家重點圖書出版規(guī)劃項目。本卷根據(jù)羅戲、卷戲、羅卷戲三個劇種的現(xiàn)有情況，對它們的歷史沿革、班社團體、演出劇目、音樂形態(tài)、代表人物、唱腔等進行了搶救性的整理與研

本書對國家級非物質文化遺產、我國西南地區(qū)最具代表的說唱藝術之一——四川清音的原有研究成果進行概述，梳理現(xiàn)階段已有優(yōu)秀成果，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段四川清音尚未展開探索的領域。在內容上共分為概述篇、傳承篇和發(fā)展篇。在概述篇主要基于現(xiàn)有文獻史料，結合當今四川清音表演藝術家口述史從專業(yè)領域對四川清音歷史淵源與本體結構進行闡述，查漏補缺；在

陳明正教授作為我國戲劇表導演教學與創(chuàng)作的旗幟性人物以及“斯坦尼斯拉夫斯基體系中國化”的先行者與探索者，不僅系統(tǒng)地見證了上海戲劇學院表演系的成長和發(fā)展，更是同廣大師生一起繼承和發(fā)展了熊佛西、朱端鈞等老一代戲劇家的戲劇理論與實踐，為學校的表演藝術教學和上海、乃至國家的表演藝術發(fā)展做出了卓著的貢獻。表演系舉辦“陳明正教授從藝

作為自明清以來廣泛存在于中國社會的影戲，其存在的基礎便是與中國傳統(tǒng)農業(yè)文明的緊密結合。這種由民間信仰發(fā)展而來的戲曲形式，最初的表現(xiàn)具有諸多儀式化特征。隨著中國戲曲體制的不斷完善，影戲在吸收各地方民間曲藝形式后，與之相互影響、互為補充，不斷完善自身�！吨袊�影戲民俗屬性及其戲劇化研究》緊緊圍繞中國影戲的民俗性與戲劇化特征展

本書為中國昆曲藝術研究的論文集，約19萬字，內容主要包括四部分：第一，介紹以傳播昆曲藝術為主題的博物館所進行的展覽回顧、文創(chuàng)推廣、檔案管理、志愿者工作等，聚焦博物館工作內容的研究；第二，記錄昆曲發(fā)展及推廣過程中主要材料及人物相關的傳承及保護歷程，進行敘述與研究；第三，介紹昆曲相關曲譜文物收集及拯救的來歷等，屬昆曲史料整