隨著社會的快速發(fā)展和文化的多元化，戲劇生態(tài)評論漸趨增多�！懂�(dāng)代戲劇生態(tài)論稿》一書以戲曲主要觀照對象，兼及話劇，共分七個部分，分別是：戲曲現(xiàn)代戲研究、戲劇理論研究、戲劇創(chuàng)作研究、戲劇保護(hù)與傳承研究、戲劇演出研究、戲劇發(fā)展研究、戲劇表演團(tuán)體研究。這七個方面基本涵蓋了所有當(dāng)前戲劇藝術(shù)生存和發(fā)展的藝術(shù)生態(tài)鏈，從創(chuàng)作到演出、保護(hù)

本書主要圍繞舞臺劇作品《悟·空》展開，闡釋當(dāng)下中國舞臺演劇中話劇、戲曲、曲藝的特色融合與創(chuàng)新發(fā)展，探索學(xué)院派的、具有中國美學(xué)底蘊的舞臺演劇樣式。在講好中國傳統(tǒng)戲劇故事的基礎(chǔ)上，把中國藝術(shù)的民族性與世界性聯(lián)系起來，把中國演劇精神與中國式現(xiàn)代化結(jié)合起來，提煉出中國舞臺演劇的審美特質(zhì)和時代風(fēng)貌，彰顯中國舞臺演劇

沙河調(diào)作為豫劇四大流派之一，距今約有二百年的歷史，2021年7月被河南省人民政府公布為第五批河南省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其代表人物有賈窩、劉法印、安金鳳、張三旺等，其代表劇目有《白蓮花》《黃鶴樓》《反徐州》《轅門斬子》《雷音寺》等。這些代表劇目包含了許多膾炙人口的經(jīng)典唱段，這些唱段是沙河調(diào)的濃縮和精華所在，它們代代相傳，經(jīng)久

本書是一部溫州鼓詞音樂精選作品集錦。溫州鼓詞，這一擁有數(shù)百年歷史的民間藝術(shù)，憑借獨特韻律和豐富內(nèi)涵，滋養(yǎng)了一代又一代溫州人的精神世界。傳統(tǒng)的鼓詞大多以唱本的形式出現(xiàn)，本書作品均譜有樂曲，并用總譜記譜方式詳細(xì)記錄鼓詞音樂，為鼓詞研究者提供全面的科學(xué)系統(tǒng)的資料，讓鼓詞學(xué)習(xí)具專業(yè)性。本書精選溫州鼓詞代表性曲目集成，內(nèi)容主要分

《為傳統(tǒng)賦新聲》收錄了作者近年來在各類報刊發(fā)表的戲劇評論共23篇，分上、下兩編。上編戲劇評論的當(dāng)下觀照共10篇。其中有的是談戲劇評論的一般原則和規(guī)律，有的是針對當(dāng)下戲劇舞臺實踐做出的相對客觀中肯的學(xué)理判斷，有的是對具有全國影響力的戲劇展演活動的分析探討，等等。下編戲劇劇目的現(xiàn)代實踐共13篇，主要是針對具體劇目撰寫的批評

本書以戲劇觀念變遷的考察為引,系統(tǒng)地介紹了在漫長歲月里,人類戲劇藝術(shù)從古典到現(xiàn)代的歷史演變和發(fā)展,同時分析了戲劇性格塑造、沖突、情節(jié)結(jié)構(gòu)、戲劇語言和戲劇風(fēng)格的意義和價值,在此基礎(chǔ)上,作者對悲劇、喜劇、歷史劇、荒誕劇等戲劇類型予以了細(xì)致勾勒。并且從戲劇舞臺藝術(shù)等方面闡述了戲劇的劇場呈現(xiàn),清晰而完整地描述了戲劇藝術(shù)的輪廓及

本書從文本的角度研究中國傳統(tǒng)戲劇，探討戲劇文本與演劇的互動，包括戲劇文本的本體論、中國戲劇文體嬗變的歷史軌跡、劇場性與戲劇文體互適的理論闡釋、中國戲劇文體的音樂形式、中國戲劇文體的敘事形式、劇場性與文本性互動的個案——李白醉詩如何入戲等內(nèi)容，深入研究了戲劇文體的理論形態(tài)。本書不同于傳統(tǒng)戲劇文本研究，注重戲劇的文體形態(tài)研

戲曲是中華文化的瑰寶，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的典型代表之一，其中蘊含著中國人的世界觀、價值觀，反映著中國人的道德理念、審美偏好，以及獨具特色的幽默感。本書作者將自己所學(xué)的中共黨史專業(yè)和從事的戲曲院校工作實踐有機融合，在百年歷史的長時段中系統(tǒng)梳理黨的戲曲政策與實踐，充分展現(xiàn)在黨的領(lǐng)導(dǎo)下，戲曲藝術(shù)在一脈相承中改革、創(chuàng)新與發(fā)展的

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本書是由上海戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系陸軍教授主持編撰的一部系志資料集。前有序，后有大事記及校友名錄，起迄時限為19592010年。《系志》的編寫本著實事求是的原則，對上海戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系創(chuàng)辦以來在教師隊伍建設(shè)、課程設(shè)置、辦學(xué)形式等方面的情況，以簡潔的語言作紀(jì)實性作述。整體結(jié)構(gòu)按照方志的格式組織，規(guī)范有序。以期為后人深入研究