本書(shū)呈現(xiàn)何多苓約40年的藝術(shù)發(fā)展歷程，介紹他的生平經(jīng)歷、藝術(shù)理念和創(chuàng)作歷程，收錄代表作品、創(chuàng)作年表；還收錄了多位藝術(shù)評(píng)論家和學(xué)者對(duì)何多苓各個(gè)時(shí)期、各個(gè)系列作品的評(píng)論，以及他本人的訪談和文章。

本書(shū)共六章，即課程設(shè)置與解讀、基本概念釋義、構(gòu)思的過(guò)程——形之于心、構(gòu)圖的過(guò)程——形之于手、構(gòu)思與構(gòu)圖的契合——心手相應(yīng)、案例分析及作品賞析。本書(shū)厘清了構(gòu)思與構(gòu)圖的基本概念和意義——意圖的表達(dá)和形式的組合。著重于思維能力訓(xùn)練：好奇心與觀察力的培養(yǎng)，想象力與創(chuàng)造性的開(kāi)發(fā)，調(diào)理性欲表現(xiàn)力的訓(xùn)練，視覺(jué)表述能力與構(gòu)成能力的推敲

好畫(huà)一定具備某種神圣性，這種神圣性不必然與宗教相關(guān)，但卻是陶冶情操、升華感知的重要元素。于是，作者進(jìn)行一項(xiàng)眼淚計(jì)劃，與世界上的策展人、藝術(shù)研究者、一般的愛(ài)畫(huà)者書(shū)信往返，試著探索繪畫(huà)如何打動(dòng)他們(或者無(wú)淚經(jīng)驗(yàn))，他們又在畫(huà)中獲得什么樣的領(lǐng)悟。本書(shū)深入賞析七大名畫(huà)，提升藝術(shù)欣賞的感受力；回顧眼淚與繪畫(huà)之間的文化史，重建當(dāng)代

本書(shū)從葛飾北齋九十年人生中留下的超過(guò)三萬(wàn)幅的龐大作品中，精心選出具有代表性的經(jīng)典之作，深刻解說(shuō)了他藝術(shù)人生的創(chuàng)作風(fēng)格及理念。本書(shū)更另辟章節(jié)，集中呈現(xiàn)了藝術(shù)家的杰出代表作“富岳三十六景”系列。生動(dòng)的圖文帶領(lǐng)讀者沉浸于葛飾北齋創(chuàng)造的似幻似真的奇妙世界中，同時(shí)也能使讀者更加深刻體會(huì)到他在藝術(shù)長(zhǎng)河中所掀起的“滔天巨浪”，為何至

本書(shū)在運(yùn)動(dòng)“理論淵藪”邏輯基礎(chǔ)上,分“運(yùn)動(dòng)的嚆矢與承接”“運(yùn)動(dòng)的探索與樹(shù)人”“運(yùn)動(dòng)的孽生與龐雜”“運(yùn)動(dòng)的蓬勃與建制”四大演進(jìn)階段特征梳理歸納與剖析，突出西畫(huà)東漸背景下早期在上�；顒�(dòng)的廣東洋畫(huà)家、本土洋畫(huà)家、留學(xué)回國(guó)的洋畫(huà)家、外籍僑民畫(huà)家、文化界名人等傳播主體與洋畫(huà)學(xué)校與社團(tuán)、洋畫(huà)教育、美展、理論刊物等傳播渠道推動(dòng)的“海

在這本《世界美術(shù)名作二十講》中，傅雷先生圍繞文藝復(fù)興以來(lái)西方近二十位藝術(shù)大師及其名作展開(kāi)討論，波提切利的姿態(tài)、倫勃朗的光影、魯本斯的色彩、委拉斯凱茲的肖像畫(huà)，在其筆下形成了強(qiáng)烈、曼妙、嫵媚、古典、莊嚴(yán)等多種色調(diào)和情貌，并融文學(xué)、音樂(lè)、哲學(xué)、社會(huì)、時(shí)代于一體，深入淺出，引人入勝。藝術(shù)總是相通的，藝術(shù)也是流動(dòng)的，美不僅會(huì)跨

本書(shū)圍繞100余幅世界名畫(huà)進(jìn)行解讀，對(duì)名畫(huà)中存在的科學(xué)元素、蘊(yùn)含的科學(xué)道理和人生智慧進(jìn)行了闡述和分析，并探討了名畫(huà)揭示的科學(xué)文明史，使讀者在得到美的享受的同時(shí)，也能從中獲得相關(guān)的科學(xué)知識(shí)和啟迪，提升自己的文化品位和審美情趣。

17世紀(jì)西方繪畫(huà)大師拉圖爾和倫勃朗、維米爾都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，那就是他們都能用十分高明的手法描繪微妙而深刻的光明與寧?kù)o的黑暗場(chǎng)景。繪制黑暗在西方繪畫(huà)史上是一件具有高度創(chuàng)新的事件。在本書(shū)中，我們從文藝復(fù)興時(shí)期的創(chuàng)新代表人物、黑暗的開(kāi)創(chuàng)者達(dá)·芬奇開(kāi)始，到光明與黑暗的先鋒、展現(xiàn)巴洛克繪畫(huà)戲劇性的卡拉瓦喬，再到拉

17世紀(jì)荷蘭畫(huà)家維米爾的作品一般以描繪寧?kù)o和靈性的世界而聞名。不過(guò)，令人驚訝的是，在其留存于世的約30件作品中，笑面人物有10件左右，占總量的1/3。這其中包含了各種類(lèi)型的笑容，比如出乎意料的生動(dòng)性的笑容、邀請(qǐng)觀眾的笑容、略顯尷尬的笑容、諷刺且憤世嫉俗的笑容、還有嘲笑和懶惰式的笑容。實(shí)際上，在西方歷史上，笑已經(jīng)成為催生

作者徐建融，上海大學(xué)教授，上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員，《辭�！罚�2009年版）美術(shù)學(xué)科主編。明末是中國(guó)美術(shù)史上的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在繪畫(huà)史研究中，對(duì)這一段歷史是注意不夠的，因此，即使談到這一段歷史，談到這段歷史中的畫(huà)家，也不能深刻地加以解釋?zhuān)�而只能僅止于表面的認(rèn)識(shí)，甚至作出相反的價(jià)值判斷。徐建融一直比較關(guān)注晚