周貽白一生致力于中國戲劇史的研究，他以七部中國戲劇史著述初步奠定了劇場觀念下的戲劇史研究的新格局。他提出的“空場子”戲劇審美論、“場上搬演”戲劇本體論和“案頭場上并重”戲劇史論等思想，開啟了有別于王國維引領(lǐng)的戲曲史研究的新路徑。20世紀(jì)80年代以來，周貽白對著名老伶工的調(diào)查與采訪，對戲曲文物的考察與研究，對地方戲文化遺

本書主要內(nèi)容包括：浦東鄉(xiāng)土藝術(shù)奇葩、源起流播與傳承、演出常識、鈸子演奏、基本唱腔、談“說”、“說”的形式、“說”的技巧、話本解析與欣賞(“說功”之四)、“做功”等。

《粵劇史話》簡明扼要地介紹了廣東粵劇發(fā)展源流、變革及至今天的風(fēng)貌，也重點敘述了粵劇藝術(shù)的風(fēng)格特點，比較全面地把具有代表性的表演藝術(shù)家和經(jīng)典劇目描繪了出來，眉目清晰，線索分明。

范石渠《新劇考》，出版于l914年6月，它是翔實地記錄了19世紀(jì)末至20世紀(jì)初話劇進入中國的過程的重要歷史文獻。與《新劇考》同樣重要的早期話劇文獻，還有在同一年(1914)出版的朱雙云著《新劇史》，1919年-出版的鄭正秋編《新劇考證》(封面題名為《新劇考證百出》)。通過這些著作，再與此前后的報刊文章相互印證，我們就可

1790年，“徽班進京”開啟了京劇藝術(shù)孕育、形成的歷程。經(jīng)歷了成熟期、鼎盛期的發(fā)展與輝煌之后，京劇自20世紀(jì)50年代進入調(diào)整階段，20世紀(jì)80年代至今，則隨“改革開放”的時代潮流持續(xù)尋求著新的發(fā)展道路。京劇藝術(shù)高度融匯了中國傳統(tǒng)文化中各方面的表演藝術(shù)，成為影響深遠的中國表演藝術(shù)的集大成者。作為精湛表演藝術(shù)的創(chuàng)作者與體現(xiàn)

朱俊玲所*的《昆曲在北方的流傳與發(fā)展》是第一部全面系統(tǒng)研究北方昆曲發(fā)展史的專*。明末昆曲傳入北方，結(jié)合北方的語音及音樂特色，適應(yīng)北方觀眾的欣賞習(xí)慣，逐漸形成了有別于南方昆曲的特征。清朝后期到民國年間昆曲開始衰落，新中國成立后北方昆曲劇院建立，成為北方昆曲發(fā)展和傳播的重鎮(zhèn)。北方昆曲劇院在恢復(fù)傳統(tǒng)老戲的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)排新戲，

本書主要圍繞舞臺語言的基本表現(xiàn)手段：重音、停連、語勢語調(diào)等朗誦語言的藝術(shù)處理。每部分附有練習(xí)選材、作品背景分析及練習(xí)提示，本書從朗誦的實際出發(fā)，著重解決朗誦中遇到的實際問題。在一定的理論基礎(chǔ)上引入了大量的實踐內(nèi)容。

《戲曲歷史與審美變遷》為作者研究戲曲歷史與審美變遷之論文集。作者多年從事中國戲曲史研究，所收文章發(fā)表于《文藝研究》、《戲曲研究》、《戲劇藝術(shù)》等刊物或國際學(xué)術(shù)研討會，主要內(nèi)容包括《論中國戲曲雅俗審美思潮之變遷》、《乾隆時期（1736－1795）北京演劇及雅俗思潮嬗變》、《虎丘曲會與昆曲審美的雅、俗之境》、《實踐與理論：

你知道古代劇場是如何起源的嗎？中世紀(jì)的娛樂又是怎樣的呢？你知道他們是流浪藝人嗎？又經(jīng)歷了怎樣的風(fēng)波？一個劇團除了演員，還需要哪些管理人員呢？莎士比亞的劇作主要在哪個劇場演出呢？女王最喜歡哪個劇團？這么偉大的劇場竟然曾經(jīng)被火災(zāi)毀于一旦，又怎樣重建呢？你想了解演出的過程是怎樣的嗎？你可以在《看得見的文明史：莎士比亞劇場》中

韓世昌昆曲表演藝術(shù)