本書包括顏色產(chǎn)生機制與顏色現(xiàn)象。顏色的定性和定量描述、光源的色度學、顏色測量、色彩管理和色貌理論等；可了解顏色的描述方式，包括定性描述和定量描述的基本理論和方法，掌握顏色計算、測量、傳遞的基本方法，熟悉運用各種測色儀器。

本書將平面、色彩、立體三個方面的構(gòu)成知識綜合在一起進行闡述，以系統(tǒng)的理論知識和開啟式思維的創(chuàng)意課題作為編寫基礎，既保持了傳統(tǒng)知識結(jié)構(gòu)的完整，又設計了學生感興趣或是有實際意義的實訓課題；在實訓課題的表現(xiàn)方式上拓展出系統(tǒng)理論的知識層面，啟發(fā)學生的思維，以設計啟發(fā)性課題和引導性課題為主。每個實質(zhì)性的章節(jié)后面提出知識點鏈路，把

本書收錄作者20世紀40年代刊印于《非政治之政治》的10篇論文，發(fā)表于《塞萬尼評論》《倫敦雜志》《星期六評論》的3篇論文，60年代刊印于勞特利奇出版社專題論文集的《論色情文學》等2篇論文，對資本主義文化進行了批判，基于自由主義的立場，要求取消資本主義文化機構(gòu)，授權(quán)個體完成文化事務。

本書內(nèi)容包括平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成三個大的項目,每個項目下面又設置了若干個小項目,充分考慮高職學生的學習特點,以項目驅(qū)動教學,同時配上大量的圖片,讓課程更能吸引學生的學習興趣。書稿為設計類教材,從多元化的視角探索新的視角語言,注重學科之間的交叉,可為全面提升學生的職業(yè)技能和職業(yè)素養(yǎng)打下一定的基礎。

創(chuàng)新和創(chuàng)意已被認可為商業(yè)成功的驅(qū)動力，也是人物身上很可貴的素質(zhì)之一。《創(chuàng)新從現(xiàn)在開始》以藝術設計項目為例，通過對項目完成過程中每一步驟的詳細學習，幫助學生將自己的創(chuàng)新點變成實物，并推向市場。在藝術設計領域，我們會遇到很多創(chuàng)意和創(chuàng)新點，抓住這些創(chuàng)意和創(chuàng)新點，是我們成功的步。首先要進行項目調(diào)研，獲得一手的市場資料，這是我們

藝術家是如何獲得靈感，又是如何找到屬于自己的獨特風格或創(chuàng)作主題的呢？在成為大師之前，他們有著怎樣的經(jīng)歷？通過與世界上偉大的創(chuàng)意思想家多年的親密接觸，BBC藝術頻道主編威爾??貢培茲發(fā)現(xiàn)了這些大師共同的特點——他們是極度好奇的、勇敢的、懂得思考的……貢培茲將從古至今的藝術大師分門別類，以輕松風趣的語言重點講述了20余位藝

本書由陳抱一在20世紀30年代所撰寫的《靜物畫研究》和《人物畫研究》兩部著作組成，在當時影響頗深，至今仍具有極強的指導意義，同時也是中國早期美術教育的重要文獻，可借此一窺我國早期美術教育開拓者勤懇、務實的風貌。作者獨出心裁，以“初學者”與“指導者”對話問答形式，從畫材選擇、構(gòu)圖要點、素描技巧、色彩表現(xiàn)、習作方法、創(chuàng)作理

《藝術家成長記錄：學習藝術的101點體會》通過對藝術大家作品的臨摹再現(xiàn)，歸納了101個藝術學習的知識點，字字珠璣，引領大家輕叩藝術之門。本書從藝術設計入門必須的知識，到藝術設計過程中容易熟視無睹的問題，以一圖一文的形式，將復雜的藝術設計問題轉(zhuǎn)化為卡通式的圖解思考，將作者對藝術設計的感悟輕松地表現(xiàn)出來，絲毫不枯燥，反而十

本書首次提出中國古代心靈藝術傳統(tǒng)的藝術學命題，揭示觸及與中國藝術心靈相關的傳統(tǒng)心學問題并展開深入研究，共分三部分：一、中國藝術心靈問題的發(fā)生與特征，二、民族藝術理論傳統(tǒng)的世界性意義，三、古典心學傳統(tǒng)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型。作者指出，中國藝術心靈傳統(tǒng)植根于中國人本性之上，貫通于各個藝術門類之間，需要在在心上用功，要打通古今生活與古今

為配合非藝術專業(yè)的本科生通選課和高職高專的藝術教學，作者對暢銷20年的藝術經(jīng)典教科書《藝術學概論（第四版）》加以提煉、修訂，在概要論述藝術基本知識的基礎上，重點突出實用藝術、造型藝術、表情藝術、綜合藝術、語言藝術等各藝術門類的特征、歷史和名家名作，并對讀者普遍感興趣的藝術創(chuàng)作、藝術作品、藝術鑒賞等方面的規(guī)律進行了講解，