《甘肅民族歌劇史》內(nèi)容按前后順序分為序、前言、*章《甘肅民族歌劇概述》、第二章《甘肅民族歌劇發(fā)展的起步與早期繁榮時期》、第三章《甘肅民族歌劇發(fā)展的停滯時期》、第四章《甘肅民族歌劇發(fā)展的再度繁榮與新的探索時期》、第五章《新世紀的甘肅民族歌劇》、第六章《探索創(chuàng)新中的甘肅省歌劇院和甘肅民族歌劇》參考文獻、后記十個部分。描繪了

本書依據(jù)上海三四十年代的話劇演出史料，靠前次完整、系統(tǒng)地對此時期的話劇進行全景觀的考察�？壳罢潞Ｅ稍拕「耪摓楹Ｅ稍拕〗缍ú⒐蠢粘銎渲滦蚊�；二章海派話劇的產(chǎn)生溯源并理清了海派話劇和文明戲的關(guān)系；三章從人生百味的流、民間性的閃現(xiàn)、通俗化的演劇風(fēng)格三方面分析其文學(xué)風(fēng)貌；四章分析海派話劇的劇評面貌，包括話劇對于現(xiàn)代市民生活方式

《戲劇學(xué)》第6輯所選錄的21篇論文分別編入“觀念與理論”、“表導(dǎo)演研究”、“劇史與文化”、“外國戲劇”、“湯學(xué)研究”、“戲劇交流”、“當代劇人”七個欄目。其中“湯學(xué)研究”系新增欄目，旨在推動“湯學(xué)”研究的開展，擴大“湯學(xué)”研究的影響力。 “湯學(xué)研究”中所收三篇文章分別從湯氏宗譜、湯顯祖與黎川、湯顯祖迎春班春詩等不同角

山西省話劇院是一個有悠久革命歷史的表演藝術(shù)團體。在抗日戰(zhàn)勝的烽火中，冀中革命根據(jù)地“紅星劇社”、晉綏八分區(qū)“大眾劇社”、三分區(qū)“湫水劇社”、七分區(qū)“人民劇社”……先后紛紛應(yīng)運而生。

文化和語言風(fēng)格是本書的核心術(shù)語，從中華文化的角度審視和闡釋漢語言風(fēng)格現(xiàn)象是本書的旨意。認識中華文化和漢語言風(fēng)格的內(nèi)涵與特征是本書的首要工程。

本書是奠定方法派表演理論的開山之作。創(chuàng)立者斯特拉斯伯格在斯氏體系和瓦赫坦戈夫“幻想現(xiàn)實主義”的基礎(chǔ)上，進一步探索了演員表演時需要面對的重要問題，詳細介紹了方法派的主要工作目標，并通過放松、注意力集中、情感記憶、感官記憶等練習(xí)，填補了斯坦尼體系沒能解決的一些問題。本書內(nèi)容根據(jù)斯特拉斯伯格上課時的錄音、筆記整理而來，既有理

讓孩子越玩越聰明的快樂魔術(shù)

本書是雅克·勒考克40年戲劇生涯中生命哲學(xué)與教學(xué)方法的集結(jié)。勒考克從體育運動的韻律與節(jié)奏中捕捉到了戲劇表演中肢體的表現(xiàn)方法，這套訓(xùn)練體系以即興練習(xí)為開端，最終引導(dǎo)學(xué)生進行自己的創(chuàng)作，影響了眾多當代戲劇與其他藝術(shù)的實驗與探索。

《北京文化探微京腔國韻：京劇藝術(shù)》本書順著讀者認知京劇藝術(shù)的規(guī)律，講述京劇的由來、京劇的主要行當——生、旦、凈、丑等，進而引出京劇流派、臉譜、老北京戲樓、伶界術(shù)語等不同主題，最后談及京劇的傳承與教育，敘述中不時穿插梨園掌故，以期讀者初步了解京劇走過的200多年歷史及其獨有的美學(xué)特質(zhì)。

一個劇種的藝術(shù)風(fēng)格，是否符合時代的美感和廣大群眾的審美要求，直接影響到這個劇種的興衰。周總理曾經(jīng)說過：“沒有獨特風(fēng)格的藝術(shù)就會滅亡�！被叵胍幌曼S梅戲所走過的歷程，更覺得這句話倍感親切。為什么黃梅戲從20世紀50年代直到現(xiàn)在還受廣大人民歡迎？為什么一些人總是忘不了《天仙配》《女駙馬》等戲中那些膾炙人口、優(yōu)美動聽的唱腔？這