本書講述了史論研究；藝象觀察；人物評論；發(fā)展思考等內(nèi)容。

本書是關(guān)于松陽高腔劇目集成和音樂集成的作品集，主要包括：傳統(tǒng)正戲一、傳統(tǒng)正戲二、傳統(tǒng)正戲三、傳統(tǒng)折子戲、新編移植戲、中國松陽高腔音樂集成�！吨袊�松陽高腔劇目與音樂集成》原為松陽高腔老劇本及高腔戲曲音樂手抄本，原稿多為方言及替代音，后人閱讀、傳唱極不方便。現(xiàn)由高腔傳承人吳永明先生整理，用電子稿方式保存。松陽高腔始于元明時

以京劇為代表的中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，然而在中國聲音、中國戲曲向世界傳播的過程中，反映戲曲藝術(shù)精髓的傳統(tǒng)文化特征及思維方式的京劇術(shù)語的譯介工作還非常有限�？梢哉f，京劇術(shù)語是中國戲曲文化藝術(shù)長河中的坐標(biāo)性支點，是一把開啟外國人了解中國傳統(tǒng)文化的智慧鑰匙。基于此，擬出版《圖說京劇臉譜與切末(中英)

在本書編寫過程中，編寫團隊秉承著“名師示范解析，名家名劇匯集，理論與實踐相結(jié)合，教學(xué)與鑒賞相統(tǒng)一”，根據(jù)模塊式、碎片化的設(shè)計理念，將教材內(nèi)容分為“晉劇之美”“晉劇表演特技”“談戲說藝”“晉劇經(jīng)典劇目賞析”“戲音弦歌”“戲苑思政”六大版塊，將晉劇百年藝術(shù)精髓全部融入教材。通過本書的學(xué)習(xí)，同學(xué)們可以充分了解山西戲曲代表劇種

《泗州戲與兩淮文化》是一本系統(tǒng)研究國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——泗州戲的專著。作者從淮河文化大背景下闡述泗州戲的產(chǎn)生背景和成長、發(fā)展過程、發(fā)展方向及前景，并對泗州戲和兩淮地域風(fēng)土人情、社會背景、農(nóng)耕文化、民間藝術(shù)等關(guān)系進行了深入探討，對泗州戲的表演藝術(shù)、表演風(fēng)格，以及泗州戲改革創(chuàng)新等提出獨到見解。整體來看，《泗州戲與兩淮文化

傳統(tǒng)京劇服裝經(jīng)過二百多年的發(fā)展，已形成較為完整的現(xiàn)范體系。傳統(tǒng)京劇服裝的裝飾圖案非常講究，它是在戲曲藝術(shù)家們審美過程中進行系統(tǒng)地加工、反復(fù)地提煉，并經(jīng)過長期不斷地去粗取精、推陳出新的歷史演變而逐漸形成的。它形式豐富多樣、圖案裝飾典雅美觀，既有具象的寫實，也有抽象浪漫的夸張，特別是前輩數(shù)代藝人經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐，創(chuàng)造出了

本書介紹了江湖諸行的行規(guī)、活動方式及北方一些大中城市舊式娛樂場所的沿革，披露了某些危害社會的江湖行當(dāng)?shù)暮谀慌c手段；展示了一大批深有影響的曲藝演唱家，評介了他們的藝術(shù)造詣、演唱特色及拿手書目；記錄了一系列如拜師、請支、盤道等曲藝藝人的行規(guī)。

隨著科技日新月異的發(fā)展，舞臺燈光設(shè)備與技術(shù)也在持續(xù)革新。本書依托作者多年的教學(xué)與燈光設(shè)計經(jīng)驗，采用理論與實踐相結(jié)合的編寫方式，以項目為導(dǎo)向，系統(tǒng)而全面地介紹了舞臺燈光的基本知識、布光技巧、現(xiàn)代燈具設(shè)備的應(yīng)用、燈光設(shè)計的創(chuàng)作流程，以及燈光師的職業(yè)要求與道德規(guī)范等。同時配以豐富的圖示，使讀者能夠直觀理解燈光設(shè)計的重點，并有

本書又名《宋元戲曲考》,由清末民初著名學(xué)者王國維于1913年編著而成,共分為16章。本書縱論中國戲曲史,將中國戲曲史劃分為四個發(fā)展階段,即萌芽期、古劇期、大成期和衰退期。本書以宋、元兩朝為重點,援引歷代相關(guān)資料,系統(tǒng)論述中國戲曲形成過程,尤其對宋元戲曲的特色、文學(xué)價值作了深入探討,對元雜劇作家亦作評論。本書材料豐富,治

《梨園一斛飲》為一本藝術(shù)評論文集，主要是戲劇評論，其中囊括了戲劇理論、名劇改編，電影電視書評略涉及。作者從文本建構(gòu)、舞臺呈現(xiàn)、演員表演特色和主旨思想等方面內(nèi)容著眼，從藝術(shù)理論角度深入淺出，條分縷析的解剖，同時從藝術(shù)的不同角度對劇目進行點評，并提出個人觀點，在一定程度上引導(dǎo)觀眾如何欣賞原創(chuàng)劇目深層次或多方面的現(xiàn)實意義表達