《武凈泰斗錢(qián)金福臉譜圖說(shuō)/京劇名家臉譜圖說(shuō)系列》是孟明先生深入研究流派臉譜、特別是錢(qián)派臉譜的一大重要成果。書(shū)中，他不僅對(duì)目前留傳的所有錢(qián)派臉譜資料進(jìn)行了統(tǒng)編匯總，還結(jié)合前人對(duì)錢(qián)派臉譜的評(píng)價(jià)，闡明了自己對(duì)每個(gè)錢(qián)派臉譜的見(jiàn)解，細(xì)致具體地展示了每一個(gè)錢(qián)派臉譜的特色特點(diǎn)。同時(shí)，他又從具體的單個(gè)臉譜入手，將對(duì)錢(qián)派臉譜的研究置于美

《戲劇萌芽：少兒戲劇游戲、活動(dòng)和獨(dú)白（3-8歲）/中央戲劇學(xué)院戲劇教育譯叢》收集了一系例適合三至八歲孩子的戲劇活動(dòng)，包括：游戲、角色扮演、有行動(dòng)的詩(shī)歌、劇本和獨(dú)白。《戲劇萌芽：少兒戲劇游戲、活動(dòng)和獨(dú)白（3-8歲）/中央戲劇學(xué)院戲劇教育譯叢》可以啟蒙孩子們的戲劇知識(shí)，或被應(yīng)用于小學(xué)的課堂教學(xué)中。同時(shí)，也適用于那些從事和兒

中國(guó)高等戲劇教育聯(lián)盟是由中央戲劇學(xué)院倡議、發(fā)起成立的一個(gè)聯(lián)系中國(guó)高等戲劇教育機(jī)構(gòu)的常規(guī)學(xué)術(shù)型組織。旨在建立一個(gè)聯(lián)系中國(guó)戲劇教育機(jī)構(gòu)的有效機(jī)制，增進(jìn)各院校的相互了解與交流，提供戲劇教學(xué)、研究和創(chuàng)作的廣闊平臺(tái)，促進(jìn)中國(guó)戲劇教育事業(yè)長(zhǎng)足發(fā)展。目前，全國(guó)（含港澳臺(tái)地區(qū)）25所高等藝術(shù)院校及開(kāi)設(shè)戲劇類(lèi)專(zhuān)業(yè)的普通高等學(xué)校成為聯(lián)盟首

本書(shū)系《梅蘭芳學(xué)刊》（*輯），為梅蘭芳研究青年論壇專(zhuān)刊。系由梅蘭芳紀(jì)念館主辦的梅蘭芳研究青年論壇優(yōu)秀論文的結(jié)集，共收錄論文18篇，另有《梅蘭芳學(xué)刊》創(chuàng)刊詞、原中國(guó)藝術(shù)研究院連輯院長(zhǎng)《在藝畹芳華青年梅蘭芳與京劇藝術(shù)展暨梅蘭芳研究青年論壇開(kāi)幕式上的講話(huà)》、梅蘭芳紀(jì)念館名譽(yù)館長(zhǎng)屠珍《梅蘭芳中國(guó)京劇藝術(shù)文化的傳播使者》，以及介

吳梅著，據(jù)一九二六年上海大東書(shū)局刊本影印。三卷，卷首有王文濡《序》，論述了金元至明清時(shí)期的雜劇、傳奇和散曲，其中羅列了代表性作家及其作品。內(nèi)容全面，論述精當(dāng)，為戲曲學(xué)經(jīng)典著作，后世研究戲曲學(xué)必備必讀之書(shū)。

《伯恩哈德戲劇研究》不僅對(duì)奧地利當(dāng)代著名劇作家伯恩哈德的戲劇思想予以梳理，而且也對(duì)其戲劇的題材、主題和藝術(shù)特征作了整體性、宏觀性探討；在此基礎(chǔ)上該書(shū)進(jìn)一步對(duì)作者不同題材劇作的人物、主題、藝術(shù)手法等進(jìn)行了深入、細(xì)致的微觀分析。該書(shū)的研究充分利用了有關(guān)伯恩哈德生活和創(chuàng)作的大量文獻(xiàn)，重視文本細(xì)讀，在闡釋過(guò)程中亦運(yùn)用了叔本華、

佛山是粵劇的發(fā)源地，粵劇文化名人大都出自佛山，而粵劇又是佛山乃至廣府地區(qū)重要的文化名片之一，影響深遠(yuǎn)而廣泛。佛山粵劇從何而來(lái)，如何發(fā)展、興衰，未來(lái)路向又如何？本書(shū)對(duì)此課題進(jìn)行研究，內(nèi)容包括佛山粵劇發(fā)展史概述、佛山土戲的興起、神功戲在佛山的繁榮（清中后期）、本地紅船班傳演的興衰及粵劇的形成、佛山戲曲中心地位的轉(zhuǎn)離、新中國(guó)

《天天看戲/戲劇評(píng)論集》是一本戲劇評(píng)論集。作者鄧添天將每次看戲的觀感、思考以評(píng)論的方式著述成書(shū)。詞與詞之間，句與句之間，段與段之間，節(jié)與節(jié)之間，看得出，經(jīng)歷了反復(fù)推敲、論證，文思慎密細(xì)膩，內(nèi)容扎實(shí)緊湊內(nèi)文邏輯推理論述均在題目統(tǒng)攝下展開(kāi)，且條分縷析地支撐全文題旨闡述。

詩(shī)·畫(huà)身體是戲劇化身體表達(dá)課程體系的基礎(chǔ)部分。身體是人用來(lái)傳遞情感、解析生命的工具，身體的形態(tài)應(yīng)是借物抒情、借形達(dá)意的媒介；除外在形態(tài)美外，更重要的是讓觀眾借用演員的身體感知角色的生命特征。因此，表演者的身體首先要呈現(xiàn)詩(shī)·畫(huà)的內(nèi)涵特征。這是構(gòu)建詩(shī)畫(huà)身體訓(xùn)練方法的內(nèi)核。表演教學(xué)體系從50年代初

本書(shū)依據(jù)作者在中央戲劇學(xué)院導(dǎo)演系的講課提綱整理而成，曾以《戲劇表現(xiàn)論》為名在內(nèi)地與香港出版，是華語(yǔ)戲劇界重要的理論專(zhuān)著。此次修訂融合了作者對(duì)近二三十年來(lái)世界舞臺(tái)上戲劇變化的觀察與思考。全書(shū)立足于對(duì)中外戲劇演出的大量觀摩，深入淺出地討論了戲劇舞臺(tái)結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)形式的多種可能，進(jìn)而試圖挖掘這種探討的潛在應(yīng)用價(jià)值：如何挖掘已有媒