《天天看戲/戲劇評(píng)論集》是一本戲劇評(píng)論集。作者鄧添天將每次看戲的觀感、思考以評(píng)論的方式著述成書(shū)。詞與詞之間，句與句之間，段與段之間，節(jié)與節(jié)之間，看得出，經(jīng)歷了反復(fù)推敲、論證，文思慎密細(xì)膩，內(nèi)容扎實(shí)緊湊內(nèi)文邏輯推理論述均在題目統(tǒng)攝下展開(kāi)，且條分縷析地支撐全文題旨闡述。

詩(shī)·畫(huà)身體是戲劇化身體表達(dá)課程體系的基礎(chǔ)部分。身體是人用來(lái)傳遞情感、解析生命的工具，身體的形態(tài)應(yīng)是借物抒情、借形達(dá)意的媒介；除外在形態(tài)美外，更重要的是讓觀眾借用演員的身體感知角色的生命特征。因此，表演者的身體首先要呈現(xiàn)詩(shī)·畫(huà)的內(nèi)涵特征。這是構(gòu)建詩(shī)畫(huà)身體訓(xùn)練方法的內(nèi)核。表演教學(xué)體系從50年代初

本書(shū)依據(jù)作者在中央戲劇學(xué)院導(dǎo)演系的講課提綱整理而成，曾以《戲劇表現(xiàn)論》為名在內(nèi)地與香港出版，是華語(yǔ)戲劇界重要的理論專(zhuān)著。此次修訂融合了作者對(duì)近二三十年來(lái)世界舞臺(tái)上戲劇變化的觀察與思考。全書(shū)立足于對(duì)中外戲劇演出的大量觀摩，深入淺出地討論了戲劇舞臺(tái)結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)形式的多種可能，進(jìn)而試圖挖掘這種探討的潛在應(yīng)用價(jià)值：如何挖掘已有媒

《我們?cè)谟^眾席（2）：廣州青年劇評(píng)團(tuán)2017-2018年度劇評(píng)集》系廣州青年劇評(píng)團(tuán)對(duì)在廣州演出的話(huà)劇、戲曲、歌舞劇等舞臺(tái)藝術(shù)的評(píng)論。收錄文章58篇，約20萬(wàn)字。內(nèi)容囊括三個(gè)部分：一、話(huà)劇默劇評(píng)論，二、戲曲評(píng)論，三、歌劇舞劇音樂(lè)劇評(píng)論。每個(gè)部分中，以演出時(shí)間排序，由不同作者從不同角度對(duì)同一劇目進(jìn)行評(píng)論和解析。這些解讀有的

本書(shū)主要分為六講：戲曲概說(shuō)、昆劇、京劇、豫劇、越劇、黃梅戲。每個(gè)劇種分兩節(jié)，內(nèi)容設(shè)置如下：第一節(jié)，從劇種歷史、表演和音樂(lè)三個(gè)方面來(lái)簡(jiǎn)要介紹劇種概況；第二節(jié)為作品選介，每個(gè)劇種介紹最典型的四～五部戲（小戲、折戲可稍多），每戲介紹劇情和編創(chuàng)等情況，尤其對(duì)場(chǎng)上演藝（唱腔、表演等）有具體分析說(shuō)明。一般以傳統(tǒng)戲?yàn)橹鳎�也可有一些�?/p>

本書(shū)分別為關(guān)于批評(píng)理論的研究,關(guān)于批評(píng)個(gè)案的研究,關(guān)于創(chuàng)作者的創(chuàng)作觀念研究。從戲劇創(chuàng)作與演出的最前沿出發(fā),從理論與現(xiàn)實(shí)意義的角度,探討當(dāng)前戲劇戲曲批評(píng)的熱點(diǎn)、疑點(diǎn)、爭(zhēng)論點(diǎn)等。

《西方舞臺(tái)美術(shù)基礎(chǔ)》是一本介紹西方舞臺(tái)美術(shù)的書(shū)。也是作者過(guò)去三十余年教學(xué)與設(shè)計(jì)實(shí)踐（包括先后在中國(guó)、英國(guó)與美國(guó)的教學(xué)與實(shí)踐）中的一些個(gè)人體會(huì)。《西方舞臺(tái)美術(shù)基礎(chǔ)》中的大部分內(nèi)容取自作者本人在美國(guó)加州大學(xué)的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課教案，也包括作者在國(guó)內(nèi)講課的一些章節(jié)，試圖通過(guò)這些內(nèi)容對(duì)現(xiàn)代西方舞臺(tái)美術(shù)，尤其是英美兩國(guó)舞臺(tái)美術(shù)的概況向國(guó)

《戲劇影視導(dǎo)演表演創(chuàng)作與教學(xué)研究》是安怡的一本個(gè)人著述，這部書(shū)稿內(nèi)容相當(dāng)豐富：其中有他以導(dǎo)演身份寫(xiě)下的導(dǎo)演闡述、劇本分析，這部分文字充分顯示了一個(gè)專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)很高的青年導(dǎo)演的藝術(shù)水準(zhǔn)。書(shū)稿中也有他以研究者身份寫(xiě)下的研究文字他對(duì)西方戲劇中的歌隊(duì)的研究十分深入細(xì)致。

《角色的誕生》是中國(guó)研究表演理論的*早著作之一，1947年推出初版，后不斷再版，已有七八個(gè)版本不等，至今在國(guó)內(nèi)表演理論的專(zhuān)著中仍屬扛鼎之作。鄭君里記錄了自己和同時(shí)代許多演員朋友的表演經(jīng)驗(yàn)，努力探索一個(gè)演員怎樣在表演中清楚地、有力地、美觀地、恰到好處地做出應(yīng)有的反應(yīng)。書(shū)中選擇外國(guó)古典名著和近代諸名家的不同見(jiàn)解，援引斯坦尼

《戲曲研究（第105輯）》主要包括東方戲劇研究專(zhuān)題、深度訪(fǎng)談、戲曲史論研究、戲曲文獻(xiàn)、梅蘭芳研究、戲曲傳承與戲曲文化、學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)等欄目，其中包含了《唐代參軍戲未更名原因考》、《梅蘭芳藝術(shù)觀念述論》、《粵劇排場(chǎng)與粵劇傳承》、《滇劇《水莽草》晉京演出學(xué)術(shù)研討會(huì)紀(jì)要》、《四川江安縣夕佳山民居戲雕及演劇考述》等文章。