對不同時期散落民間的草根文化戲串進行了系統(tǒng)的整理與研究，是對將趨失傳民間戲曲文學(xué)的搶救，意義重大。戲串是我國戲曲文學(xué)中的重要組成部分，也叫戲套子，或?qū)懢�，或抒情，或比古，或詠物等，在戲曲演唱中具有點彩之功效。本書所收集戲串是從中原采擷來的，具有中原的泥土芳香，內(nèi)容分類有：開場類、頌表類、比古類、官場類、征戰(zhàn)類、夸將類、

在京劇舞臺上，大大小小的道具和一些簡單裝置統(tǒng)稱為“砌末”，主要包括生活用具、舞臺裝飾、宮廷官府用具、儀仗、交通工具、兵器和旗子等。其中常用也是好用的道具就是桌子和椅子，比如桌子，飲茶時當(dāng)茶幾，擺上酒杯便是飯桌，陳列筆硯便成書案，放上印匣便是公案，擺出香爐又是供桌香案。桌子和椅子不同位置、不同形式的擺放，代表著不同的環(huán)境

行當(dāng)是舞臺上扮演人物角色的分類。行當(dāng)?shù)膭澐钟蓙硪丫�，明末清初，昆曲盛行，行�?dāng)?shù)膭澐忠踩找婕?xì)密精確，已有12種之多。京劇有“十行角色”，即生旦凈末丑、副外雜武流。經(jīng)過200多年的整理，現(xiàn)在歸納為生、旦、凈、丑四大類，每個大類之中又包含若干小類。在京劇中，除凈、丑之外的男性角色，統(tǒng)稱為“生”，根據(jù)年齡、身份、氣質(zhì)等分為老生

皮影戲，又稱影子戲或燈影戲，以獸皮做成的人物剪影為主要道具，結(jié)合說唱和伴奏，以表演故事的民間戲劇形式，為中國獨具特色的民間藝術(shù)。2011年，中國皮影戲入選人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。甘肅地區(qū)的鄉(xiāng)間皮影藝人家還保存著較為完整的清代皮影影偶，其藝術(shù)性甚高。本書分四部分，*部分為緒論，介紹皮影的起源和發(fā)展歷史。第二部分為皮

本書含發(fā)展歷程、藝術(shù)形態(tài)、名家名作三編內(nèi)容。第一編探尋戲曲的起源，并提出新見；探討戲曲到底誕生于何時；對宋元戲曲南北分流、明清傳奇雜劇的文人化、清代的花雅爭勝、“革命樣板戲”進行分析。第二編在比較戲劇學(xué)的視野下展開論述，對戲曲的藝術(shù)形態(tài)、戲曲文體的變化及特征、戲曲舞臺傳統(tǒng)表現(xiàn)手法及其美學(xué)特征等進行論述。第三編對代表性的

本書從評書概述、評書的創(chuàng)作、評書的表演、評書表演技巧、評書的藝術(shù)特色、評書的地域分布幾個方面入手，深入淺出地介紹了評書這門表演藝術(shù)，對評書藝術(shù)進行了系統(tǒng)梳理與總結(jié)，并配合評書表演的實例，向讀者展示了評書魅力。最后一章經(jīng)典評書選段賞析，帶讀者重溫了充滿想象力與活力的評書經(jīng)典作品。本書適合于評書專業(yè)學(xué)習(xí)者，對廣大評書藝術(shù)愛

本書選擇從戲劇演出這類最基本的演示性體裁入手，歸納了戲劇演出文本的符號敘述特征，試圖勾勒戲劇演出體裁與其他演示類敘述之間的“譜系”關(guān)系，為新媒介時代下演出文本的傳播和“變異”提供一個可參考的視角。

本書首先介紹了有關(guān)中國雜技藝術(shù)研究的現(xiàn)狀，然后從吳橋的自然環(huán)境和歷史入手，分析了雜技在吳橋興起的原因，闡述了雜技傳承的變遷，揭示了雜技藝人的內(nèi)部結(jié)構(gòu)、師徒關(guān)系和社會保障，指出了各國在雜技人才培養(yǎng)和退役后再就業(yè)方面存在的問題，同時專門辟出一章介紹了日本雜技的傳承和變遷。*后，采取田野調(diào)查的方法，介紹了吳橋雜技藝人的婚姻家

《聽?wèi)蚯�故事：耳熟能詳》一書主要講述了中國戲曲史上由名著改編的、古典的、近當(dāng)代創(chuàng)作的經(jīng)典戲曲故事。原來故事還可以這么講，番外篇的創(chuàng)作空間請青少年讀者們盡情發(fā)揮想象力創(chuàng)作屬于自己的故事吧。

本書稿的主體內(nèi)容分為三章，每章均以作品分析為核心。三章中的三個作品分別為席勒《奧爾良的姑娘》、蕭伯納《圣女貞德》、布萊希特《屠宰場的圣約翰娜》。在進行作品分析的同時，作者將論述延展到整個時代的歷史文化背景與戲劇發(fā)展?fàn)顩r之中。上述三個作品的創(chuàng)作形態(tài)代表西方戲劇史的三個時期，即近代戲劇時期、變革時期與現(xiàn)代戲劇時期，本書通過