本套書全面綜合地講解了漫畫的繪畫方法。從漫畫的分類及繪畫工具開始，讓大家能夠了解繪制漫畫的“必要裝備”；然后循序漸進地介紹了如何通過線條和光影來表現(xiàn)畫面；其中重點講解了人物的頭身比例，頭發(fā)及面部五官的定位，人物服飾、動態(tài)及表情的體現(xiàn)。服飾是繪畫的難點，我們單獨拿出來單冊細致講解，方便讀者更好的學習、理解。本套書語言簡明

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本書介紹了一名插畫師在不同插畫案例中如何一步步去滿足客戶的需求，提高自己的想象力，迸發(fā)出靈感制作插畫的過程。總結(jié)了從收到客戶訂單、到實際作畫、最后交付的整個流程。讀者可以一邊觀看插畫的實際制作，一邊感受如何將插畫變得有趣，怎么樣去把握關(guān)鍵點、尋找靈感。希望這本書能夠成為大家的插畫參考書，讓我們一邊閱讀，一邊找到屬于自己

作為二十世紀最具代表性的花鳥畫大家之一，郭味蕖同時又是著名的美術(shù)史論家。郭味蕖在花鳥畫藝術(shù)方面倡導工寫結(jié)合、重彩潑墨結(jié)合、山水花鳥結(jié)合。國畫作品立意清新，色彩秀麗，構(gòu)圖新穎，具有強烈的時代氣息，是其花鳥畫藝術(shù)的重要特征。《寫意花鳥畫創(chuàng)作技法十六講》是現(xiàn)代美術(shù)的重要文獻。本書是在我社1989年出版的郭味蕖《寫意花鳥畫創(chuàng)作

本書研究《山海經(jīng)》圖像類別與當代動畫角色造型模型美學理論體系之關(guān)系，從而為當代動畫設計與創(chuàng)作提供全新的美學理論體系支持。全書首先將《山海經(jīng)》原圖分為生命原型、生活原型、生態(tài)原型，構(gòu)成其美學理論體系。其次運用榮格心理分析學理論，重點從二者圖像的相似性、相承性、同一性三個美學命題，深層次開拓當代動畫設計與創(chuàng)作選材與《山海經(jīng)

《卡通雕塑教程》是2009年出版的《卡通雕塑》的修訂版。時隔十余年，動畫行業(yè)變化非常大，教材內(nèi)容重新修訂勢在必行�？ㄍǖ袼茉趧赢嫿虒W中具有重要作用，是對立體形態(tài)和空間思維的訓練。此外，它對游戲、玩具、模型行業(yè)也具有重要意義。 本書共分七章，從知識的普及到方法的運用，從材料的推介到創(chuàng)作的步驟，都做了詳盡的闡述和表達，并

本書中有600余個人體臨摹素材，包含二次元動漫常見類型和場景。同時，為了滿足新手的學習需求，本書僅對重要的部分進行講解，方便新手臨摹學習。本書共3章，第一章為基礎(chǔ)知識及素材運用，第二章及第三章展示了大量的Q版人體素材，讀者可根據(jù)這些素材進行動漫周邊、動漫繪畫主題的人物動態(tài)創(chuàng)作，并應用于頭像、抱枕、立牌、節(jié)日賀卡等多種創(chuàng)

本書中有600余個人體臨摹素材，包含二次元動漫的常見類型和場景。同時，為了滿足新手的學習需求，本書僅對重要的部分進行講解，方便新手臨摹學習。本書共分兩章，第一章為基礎(chǔ)知識及素材運用，第二章展示了大量的多人互動場景素材，讀者可根據(jù)這些素材進行動漫周邊、動漫繪畫主題的人物動態(tài)創(chuàng)作，并應用在頭像、抱枕、立牌、節(jié)日賀卡等多種創(chuàng)

本書中有600余個人體臨摹素材，包含二次元動漫常見類型和場景。同時，為了滿足新手的學習需求，本書僅對重要的部分進行講解，方便新手臨摹學習。本書共3章，第一章為基礎(chǔ)知識及素材運用，第二章至第三章展示了大量的素材，讀者可根據(jù)這些素材進行動漫周邊、動漫繪畫主題的人物動態(tài)創(chuàng)作，并應用在頭像、抱枕、立牌、節(jié)日賀卡等多種創(chuàng)作場景。

本書以速寫訓練為主題，針對速寫中的知識點進行各個突破。本書的特點是對速寫局部訓練、步驟與解析進行了詳細介紹，內(nèi)容詳細而不繁瑣，整體和系統(tǒng)的教學中不乏對速寫細節(jié)的講解，語言平實易懂；同時本書選取了速寫中容易上手的各類題材，并且將每個類別的事物從不同視角進行舉一反三的繪制，還有成千的圖例供大家臨摹，對于初學者來說既是有幫助