《圖形創(chuàng)意與設計》是藝術設計專業(yè)的一門專業(yè)基礎課，主要研究的是圖形與文字的視覺語言，著重探討的是一種創(chuàng)造性思維及其訓練模式。通過本課程的學習，目的在于使學生樹立宏觀和系統(tǒng)的視覺語言觀，多角度解讀視覺符號的語言功能、特點和表現(xiàn)風格；同時拓展學生的視覺語言的應用領域，進一步提升對圖文語言的駕馭能力和運用能力。在此基礎上使學

本書收錄了廣西大學廣告學從2011年至2021年這十年由廣告專業(yè)教師指導學生創(chuàng)作的參加國內(nèi)外競賽的獲獎作品。內(nèi)容含廣西大學廣告專業(yè)學生獲得歷屆全國大學生廣告藝術大賽獲獎作品、中國大學生廣告藝術節(jié)獲獎作品等，內(nèi)容積極向上，富有創(chuàng)意。廣告創(chuàng)意來源于學生對生活的實踐和關注，是展現(xiàn)大學生富有創(chuàng)新性和生活觀察力的作品集，同時也是

本書以裝幀圖案設計為研究對象，分為七章，其中第三、四、五、六章為骨干章，以點、線、面三個基本造型元素和造型、構圖、色彩三個基本圖案要素為切入口，深入分析了圖案設計的基本原理和基本方法。具體而言，本書一方面對裝飾圖案設計的原理、本質、方法等圖案基礎部分進行科學論證與翔實講解；另一方面，對企業(yè)形象設計、平面廣告設計、視覺符

本書收錄了曹亞麟創(chuàng)作的紫砂陶藝作品五十余件，是他從事紫砂陶藝術研究和創(chuàng)作三十余年的成果展示，較全面地體現(xiàn)了作者的藝術成果和創(chuàng)作理念。其作品藝術語言豐富，藝術創(chuàng)意新穎，藝術形式優(yōu)美，文化內(nèi)涵深厚，藝術格調高雅，在紫砂陶藝壇獨樹一幟，對當代紫砂陶藝術創(chuàng)作產(chǎn)生重要的影響。曹亞麟憑借著扎實的專業(yè)知識基礎，在廣泛探究古今中外各種

本書在分析民間美術基礎理論的基礎上，對其提出了一系列新穎而深刻的理論思考。深入系統(tǒng)地講解了民間美術的觀念、形態(tài)，并對民間美術生態(tài)的發(fā)展及創(chuàng)新進行了深入的分析，使讀者能夠理解民間美術真諦的同時，能系統(tǒng)有效地將民間美術的生態(tài)特點運用到設計當中去，使民間美術得以傳承、升華。

本書采用理論闡述與具體實踐分析相結合的方法，首先從平面設計的基本概念入手，然后詳細地從傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代平面設計的啟示，傳統(tǒng)設計在現(xiàn)代的發(fā)展等紡面進行了論述與分析，最后結合傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代平面設計中的應用現(xiàn)狀，對傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代平面設計中的應用前景進行了展望。本書結構合理、內(nèi)容新穎、敘述簡潔、案例經(jīng)典、語言通俗易懂，并匯集了作

傳統(tǒng)圖案在中國悠久的歷史文明發(fā)展中，經(jīng)過了幾千年的歷史積累應用所形成的基本骨骼及表現(xiàn)形式是有著旺盛的生命力和靈魂的，代表著中華民族悠久歷史的審美符號和文明進步。本書系統(tǒng)、具體地探討在現(xiàn)代設計領域如何更好地應用和創(chuàng)新傳統(tǒng)圖案，以期在繼承發(fā)揚光大中國傳統(tǒng)文化的基礎上，推動現(xiàn)代設計的創(chuàng)新，使之達到一個新的高度。本書在內(nèi)容上注

本書從理論篇、思維篇、實踐篇三個不同視角，用25個專題任務搭載100余項國內(nèi)外平面設計經(jīng)典案例，講述了平面設計的內(nèi)涵、基本原理以及思維拓展與發(fā)散；以8個地域文化專題為切入點，以13個完整案例展開地域文化的綜合設計實踐。本書重點關注了地域文化的創(chuàng)新設計與表達，以課程為載體助推地域文化傳承。

上海世久非物質文化遺產(chǎn)保護基金會是一家非遺保護民間公益機構。本書從豐富多姿的京都百年傳統(tǒng)工藝品目中，精選出二十家極具京物代表性的傳統(tǒng)工藝品目，包含西陣織、京友禪、京佛具、京漆器、京指物、京燒、京扇子、京石工、京人形、京表具、京都房撚紐、京陶人形、京金工、京象嵌、京神祇工蕓、京色紙、京版畫、京竹工。全書對二十家工藝品目進

本書主要內(nèi)容包括：陶豆新石器時代、印紋陶罐新石器時代晚期、雙耳漢罐漢、落灰釉瓶漢、食品壇晉、寶石罐明、火盆明、酒壺清等。