全書共分5章,分別介紹了造型設計基礎的含義與發(fā)展、造型設計基礎的特點與學習方法,平面造型的基本要素、基本形式、特殊形式,色彩的概念與特性、色彩造型的基本原理、基本形式,立體形態(tài)的概念與特點、立體造型設計的基本形式、特殊形式,空間形態(tài)的概念、空間的種類與特點、空間形態(tài)的限定、空間的組合與處理方法、空間造型的基本形式。本書

人們對顏色的印象中有很多共通的部分。就像“熱情”用紅和黑的配色來表示一樣。用顏色來表現(xiàn)情感、性格等內(nèi)心世界，如果能引起共鳴，就能成為表達的靈感來源，有助于加深交流，這就是本書的目的。本書內(nèi)容包括：基本的情感和表情--基本的情感的配色印象、心情和氣氛--反應各種心情和氣氛的配色印象、性格的表現(xiàn)--反應性格、人格的配色印象

本書分門別類地講解了不同透視的理論、作圖方法與步驟，對于作圖過程中容易忽略之處和關鍵點進行了著重提示。

本書分為六個章節(jié)。第一章梳理了信息圖表設計發(fā)展的歷程，對各類型、各時期的信息圖表進行對比。第二章講述了信息圖表的幾大構成元素及其常規(guī)的原則與設計方法。第三章具體分析圖解圖表的設計過程，針對傳播信息的目的以及面向受眾的特點來闡述。第四章深化對于統(tǒng)計圖表設計的認識，分析了不同的信息數(shù)據(jù)要選擇不同的圖表類形，強調(diào)設計以信息數(shù)

隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，迎來了藝術設計的新時代，高等院校藝術設計教育是培養(yǎng)創(chuàng)新型藝術設計人才的有效途徑。本書從藝術設計與教育的角度出發(fā)，首先分析了藝術教育的基礎知識、人才培養(yǎng)的教育與體系構建；其次探討了高等院校藝術教育的思維創(chuàng)新與策略創(chuàng)新；最后敘述了藝術教育的發(fā)展與應用領域。藝術設計學科是一個快速更新的體系，立足經(jīng)典理

普通高等院校美術·藝術設計專業(yè)教材：色彩構成

本書分為視覺設計與圖形符號、圖形符號與形態(tài)造型、網(wǎng)形元素與設計創(chuàng)意、視覺元素的錘煉與拓展、學生作品五章，主要內(nèi)容包括：視覺設計的含義、視覺設計的傳達功能、視覺形式與圖形符號、圖形符號的界定與解讀、圖形符號的形態(tài)構成、圖形符號的造型類別等。

本書共分五章，在滿足適量理論教學后，為加強和提高學生們的實際動手能力，在課后還安排大量的實習訓練。本書編寫以理論與實踐相結合為主要原則，既重視學生對于基礎理論知識的學習，又力爭讓理論教學能夠融于實踐，指導實踐，充分體現(xiàn)出應用型、實踐型為主的教學目標和教學理念。希望本書能夠符合高等職業(yè)技術教育教學特點的需要，為培養(yǎng)更多更

本書分造型語言訓練、色彩表現(xiàn)探索兩部分，內(nèi)容包括：色彩的對比調(diào)和；色彩的調(diào)子關系；色彩的形式構成；色彩的媒體技巧；描述——從現(xiàn)實物象到繪畫形象；想象一一記憶聯(lián)想；解構——形式與符號的解讀；表現(xiàn)——實用繪畫技術。

本書共分五章，內(nèi)容包括：總論、立體構成的要素、造型原理、造型方法、立體構成的綜合訓練、以及作品范例展示。