《圖像學研究：文藝復興時期藝術的人文主題（修訂本）/何香凝美術館·藝術史名著譯叢》初版于1939年，是潘諾夫斯基圖像學研究的代表作之一，隨著該書的出版，最初由瓦爾堡學派創(chuàng)立的圖像學已然脫離輔助地位成為美術史研究不可或缺的基礎，美術史之為人文學科，從此進入了圖像學研究的時代，它與沃爾夫林的風格分析一起成為現(xiàn)

這本裝幀精美、圖版豐富的作品，是潘諾夫斯基根據(jù)1952年在瑞典烏普薩拉大學發(fā)表的美術史中的文藝復興問題四場講座內容修訂而成。該書第一章討論了文藝復興時期有關藝術和學問復興的文獻；區(qū)分了視覺藝術上回歸古代與回歸自然的兩個方面；主張文藝復興的自我意識，而否認其為一種自我欺騙。第二章試圖說明意大利文藝復興與所謂的早期文藝復興

本圖錄是“無問西東”交流展的展覽畫冊。該展覽將分為兩個部分的內容：一部分是展示與上海美術學院合作的國際、國內院校教師和相關藝術家的作品，來呈現(xiàn)最新的教學與創(chuàng)作成果，展出作品的形式主要有中國畫、書法、油畫、雕塑、版畫、攝影和多媒體藝術、綜合材料、裝置等，欲邀請30位藝術家參展。另一部分是展示2020年無問西東國際藝術院校

里斯本古伯金漢博物館落成于1969年，是專門為展出著名富商兼收藏家卡勞斯特·古伯金漢傾盡一生所收集的藏品而建。這些藏品遍及各個藝術領域，全部按照時間順序進行了歸置。第一展區(qū)陳列著來自古埃及、古希臘、古羅馬等地區(qū)的古代藝術品，如雕塑、陶瓷、珠寶等；第二展區(qū)則展示了大量的從中世紀到20世紀前期的歐洲藝術品，如多梅尼哥

本書屬于輝煌的藝術系列叢書中的一冊，對意大利的羅馬式藝術進行了全景式考察，涵蓋了繪畫、雕塑、建筑等多種藝術門類，通過佳作賞析、人物簡介以及技法與材料等板塊，來幫助讀者理解意大利羅馬式藝術風格，理解中世紀的不同側面，以及中世紀向文藝復興的轉變歷程。本書并不止于就作品論作品，而是以藝術為切口，擴展到對那個時代方方面面的創(chuàng)造

本書講述了二十世紀上半葉兩次世界大戰(zhàn)之間的西方藝術史，以圖文并茂的方式介紹了第一次世界大戰(zhàn)結束后到二戰(zhàn)期間西方國家在藝術方面的變化和風向。這一段時期藝術的顯著特點是受到時局動蕩的影響，新材料和新理念的出現(xiàn)也在改變著藝術：古典藝術進一步向現(xiàn)代藝術和實用藝術轉變。

真正意義上的美國藝術，是從17世紀初歐洲人進入后才開始的。之后的美國藝術，是攝取以歐洲為中心的文化傳統(tǒng)和樣式、逐漸樹立獨立的藝術風格，并進而對世界藝術產(chǎn)生重大影響的藝術。本書屬于輝煌的藝術系列叢書中的一冊。闡述了1819世紀美國藝術的發(fā)展脈絡。從風景畫派的誕生到爵士時代的繁榮，從傳統(tǒng)藝術到現(xiàn)當代藝術，從印象派的創(chuàng)立到先

本書屬于輝煌的藝術系列叢書中的一冊。20世紀以來，隨著經(jīng)濟的發(fā)展和國力的增強，美國工業(yè)也隨之興盛發(fā)展，美國藝術得到迅猛發(fā)展，吸引了世界上諸多藝術家和藝術流派，發(fā)展出具有美國精神的各種藝術流派。經(jīng)過多年的沉浮和眾多藝術家的努力，美國現(xiàn)當代藝術的發(fā)展不可阻擋，美國藝術家們曾經(jīng)低于歐洲藝術一等的自卑感也逐漸消除。隨之而來的是

本書全面、系統(tǒng)地闡述了當代藝術素養(yǎng)通識教育的內容，介紹了藝術素養(yǎng)教育中眾多前沿性、熱點性的問題。本書作者既是資深的藝術理論研究者及教育者，也是成熟的藝術實踐者（版畫家），注重結合藝術家的鮮活、生動、具體的藝術感受，通過對大量經(jīng)典及當代藝術作品的解讀，使讀者切實領略、體悟藝術的感性特征及魅力，提高讀者的藝術鑒賞、藝術認知

《2022上海電影產(chǎn)業(yè)報告》是上海市電影局組織編寫的關于上海市2021年電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的報告�；仡櫩偨Y了2021年度上海市電影產(chǎn)業(yè)的概況。全書從總整個上海電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的角度，對相關政策進行解讀和分析，并對于2021年全年上海電影生產(chǎn)狀況與制片企業(yè)的發(fā)展做了統(tǒng)計和數(shù)據(jù)分析，同時對上海的電影院線、發(fā)行與票房市場做了調查和研究