《中國繪畫史》是陳師曾1922年在濟(jì)南主講“中國美術(shù)小史”課程的授課講義,也是近代出版的中國繪畫史研究的開山之作。全書共分三編:第一編上古史,第二編中古史,第三編近世史,全書系統(tǒng)地介紹了三代以下至明清兩代繪畫藝術(shù)的歷史,梳理了歷代畫史的脈絡(luò),歷代繪事的本末,以及繪畫技法的沿革、題材的變遷、畫家的派別等,是一本極好的美術(shù)
惠斯勒的藝術(shù)觀念建立在歐洲追古思奇的社會風(fēng)尚里,建立在維多利亞時代的政治和文化語境里,最終確立了將東方藝術(shù)入畫的創(chuàng)作實踐。本書聚焦詹姆斯·麥克尼爾·惠斯勒繪畫藝術(shù)中的東方因素,以圖文并茂的形式通過女性主義理論分析、視覺文化分析等,解讀他的不同媒介藝術(shù)作品的人文主題和東方情結(jié),以及其發(fā)展脈絡(luò),以此勾畫出19世紀(jì)下半葉東方
《人類學(xué)繪畫——旨趣、志向與實驗》是一本繪畫人類學(xué)論文與畫作合集。含“人類學(xué)畫作”23幅、“繪畫人類學(xué)”論文3篇、“繪畫人類學(xué)”沙龍筆錄2篇,前兩個部分由莊孔韶執(zhí)筆,沙龍活動由莊孔韶主持,分別呈現(xiàn)繪畫人類學(xué)這門交叉學(xué)科理論與實踐的旨趣、志向、成果——為什么要推動人類學(xué)與繪畫的跨學(xué)科實驗,跨學(xué)科團(tuán)隊中的人類學(xué)學(xué)者與畫家在
本書是對著名美術(shù)家、藝術(shù)家、教育家陳師曾經(jīng)典名著《中國繪畫史》的全新升級再造,是學(xué)習(xí)和鑒賞中國繪畫的入門書。《中國繪畫史》從遠(yuǎn)古文字與繪畫的起源講起,梳理了先秦到清代中國繪畫的發(fā)展脈絡(luò)、技法沿革、題材變遷以及重要的畫派、畫家等,內(nèi)容系統(tǒng)全面、簡潔流暢,是了解中國繪畫藝術(shù)的入門經(jīng)典。精心選取77位歷代名家的近300幅高清
在近現(xiàn)代中國畫發(fā)展的歷史上,潘天壽先生以“強其骨”“一味霸悍”的雄強氣概,獨辟途徑,剛健為宗,立奇達(dá)和,以“不入時”的抗?fàn)帲T就了一種使人驚動的大力和大和諧,取得了極高的藝術(shù)成就。本書介紹了上至遠(yuǎn)古,全書分為古代史、上世史、中世史、近世史四編,講述上至遠(yuǎn)古,下至清末民初的中國畫歷史,介紹了1600余位歷代畫家及創(chuàng)作的社
本書研究藝術(shù)實踐與潛意識的關(guān)系。全書共分為四章:第一章藝術(shù)創(chuàng)作介紹、第二章藝術(shù)作品及其與潛意識的關(guān)系、第三章個人作品及其與夢的關(guān)系、第四章個人作品及其與自動主義的關(guān)系、第五章夢境、潛意識與自動主義的融合——超現(xiàn)實主義和當(dāng)代藝術(shù)個人創(chuàng)作。書中對所選擇的一些作品進(jìn)行介紹和分析,這一分析將提出一些問題,使人們對超現(xiàn)實主義的某
當(dāng)我們看一幅畫時,看到的是什么?是美好的色彩與形象、畫家的八卦逸聞,還是畫面元素的隱喻、歷史大勢的映照?雖然我們可能已經(jīng)熟悉許多名作的模樣,讀到過學(xué)者們條分縷析的解讀,但一幅杰作究竟好在哪里,一位畫家因何青史留名,卻未必找到了答案。還有一種看畫的角度,聚焦于繪畫本身,那就是畫家的角度。當(dāng)畫家來到一幅畫的面前,他看到的并
《世界美術(shù)名作二十講》圍繞文藝復(fù)興時期以來近二十位西方藝術(shù)大師及其名作展開討論,不僅分析了大師們的一些繪畫、雕塑作品,還涉及哲學(xué)、文學(xué)、音樂、經(jīng)濟(jì)、歷史背景等諸多方面,賞析角度廣闊,觀點深刻鮮明,給人以開闊而豐盛的精神體驗。
在研究方法上,本書采用歷史考察法分析波普設(shè)計的歷史背景和演進(jìn),運用系統(tǒng)整體觀和個案研究法揭示蒂基模因的表征系統(tǒng)與傳播區(qū)間規(guī)律,使用哲學(xué)思辨法,解釋自然主義美學(xué)思潮下的蒂基幾何之美,結(jié)合跨學(xué)科與定性研究法,進(jìn)行蒂基波普的整合性研究。在研究內(nèi)容上,緒論主要闡述了本書涉及的概念和研究蒂基的意義、背景等;第一章闡述南太平洋風(fēng)格
“人間天堂”的觀念始終縈繞于人類的想象之中。本書中,T.J.克拉克憑借對繪畫細(xì)節(jié)的敏銳洞察和令人敬畏的文化涵養(yǎng),通過追溯喬托、勃魯蓋爾、普桑、委羅內(nèi)塞和畢加索的重要作品,探究繪畫如何以其自身的語言特性,來展現(xiàn)“人間天堂”在不同時空的流轉(zhuǎn)。 作為新藝術(shù)史領(lǐng)域最重要的學(xué)者之一,克拉克并未放棄對藝術(shù)本體的重視,并嘗試將圖像